Може би първите няколко неща, които ни идват на ум, когато някой казва „азиатски“, са хора с ориенталски външен вид, нисък, наедрял ръст, на фона играеща Пипа или Шамисен. С други думи, ние често срамуваме хората в съзнанието си (макар и несъзнателно), докато сме диво расистки. Въпросът, който се опитвам да отбележа, е - да си азиатски не е само да си от китайски, японски или корейски произход, но са индийци, шриланкийци, пакистанци, тайландци, индонезийци, арабско-азиатски, ирански, йордански и др. колкото и азиатски да са. Или може би дори повече. По същия начин зенитът и славата, постигнати от много по-малко известни азиатски актьори и актриси, са сравними (или понякога дори по-добри) от тези на актьори с китайски или японски или корейски произход и би било изключително расистко да се свързвате или по-скоро да ограничавате актьорите от целия азиатски континент до тези на шепа нации. Може би индианецът говори в мен, но пристрастията са много очевидни, докато не се натъкнете на този списък.
Виждали сме подобни Приянка чопра , Aishwarya rai , Fan Bingbing, Maggie Q в много филми, но може да не сме наясно с имената като Amrita Acharia, Beren Saat, Jacqueline Fernandez, които непрекъснато се въртят в колелото и постигат нови етапи, без да са толкова видимо очевидни или познати по целия свят. Този списък ви представя най-добрите актриси от азиатски произход, чийто талант и сръчност в съответните им жанрове са преминали седемте морета и те със сигурност са станали имена на домакинствата, на които всички им завиждат. Освен това списъкът не може да бъде изчерпателен, тъй като има безброй азиатски актриси и потенциални суперзвезди, които правят своя отпечатък в световното кино, а дългият списък за тази компилация имаше повече от 120 имена в 25 азиатски държави, от това ето списъкът на най-добрите азиатски актриси. Те са горещи, но са и талантливи.
Момичето „дези“, както я познават в Индия, Приянка Чопра изплува в светлината на прожекторите след дебютния си холивудски проект „Quantico“, в който тя може да бъде видяна в ролята на главния герой Алекс Париш. Освен спечелени отличия у дома, където тя също е удостоена с Национална филмова награда за работата си в боливудския филм „Мода (2008)“, късно тя участва и в много други холивудски проекти като „ Baywatch (2017) ’и др. Актрисата, филантроп, посланик на добра воля на УНИЦЕФ също е един от най-влиятелните хора на Time в света и се появи в списъка на най-мощните жени на Forbes. С брака й с Ник Джонас в новините днес, победителката в конкурса за Мис Свят от 2000 г. се превърна в световна знаменитост със своите отпечатъци по целия свят. Лично нейните боливудски филми „Agneepath (2012)“ и „7 Khoon Maaf (2011)“ са ми любими. Въпреки че мнозина биха нарекли PC надценен, тя все още е отговорна за извеждането на индийския талант на глобална сцена, подвиг, който изглеждаше невъзможен след краткия престой на Айшвария Рай в Холивуд.
Актрисата „Wadjda (2012)“, филм, който е и първият подаден на Саудитска Арабия на 86-те награди „Оскар“ и наградите BAFTA през 2014 г., Ахд Камел е играл и водещи роли в много филми на Емирства и Близкия Изток. Първоначално започва кариерата си с късометражни филми, които й донесоха така необходимата слава, Камел беше късно видяна в драматичния сериал на Netflix „Обезпечение (2018)“, в който тя играе ролята на Фатима Асиф, сестра на пицар, който е бил застрелян в предградие на Лондон. Известният от критиката сериал от четири епизода е в новините от доста време. След това Ахд Камел ще участва в научнофантастичен филм на ужасите на име „Битие (2018)“, който е в етапа на постпродукция. Камел често се смята за маяк на надеждата в нейната страна и по-често, не, я прави белег на национално и международно ниво.
Вечнозелената сензация на индонезийския архипелаг, Диан Састро започва своята актьорска кариера в масовото кино на 18-годишна възраст с „Bintang Jatuh (2000)“. Ролята й на Дая в ‘Pasir Berbisik (2001)’ накара много хора да се обърнат и тя за една нощ се превърна в звезда с множество награди за най-добра актриса, особено на фестивала за азиатски филми в Довил и Международния филмов фестивал в Сингапур. След началото на 2000-те, тя участва в много индонезийски и малайзийски филми, заедно с това, че е свързана с всякакви препоръки и става домакинско име поради участията си в музикални клипове и телевизионни сериали. И до днес 36-годишният мъж остава една от най-търсените и най-добре платените актриси от Югоизточна Азия.
Може би лицето на Малайзия, певицата, продуцент и актриса е известно с многобройните си роли в телевизионни сериали, минисериали, телевизионни филми, филми и сингли в продължение на две десетилетия. Лияна Джасмай започва много рано в кариерата си и се прочува с работата си в „Castello (2006)“, в която играе ролята на дъщеря наркоманка на Castello, осъдена, която се опитва да оправи нещата с обремененото си семейство. Следващата й голяма почивка излезе с „Ками (2008)“, тийнейджърска драма, която също й спечели наградата „Най-добра актриса“. Джасмей никога не поглежда назад след филма от 2009 г. „Пападом“, филм, спечелил 5 награди (включително за най-добра актриса) и номиниран за още 4 на Малайзийския филмов фестивал. Ако не в телевизионните сериали и телевизионни филми, тя все още е активна в масовото кино с два от нейните проекти в постпродукцията.
Всички знаем обхвата и популярността Корейски филми и телевизионни сериали по света. И ако сте гледали „Моето нахално момиче (2001)“, знаете за кого говоря. Джун не само е довела до промяна на парадигмата в корейската филмова култура, тя е повлияла в много отношения на корейското и азиатското кино след огромния си успех, започнал в средата на 90-те. В момента една от най-успешните азиатски актриси, Джун е спечелила повече от 25 азиатски, корейски и международни филмови награди за целия си период, изчакайте, 15 филма и телевизионни сериали, което определя популярността, с която е живяла. Въпреки че Джун не се е появявал в комерсиалното кино след телевизионния сериал „Легенда за синьото море (2016-17)“, звездата K-wave остава и до днес една от най-добрите корейски актриси.
Джая Ахсан, една от най-популярните бангладешки актриси, работеща днес, участва в равен брой бангладешки и индийски бенгалски филми, въпреки че славата й идва само от родната й страна. Носителят на безброй награди за телевизионни сериали, телефилми и филми, ще бъде забележително, че Ахсан спечели три национални филмови награди в Бангладеши за най-добра актриса. Джая е получавала и наградите „Meril Prothom Alo“, известни още като „Оскарите“ на Бангладеши, за ролята си във филма „Purno Doirgho Prem Kahini (2013)“, романтична драма в самото начало. Jaya Ahsan все още остава едно от популярните лица на бенгалското кино и доказа своите многобройни таланти с кариерата си, разпределена в почти всеки жанр на бенгалското кино.
Само с 20 странни филма и телевизионни сериали в котето си, Давика Хорн вече се е превърнала в изгряла звезда на тайландското кино. Още от дебютния си телевизионен сериал, а именно „Ngao Kammathep“ и „Dok Kaew“ съответно през 2010 и 2011 г., тя си спечели титлата „Женска изгряваща звезда“ в много награди и филмови фестивали. Най-големият й пробив обаче дойде с „Pee Mak (2013)“, където тя изигра водеща роля заедно с Марио Маурер, комедия на ужасите в самото начало, която се превърна в най-печелившия тайландски филм до момента, като спечели над 30 милиона долара в световен мащаб. Преди това заглавието беше държано от друг тайландски филм - „Ong-Bak (2003)“. Престоят й в „Pee Mak“ спечели на Davika първата й национална филмова награда „Suphannahong“ за най-добра актриса. Тя продължи да печели втората си национална филмова награда за ролята си в „Сърдечен удар (2015)“. Г-жа Хорн също има отличието да бъде номинирана последователно за Националните филмови награди от 2013 г. насам - с две победи.
Арабската красавица Кирина е в центъра на вниманието повече от десетилетие. Въпреки че не е участвала в много филми, славата й идва от участията й в телевизионни предавания и нейните музикални клипове и сингли. Тя започва телевизионното си пътешествие със „Smaa Kchaa (1998)“, но се превръща в сензация с ролята си в „Dareb Khwet (2003)“, която й носи първия Murex d’Or в кариерата си. Като получател на четири награди Murex d'Or за най-добра актриса, Кирин се появява и в много египетски и други международни телевизионни сериали, най-вече във филма „Al Mosafer (2009)“, приковаващ разказ за събитията, които водят до съвременните Египет от очите на 80-годишен. Доскоро Кирин беше активна със синглите си, докато се държеше далеч от масовото кино през последните няколко години.
Извисяващият се гигант на филипинското кино, Юджийн Доминго участва в повече от 110 масови филма и телевизионни сериали през последните две десетилетия и половина, като по този начин се превърна в една от най-успешните и многостранни актриси от Филипините и повлия на художествената култура на нацията по основен начин. Към днешна дата тя е спечелила повече от 25 различни награди на различни филмови фестивали в азиатския субконтинент и е номинирана повече от 40 пъти за своите изпълнения. Най-големият успех на Юджийн обаче остава да бъде независимият игрален филм „Ang Babae Sa Septic Tank (2011)“, комедийна драма, която се върти около трима режисьори и техните странни начини за правене на филми. Филмът събра трите й различни награди и една номинация и към днешна дата е един от най-касовите филми на филипинското кино.
Лейла Хатами се появи в игралния филм „Раздяла (2011)“, който спечели наградата „Оскар“ за най-добър чуждоезичен филм, като по този начин стана първият ирански филм, регистрирал победа на Оскарите. „Раздяла“ счупи много стъклени тавани през деня, като беше ирански филм с жена-герой и също така получи заслужено признание на Лейла Хатами. Преди международно аплодирания филм, Хатами е работила в над двадесет малки и големи ирански филма, като по този начин се утвърждава като опитна актриса и регионална суперзвезда. След „A Separation“ нейните пробивни пътеки включват „Felicity Land (2011)“, „The Last Step (2012)“, „Sealed Secret (2013)“, за да назовем само няколко. Като цяло нейните филми са й спечелили повече от тридесет номинации и победи, като по този начин я правят една от най-добре реализираните ирански актриси до момента.
Сега към една от най-добре платените турски актриси, Берен Саат е в облака девет от дебютния си телевизионен сериал 'Любов в изгнание (2006)', последван от първия й етап в кариерата с телевизионния сериал 'Спомни милата (2006-08)' което й спечели и първата награда в актьорската кариера. Досегашното пътуване на Берен Саат спираше дъха, като филмите й регистрираха последователни печеливши награди от 2008 г. нататък и често повече от три до четири победи годишно. Ако има определение за успех, което търсите, разгледайте добре кариерата на Берен Саат до момента. Най-добре реализираните й творби обаче остават два телевизионни сериала - „Aşk-ı Memnu (2008-10) и„ Fatmagül’ün Suçu Ne? (2010-12) “, които колективно спечелиха повече от 20 победи и номинации, може би подвиг, който не може да бъде нарушен по-рано.
Дръзките и красиви Радхика апте е спечелила огромна популярност за много кратък период от време, благодарение на внимателната комбинация от търговско кино, съвременни художествени филми, включително късометражни филми и независими, и телевизионни сериали, в които се е впуснала. Нейното пътуване в Боливуд започна като проект за домашни любимци с ‘Vaah! Life Ho Toh Aisi! (2005) ’до Шахид Капур и Амрита Рао. ‘Antaheen’ - спечеленият от критиката национален награден бенгалски игрален филм от 2009 г. разкри Apte пред света като изгряваща звезда. След доста фин рестарт в Боливуд с RGV 's' Rakta Charitra (2010) ', Apte стана известен с филми като' Shor in the City (2011) ', телугу филм' Legend (2014) ',' Badlapur (2015) ',' Manjhi - The Mountain Man ( 2015 г.) и „Parched (2016)“ - последният я утвърди като характерен актьор и изпълнител. Нейните ограничения в поредицата на Netflix Свещени игри (2018) “и наскоро„ Ghoul (2018) “я изстреля до заслужената международна слава и признание. Въпреки че няма много награди в нейното коте, нейната работа на осем езика и в над 50 филма, късометражни филми, театрални произведения и телевизионни сериали говори сама за себе си - път, по-малко изминат в днешно време.
38-годишната Танг Уей стартира филмовата си кариера през 2004 г. с малък телевизионен сериал, но излезе на преден план с главната си роля в Анг Лий ‘Вечната класика‘ Lust, Caution (2007) ’, която й спечели първата награда„ Златен кон “в кариерата. Позовавайки се на нейните смели сцени и голота, китайското правителство наложи забрана на филмите й, която продължи няколко години. След като рестартира кариерата си през 2010 г., следващите й големи пробиви бяха „Късна есен (2010) - романтична драма и„ Дракон (2011) “- нео-черно бойни изкуства екшън филм което беше прието в цял свят с отворени обятия. Танг Уей получи няколко номинации и победи за ролята си в двата филма. Говорейки за другите й холивудски проекти, тя беше видяна заедно с „Blackhat (2015)“ Крис Хемсуърт , която, макар и да се провали в боксофиса, отбеляза повторното й влизане в Холивуд за пореден път.
Когато „Hindi Medium (2017)“ правеше новини по целия свят и се превърна в един от най-касовите боливудски филми за всички времена, Саба Камар, която отбеляза своя дебют в Боливуд с филма, заснет за една нощ. Започвайки кариерата си доста смирено с ежедневни сапуни по PTV, първата й забележителна филмова поява е „Manto (2015)“ - филм, базиран на писателя на огнената марка Saadat Hasan Manto по време на разделните дни. Появявайки се в повече от 30 телевизионни сериала и 7 масови филма до момента, филмите на Саба Камар са регистрирали повече от 40 спечелени награди в пакистанското и индийското кино. С нарастващата популярност и куп свои филми в постпродукцията, Саба Камар е тук, за да остане и да убие.
Човек, носещ много шапки, Силвия Чанг е и продуцент, писател, певец и режисьор, освен че е аплодирана актриса. Може би най-постигнатото в своята област, що се отнася до тайванското кино, Чанг се появи в близо 100 филма за кариера, обхващаща пет десетилетия, с изключение на писането / режисурата / продуцирането на повече от 20 игрални филма. Към днешна дата тя е спечелила 2 награди 'Златен кон' и е номинирана 9 пъти - рекорд сам по себе си. Най-аплодираните й творби обаче са филми като „Aces Go Places (1982)“, „Rice Rhapsody (2004)“, „Love Education (2017)“, за които тя получава своя справедлив дял от награди и номинации. Тук би било забележително да споменем, че „Образование за любов“ също е написана в съавторство и режисура от Силвия Чанг.
Трикратен носител на японската академична награда Рие Миядзава не се нуждае от представяне. Започвайки кариерата си като дете актьор и певица, първото й начинание е „Седемдневна война“ (1988), последвано от „Кого да избера? (1989) ’- за последната тя получи първата си награда за спортен филм Nikkan за най-добър нарастващ талант на възраст 16 години. Първият й осезаем успех обаче дойде след още едно десетилетие с огромните печалби от „Здрачният самурай (2002)“ и „Лицето на Джизо (2004)“, а за първия той получи първата си награда за най-добра актриса в Япония , заедно с множество други награди на много филмови фестивали. Миядзава спечели още две награди на Академията в Япония за филмите си „Бледа луна (2015)“ и филма си от миналата година „Нейната любов кипи от водите (2017)“ за отлично изпълнение на актриса с водеща роля. Нещо повече, да кажем, нейните моменти, определящи кариерата, са в изобилие, както и нейните фенове.
Често наричан с умиление „Първата любов на Корея“, Сон Йе-джин трябва да бъде най-изявената и постигната корейска актриса, работеща днес. Да се изброят нейните награди и признанието, което е получила досега, е плашеща задача и дори няма да се опитвам. За да обобщим, в 20 нечетни филма и 10 телевизионни сериала, които са нейни заслуги, тя е носител на титлата за най-добра актриса повече от 40 пъти и е получила повече от 12 номинации за ролята си - рекорд, който изглежда е неправдоподобен. Почти всички филми, в които тя е играла, се превърнаха в най-големите блокбъстъри в корейската филмова история и събраха възторжени отзиви от критици и похвали от фенове. Лично аз мисля, че две от най-добрите й творби, които ни напомнят за извисяващата се актриса, са - „Истината отдолу (2016) - психологически трилър и„ Последната принцеса (2016) - историческа драма, в която е видяна да изобразява титулната роля.
Олицетворението на великолепността, Fan Bingbing е в новините от известно време като най-добре платената актриса на знаменитости, където тя запазва най-високата позиция през последните няколко години. Актрисата „Моята прекрасна принцеса (1998–1999 г.)“, която се издига до популярността с критиката на драмата за костюми, излиза истински в центъра на вниманието с нейния филм „Мобилен телефон“ от 2003 г. - филм, който изследва проблемите след брака в забавен, но прав път. Филмът беше изключително успешен, което доведе до две номинации за награда и една победа за наградата за най-добра актриса за Фен Бингбинг. Оттогава тя не се е върнала назад със суперхитове от гръб до гръб като „The Matrimony (2007)“, „Buddha Mountain (2010)“, „Double Xposure (2012)“, „The Empress of China (2014)“ - телевизионен сериал, базиран на реалния императрица Ву Зетиан, в който Фан Бингбинг носи титулярния герой и той се превръща в един от най-скъпите китайски телевизионни сериали досега, „X-Men: Days of Future Past (2014)“ - тя игра мутантният супергерой Blink и „I Am Not Madame Bovary (20116)“ - един от най-успешните й филми до момента. Фен Бингбинг е готов да изиграе героя си Blink за още няколко “ Екс мен 'Франчайз филми, които с нетърпение очаквахме.
Обадете ми се пристрастен или ми се обадете фен, но не може да се отрече факта, че какво Кангана е постигнала за много кратък период от време (по-малко от 10 години, ако щете), може би са били необходими десетилетия, за да могат другите да постигнат, ако не и нейната отдаденост и нейните примерни актьорски умения. След като стартира кариерата си с „Гангстер (2006)“, романтична драма, която се превърна в спящ хит със завладяващи песни и превъзходни изпълнения, тя направи следващия си пробив с „Мода (2008)“, където изигра отрицателна роля, за да получи признание от критиката . Тя стана още по-популярна и нейните актьорски умения станаха известни на света с „Тану Уедс Ману (2011)“, последван от „Кралица (2014)“ - която тя взе единствено в главна роля, печелейки и Национална филмова награда за Най-добра актриса през същата година. След 'Queen', Ranaut е направил много интензивни и ориентирани към характера изпълнения, като в продължението на 'Tanu Weds Manu', което й донесе още една национална филмова награда, 'Rangoon (2017)', 'Simran (2017)' и т.н. няколко. В днешно време тя е в новините за ролята си на Рани Лакшми Бай в периодна драма и ние просто не можем да чакаме достатъчно дълго, за да го видим.
Несъмнено най-популярната актриса от Китай в световен мащаб, Zhang Ziyi се е появявала в много холивудски проекти, освен в домашните си продуцентски филми, като по този начин е получила огромната й популярност и признание. Ziyi започва основната си филмова кариера с „The Road Home (1999)“ на възраст от 21 години, за което е призната и на BIFF (Берлинския международен филмов фестивал). Дебютните й отличия също донесоха много предложения заедно, по-специално „ Клекнал тигър, скрит дракон (2000) “, което често се смята за шедьовър на Анг Лий, спечелил четири награди„ Оскар “и шест номинации. Zhang Ziyi спечели BAFTA и номинация за филмова награда в Хонконг, всяка за най-добра поддържаща актриса, заедно с три победи за ролята си във филма. След успешното си начинание в Холивуд, тя се появява в „Час пик 2 (2001)“ в отрицателна обратна роля Джеки Чан и Крис Тъкър , което въпреки слабото отваряне засили и допринесе за международните ѝ търсения. Впоследствие Ziyi се появи в над 30 национални и международни проекта, а списание TIME нежно я нарича „China’s Gift to Hollywood“. Излишно е да казвам, че списъкът с нейните награди, отличия и постижения е безкраен. Ще я видим следващата в „Godzilla: King of the Monsters (2019)“, която със сигурност ще бъде завладяваща като предшествениците си.
Може да съм чул няколко изстрела и съм съгласен, че може да има много други претенденти за позицията numero uno, Саюри Йошинага заслужава не по-малко. 73-годишната актриса е в областта на сценичните изкуства от последните шест десетилетия и все още продължава да се развива. Йошинага започва филмовата си кариера с „Леярски град (1962)“ с главна роля, но повратната точка в кариерата й е филмът „Сестрите Макиока“ от 1983 г., който е разказ за четири сестри, занимаващи се с кризи като забавен брак, западен налагания, емоционални откъсвания и др. Нейният филм от 1984 г. „Station to Heaven“ й спечели първата от четирите награди на Японската академия в кариерата си. Тя също така спечели три други независими филмови награди за ролята си във филма. Нейните предстоящи победи в наградата на Японската академия идват съответно през 1989, 2001 и 2006 г., което я прави единствената актриса, регистрирала четири победи - непобеден рекорд до момента. Наскоро тя се появи в „Sakura Guardian in the North (2018)“, където играе отчуждена майка с ПТСР в следвоенна Япония. И легендата продължава.