Белият шум на Netflix базиран ли е на истинска история?

Кредит за изображение: Wilson Webb/Netflix

Режисиран от Ноа Баумбах , на Netflix драматичен филм „Бял шум“ се върти около проф. Джак Гладни, съпругата му Бабет Гладни и техните деца, които водят живота си през 80-те години. Животът на Джак и Бабет се преобръща, когато „токсично събитие във въздуха“ заплашва населението на техния буколичен град. Филмът се развива през последиците от мистериозното и стряскащо събитие, което посява семената на страха от смъртността в умовете на Гладни. Използвайки POV на семейството от предградията, Баумбах изследва културните нюанси на периода. Заинтригувани от абсурдното семейство в центъра на социалния коментар на режисьора, разбрахме дали филмът е базиран на истинска история. Ето всичко, което трябва да знаете за същото!

Белият шум истинска история ли е?

Не, „Бял шум“ не е базиран на истинска история. Филмът е адаптация на едноименния роман на известния писател Дон Делило. Измисленият роман, подобно на филма, е преглед на 80-те години на миналия век, период, известен с доминирането на развлеченията и телевизията в американското общество. Въпреки че разказът за творението на ДеЛило е фиктивен, авторът е бил силно повлиян от характеристиките на епохата, за да създаде своя роман, който включва подхода на времето към смъртта. „Това [„Бял шум“] разказва тази история за това как в опитите ни да не се справяме със собствената си смъртност, наистина да признаем смъртта по сериозен начин в нашата култура, ние някак си сублимирахме смъртта в нашето забавление“, каза Баумбах Indie Wire .

ДеЛило написа „Бял шум“, когато обществото потърси утеха в телевизията. Смъртта и няколко други проблеми като биооръжията се превърнаха в телевизионни спектакли, а не в стряскащи ужаси на реалността. „Продължавах да пускам новините по телевизията и виждах токсични разливи и ми хрумна, че хората гледат на тези събития не като събития в реалния свят, а като телевизия – чиста телевизия“, каза ДеЛило NPR по време на публикуването на романа. Баумбах, подобно на Делило, се опитва да извади елементите на истината, която включва смъртността, които съществуват в културата и обществото, в които сме живели и живеем.

Чрез страха на Джак и Бабет от смъртта, когато светът забравя за реалността на същото, Баумбах изобразява как измислените смъртни случаи в развлеченията са повлияли на реалността. „Като се прикривате в смърт и ужас, вие по някакъв начин се предпазвате от истинска смърт и ужас“, добави режисьорът пред Indie Wire. Въпреки че едноименният роман не е базиран на истинска история, той е признат за „пророчески“. Токсичното събитие във въздуха в романа ни напомня за пандемията Covid-19, която стресна света десетилетия след публикуването на романа през 1985 г.

Баумбах комбинира преживяванията си от пандемията с апокалиптичните събития на ДеЛило, за да създаде част от разказа на филма. „Чувствах се като на филм, влизайки понякога в супермаркета – без тоалетна хартия, тази лудост, през която всички преживяхме [по време на пандемията]. Така че имах както супермаркетите на DeLillo, така и това, през което минахме в съзнанието си“, каза директорът Vogue . И все пак Баумбах не се опита да постави филма си в настоящето. Той искаше „Бял шум“ да има известна дистанция от реалността, за да коментира точно същата. „Мисля за този филм като за плаващ някъде над реалността. Близо е, но не е напълно стъпил на земята“, каза режисьорът в същото интервю за Indie Wire.

ДеЛило написа своя роман и като критика на природата на американците „консумирай или умри“. В романа Джак се бори със страховете си от смъртността, като купува огромно количество стоки от местния супермаркет, което го кара да се чувства „по-голям от сумите“. Баумбах поставя няколко от значимите сцени във филма в местен супермаркет на A&P, за да изобрази механизмите за „оцеляване“ на Джак през 80-те години. Друга важна част от романа се представя като сатира върху академичните среди. Джак и колегите му професори са обсебени от теми, които са част от популярната и младежка култура, което ги кара да пренебрегват основните и подходящи предмети на обучение. Баумбах умело интегрира същата част във филма си чрез академичните конфликти между Джак и колегата му професор Мъри Сискинд.

Въпреки че романът на ДеЛило е печално известен като „нефилмируем“ текст, Баумбах успява да интегрира същността на разказа на автора за 80-те години в своята версия. „DeLillo, от една страна, разказва историята на едно семейство в съвременна, издигната версия на обществото през 80-те години, но голяма част от това илюстрира влиянието, което културата и поп културата, рекламната култура, филмовата култура, телевизията културата, културата на новините оказва влияние върху живота ни. Имах чувството, че всичко това е присъщо на начина, по който го заснех“, каза Баумбах ясно в интервю, дадено на AP .

В крайна сметка „Белият шум“ на Баумбах е спомен за суровата реалност от 80-те години, съчетан с елементи на фантазия. „Беше забавно да правя по същество носталгични, алтернативни 80-те, които всъщност не бяха това, което беше [десетилетието]. Всичко беше вдъхновено от реални неща, но ние гледахме на паметта-наклонена-фантазия-наклонена-идея за време и място“, добави Баумбах пред Vogue.