Завръщане. Има чувство на гордост и самодоволство, когато доставяте такова, което може да бъде подобрено само като го последвате с друго. Проверете и партньор! Повечето филми, които гледаме, винаги имат за цел да ни накарат да изберем определен герой и в случаите, когато не го направим, все пак в крайна сметка предпочитаме персонажи пред актьорите, които играят, или техните мотиви. Ние обичаме тези герои до степен, в която или се вглеждаме в тях, или сме склонни да се вдъхновяваме от техните възгледи за света и хората, които го обитават. За нашата вяра във филма, режисьорите обикновено ни възнаграждават с линия за завръщане, която живее в продължение на десетилетия и се превръща в нашата идея за всяка бъркотия, в която сме попаднали. И така, като се има предвид всяка линия, съществуваща след разговорите, този списък включва най-добрите завръщания, които са били пуснати на екран. В името на разнообразието не просто съм ги категоризирал въз основа на нахалството или съдържанието им, но също така и значението, което имат за сюжета и начина, по който са доставени. Ето списък с най-добрите завръщания на филмите за всички времена.
Ханс Грубер: Наистина ли мислите, че имате шанс срещу нас, г-н Каубой?
Джон Макклейн: Йипи-ки-яй, копеле.
Умирай трудно! През цялата 90-те беше филмът за всеки млад човек. Германски злодей, изцяло американски полицай и няколко мощни самолета. Честно казано, има още нещо за „Умирай трудно“ от това. Това е един от най-добрите писмени екшъни, които ще намерите, и ни дава свързващ се обикновен човек, превърнал се в герой (винаги съм обичал тази концепция и въпреки че липсва реализъм, тя е много по-напред от супергеройските филми) с очарованието на улиците на Манхатън около неговите f бомби. Този ред вече се превърна в забележка на Джон Макклейн. Едно от най-добрите завръщания някога.
Уил: Обичате ли ябълки?
Кларк: Да.
Уил: Е, имам нейния номер. Как ви харесват тези ябълки?
Когато сте портиер и човек от Ivy League обижда приятелите ви, за да впечатли момиче, като цитира книги, за които е похарчил 150 хиляди долара, какво наистина можете да направите? Ако сте Уил Хънтинг, вие го изпращате обратно на прашните страници, от които е роден (или по-скоро съзнанието му), и вземете и момичето. Това е брилянтно завръщане на самонадеян човек, който подкопава способностите на невероятния Уил и получава сервиран студен ябълков пай със сос от риба тон.
Норингтън: Вие без съмнение сте най-лошият пират, за когото съм чувал.
Джак Спароу: Но вие сте чували за мен.
Ролята на Деп като Джак Спароу му спечели световно признание и го превърна в заслужил А-листър. Небрежното отношение и остроумие на Спароу е уловено възвишено в неговите реплики и с завръщане като това пред управляващите власти на Англия той поръсва мънички капки от своята безстрашие, качество, което никога не е ограничено и е толкова просторно, колкото водите, по които той плава На.
Нещото: * реве *
MacReady: Да, е * и ти!
Любимото ми завръщане от този списък! За хората, които не са гледали филма, The Thing е извънземен долен колонтитул с 50 фута, който се появява на всеки жив организъм, който може да намери. Когато ‘The Thing’ изрева на MacReady, той казва, че е най-добрата линия на Кърт Ръсел някога и я взривява с динамит. Създаването на тази сцена е нервно и с всичките му приятели, които стават жертви на съществото на изолирания континент, това е ситуация „направи и умри“ за MacReady. Чудесно докосване до още по-голяма кулминация.
Крал Артур: Виж, глупаво копеле, не ти остават ръце!
Черен рицар: Да, имам.
Крал Артур: Вижте!
Черен рицар: Това е просто рана от плът!
Можете да оцените величието на тази сцена само когато я гледате. Дори и след 40 години „Свещеният Граал“ остава най-обичаният комедиен филм за всички времена и именно чрез веселите реплики като тези го поддържа изключително актуален в поп културата и интернет. Това е измама на крал Артур и неговите рицари от кръгла маса и съдържа комично драматизиран образ на историята, правейки подигравка от много вярвания и практики, влияещи върху средновековния период.
Натали: Хари. Хари! Това е неодушевен обект!
Хари: Ти си неодушевен обект!
Първоначалният ни поглед върху характера на Ралф Файнс е луд изблик след отказа на Кен (Gleeson) да застреля Рей (Farrell). Почти половината от филма развивате представа за Хари (Файнс) да бъде неумолим мафиотски бос, но винаги има леко опасение, защото, е, филмът превръща опит за самоубийство в шега. 15 минути по-късно виждаме как Хари разбива телефона си, реакция, която се осъществява от всеки друг човек, и след това пристига това глупаво завръщане и не само унищожава образа на „шефа“, но също така вкарва неразбиращ се човек в историята, въртяща се около две наемници (тъй като това е тъмна комедия, резултатът е перфектен).
Флас: Никога не съм знаел. Не знам. Кълна се в Бога…
Батман: Закълни ми се!
Предполагам, че Батман не забравя да се върне. Думите му са по-скоро като изявление, той изисква от вас да правите, както той казва, или да оближете тротоара. Човек на действието, той се отдава на думите само в краен случай и доминиращото му присъствие над Готъм е предадено перфектно в тези 3 думи. Докато разпитва корумпирания детектив Флас, който се признава за невинен по отношение на подробностите за ракетата с наркотици, като се закълне в Бог, Батман излиза с тази линия на кика и заявява статута си на съдия, съдебно заседател и палач.
Такси: * honks *
Ратцо Рицо: Разхождам се тук! Разхождам се тук!
Ако не беше шофьорът на таксито, тази сцена никога нямаше да съществува и списъкът щеше да бъде ограбен от тази праскова на линия. Докато Дъстин Хофман небрежно пресича пътя с Джон Войт, той почти е ударен от входяща кабина, която не е част от сценария. Хофман остана характерен и импровизира с това завръщане в кабината, заснемайки блестящо нюйоркчанин, израснал по улиците му. Изпълнението му в този филм е последвано от поредица филми през 70-те години, период, в който той е смятан за най-добрия актьор.
Гилеспи: Ами ти си доста сигурен в себе си, нали, Върджил? Върджил - това е смешно име за негърско момче, което идва от Филаделфия! Как те викат там горе?
Тибс: Наричат ме господин Тибс!
Гръмкото завръщане на Сидни Поатие и повярвайте ми, Холивуд бе променен завинаги. Въпреки че Поатие наистина спечели Оскар за най-добър актьор през 1964 г., но както в повечето случаи трябваше да изчака филма, който ще го издигне до легендарния статус. „В разгара на нощта“ направи точно това и беше грациозен шамар по лицата на хора, които смятаха кастинга на чернокож в главната роля за аномалия.
Мартин Фром: Какво бихте казали, ако човек влезе тук без риза и аз го наема? Какво бихте казали?
Кристофър Гарднър: Сигурно е бил с наистина хубави гащи.
Редове като тези правят този филм страхотен. Това не е енергично завръщане, а остроумен отговор, нещо неочаквано, но изискващо се от героя в ситуацията, в която се намира. Нищо нахално и е сериозен отговор от главния герой, с когото трябва да се свържем емоционално и това е целта на филма. Тази реплика е много важна и за сюжета, тя изобразява бързото мислене на Гарднър и води до неговия изстрел.
Джеймс Бонд: Очаквате ли да говоря?
Goldfinger: Не, г-н Бонд, очаквам да умрете!
Джеймс Бонд претърпя преходи, макар и не особено значителни, те напомниха за качествата на актьорите. Но това, което наистина се откроява във всеки филм, е антагонистът във франчайза на Бонд и когато говорим за злодеи от Бонд, той трябва да започва и да завършва с „Goldfinger“. Следователно тази известна линия изненадващо започва от топ 10. Goldfinger за разлика от повечето врагове на 007 не е човек с фантазирания „зъл план за света“, а е просто много алчен човек, който иска всичко за себе си. Именно тази конфронтация е най-близкото до смърт Бонд!
Ричард Върнън: Въпроси?
Джон Бендер: Знае ли Бари Манилов, че сте правили набези в гардероба му?
Тази линия е мечтата на всеки ученик в гимназията. Отвръщайки на помощник-директора, който ви е изтърпял ареста, разпитът на облеклото му е просто плавен и непокорен. Очевидно е доставено от „лошия човек“ на училището, но истинското му аз се изследва по-късно във филма. За онези, които не са наясно, Бари Манилоу е поп звезда, известна със своя екстравагантен усет за обличане през 70-те и 80-те години, главно поради цялата промяна в развлекателната индустрия, която насърчава подобни промени.
Брет: Не, не, просто искам да знаете ... Просто искам да знаете колко съжаляваме, че нещата толкова се прецакаха с нас и господин Уолъс. Влязохме в това нещо с най-добри намерения и аз никога ..
Жул: (* застрелва човека на дивана *) О. Съжалявам, наруших ли концентрацията ви?
Добре. Говорите за Pulp Fiction и тази сцена на конфронтация е първото нещо, което минава през ума ви. Чудодейното представяне на Самюел Л. Джаксън като Джулс съвсем откровено го направи днес Чарлз Бронсън и точно тази сцена определя този засилен свят на Тарантино. Положително е, че той направи промени от смразяващата сцена в „Reservoir Dogs“, като предизвика студен студ тук. Всичко забавно, идващо от толкова студен човек като Жул, винаги ще включва напрежението, но тази студенина ни държи на ръба на седалките, а не кървата.
Ugarte: Презираш ме, нали?
Рик: Е, ако ви помисля, вероятно бих го направил.
„Казабланка“ е изпълнена със страхотни цитати и затова вероятно този ред често се игнорира. Казабланка е направена през 40-те години и не е имало възможност да използвате обиден израз, за да изразите своето презрение и тъй като Рик Блейн вече е олицетворение на елегантността в момента, в който се появи на екрана, съвсем подходящо е той да предпочете лъскава забележка. Официално и смъртоносно като .44 магнум, това е толкова голямо завръщане, доставено с такъв финес, аз лично щях да има разбивка, ако бях в приемащия край.
Вейдър: Ако само знаеше силата на Тъмната страна. Оби-Уан никога не ти е казвал какво се е случило с баща ти. Люк: Каза ми достатъчно! Каза ми, че си го убил!
Вейдър: Не, аз съм твоят баща.
Филмът, който направи толкова популярни сюжетни обрати и доведе до използването на термина „Spoiler Alert“. След изтощителна битка със светлинен меч, където Вейдър еднолично побеждава Люк, той щади живота му и вместо това го моли да се присъедини към Тъмната страна. По време на 1-ва и 2-ра част Вейдър показа необяснима настойчивост към Люк и най-накрая получаваме отговора, когато той разкрива, че е бащата на Люк, за когото Оби Уан твърди, че е убит от Вейдър.
Джо Гилис: Ти си Норма Дезмънд. Преди бяхте в тихи снимки. Ти беше голям.
Норма Дезмънд: Аз съм голяма. Снимките са малки.
Едно от най-великите изпълнения на женска роля, Глория Суонсън беше сензационна като Норма Дезмънд, като всеки ред от нея беше опора във филмовата индустрия. Има много мнения за яркото сходство между актрисата и нейната роля, до степен, че тя е потопена под сянката на своя характер. Дезмънд е избледняла звезда на немия филм, която се е загубила в света си, заклинана само в опит да се завърне.
Травис Бикъл: (* гледа в огледалото *) Говориш ли ми?
Единствената линия за самостоятелно връщане в този списък. Би било грехота да се пренебрегне това и честно казано, гледайки се в огледалото никога не е било същото. В тази сцена Бикъл си представя ситуация, която би довела до това, че той избухва. Отразява избледняващия му здрав разум и като говори със себе си, той се отдалечава от света ден след ден. На лицето му има усмивка, когато казва „Ти ми говориш“ и добавяйки тези редове, DeNiro придава ново измерение на вече динамичния си език на тялото.
Скарлет: Рет, Рет ... Рет, ако отидеш, къде да отида? Какво да правя?
Рет Бътлър: Честно казано, скъпа, не ме пука.
# 1 Филмова линия за всички времена от AFI. Тази линия беше новаторска, не само по отношение на нейната доставка, но и историческото й значение. Това беше първият път, когато думата „проклет“ беше използвана във филм, след като Кодексът забрани използването му след 1930 г. Доставката на Кларк Гейбъл спира дъха и никъде не прави пауза, предавайки бързината си да напусне Скарлет и да продължи напред.
Полковник Джесуп: Искате отговори?
Кафи: Искам истината!
Полковник Джесуп: Не можете да се справите с истината!
Джак Никълсън е стъпвал на няколко пъти в ботушите на злодея, като повечето от тях включват психопат. Ролята му като полковник Джесуп обаче беше различна и той е студен пресметлив злодей, човек, който е предпазлив при всяка стъпка, която предприема, и се стреми да ги изтрие, след като продължи напред. В една от любимите ми сцени за разпит Кафи (Том Круз) шейни Джесуп до степен на сплашване и не е изненадващо, когато Джесуп разкъсва гордото си, съставено лице. Завръщането следва един от най-добре доставените монолози и е доста тъжно да го видиш на губещата страна след тези впечатляващи 5 минути.
Джизъс Кинтана: Готов ли си да те прецакат, човече? Виждам, че се преобърнахте в полуфинала. Dios mio, човече. Ние с Лиам ще те раздразним.
Пичът: Да, добре, знаеш ли, това е просто твоето мнение.
Най-нетипичното завръщане в списъка! Отговорът на пича е елегантен и ни дава идеална представа за героя с 10 думи, като 9 от тях са едносрични. Усилието да се противопостави на педофилите не си заслужава усилията и той уважава свободата на всеки да изразява себе си, добре. Това конкретно изречение сега се превърна в стандартния отговор за всеки индивид, който вярва, че „никога не се карайте с глупави хора, те ще ви издърпат до нивото си и след това ще ви бият с опит“.