12 най-добри спортни биографики, правени някога

Понятието за правене биографични за известни спортни личности никога не е остарял. Още от 50-те години, от времето на филми като „Страхът избухва“ и „Някой там ме харесва“, до „Ловец на лисици“ и „Аз, Тоня“ понастоящем, характеристиките на спортните личности привличат големи тълпи. Имаше много запомнящи се опити да върнем на екрана прославените кариери. Някои от тях са били исторически моменти, които са променили възприятията, докато други просто ви придават вълнуваща треска от спорта. Някои от тези филми имат толкова ожесточени изпълнения, че почти усещате забързаното дишане и изпотяването на челото. По-долу са дадени някои от тези спортни биографии, които водят разговора. Можете да гледате няколко от тези спортни биографии на Netflix, Hulu или Amazon Prime.

12. Borge v. Макенроу

‘Borge McEnroe’ е филм, който миналата година изплъзна радарите на почти всички. С участието на може би двамата най-велики играчи, които тенис някога е виждал, филмът разказва историческия мач от Уимбълдън между двамата и живота им преди и след това. „Борг Макенроу“ не е много съпернически филм, тъй като предлага предложение за двамата мъже и желанието им да спечелят. Те постигат едно и също нещо или възнамеряват поне с различни методи и темперамент. Докато Макенроу е импулсивен, прибързан и често труден, Борг е пълна противоположност. Двамата почти не споделят разговор през целия филм, като изтощават и оскъдните срещи, които имат.

Януз Педерсън гарантира, че филмът не драматизира емоциите на двамата мъже, а вместо това олицетворява онова, което ги е накарало към успех. Двете водещи показват примерен занаят в превода на вътрешната суматоха на техните герои. Всъщност борбата между двамата мъже е предимно вътрешна и битката става кой ще се справи по-добре. Sverrir Gudnason е откровение като Borge. Неговата строго пазена личност и безпокойство относно брака и кариерата му са съчетани с характера с перфектност. Шиа ЛеБеф , почти като Макенроу в реалния живот, попада в непокорната кожа на известния играч и дава солидно представяне. ‘Borg McEnroe’ е уникално усилие, което задава смисъла и същността на спортното съперничество като борба в себе си, със себе си.

11. Паан Сингх Томар

‘Paan Singh Tomar’ въплъщава обща емоция, която много съвременни спортисти споделят в съвремие. Институционалната некомпетентност, липсата на спешност и административната корупция отдавна задържат Индия да се превърне в спортна сила. Въпреки че ‘Paan Singh’ представя само част от проблема, той се справя доста добре. Ирфан Хан играе титулярния герой, национален шампион, превърнал се в дакойт, който е непретенциозен в поведението си и носи дълбоко възмущение от хора, които не са му помогнали. Бунтовният Паан Сингх дава интервю за живота си. След като страда достатъчно, Паан Сингх най-накрая решава да покаже на света колко грешно е било за него.

Основното усещане, което Irrfan прекрасно интегрира в изследването на героите си, е чувството на негодувание и желание. Отвратителната природа, която сега определя Паан Сингх, се превръща в неговия неизбежен крах в живота му. Хората, които го разпознават сега, са същите, които бяха невежи, когато той счупи рекорди. Това разочарование се отразява в личността на Сингх и се превръща в емоционалната фигура на филма. Въпреки посоките и концептуалните си недостатъци, „Paan Singh“ е сърдечен филм за решимостта на един човек да докаже, че светът греши и оживява с чудесно нюансирано и изискано изпълнение от звездната си роля.

10. Аз, Тоня

„Аз, Тоня“ е диво каране на отхвърлен и нетрадиционен фигурист, чиято мечта да стане най-добрата е подсилена от престъпна конспирация и постоянен отпечатък върху нейния характер. Тоня Хардинг несъмнено беше най-горещата перспектива в света на кънките по това време. Тя стана и първата американка, която завърши два тройни скока на Аксел в едно състезание.

‘Аз, стилът на Тоня е много подобен на начина, по който много съвременни ситкоми като 'Офиса' и ‘Parks and Recs’ са заснети. Мокументалният филм се основава на опита и перспективите на Тоня и съпруга й, като по този начин гарантира, че публиката живее субективна истина. Това позволява на режисьора Крейг Гилеспи да експериментира с неговото разказване и представленията го превръщат в успех. Зашеметяващият обрат на Марго Роби като Хардинг е пъстра емоция наведнъж. Нейната уравновесеност, пасивна агресивност и имитация на личността на Хардинг реконструират живота й с голяма жизненост и резонанс. „Аз, Тоня“ е рокендрол пътешествие с наелектризираща кинематография и забързан разказ. Това е истинско кино изживяване и ода на безгрижната душа на Хардинг.

9. Invictus

‘Invictus’ е жив пример за това как спортът надхвърля тръпката и състезанието, за да събере хората. Силно обвързан с тежки морални теми като расизъм и динамика на властта, „Invictus“ разглежда опитите на президента Мандела да обедини народите на своята нация след края на апартейда. С подобен на воин Франсоа Пиенаар начело на своя футболен отбор по ръгби, двамата имат за цел да консолидират расова солидарност и да докажат, че светът греши за предразсъдъците и настроенията на страната си относно равенството. Мъжете - черно-бели - се състезават с колективен каданс, за да реализират не само историческа спортна победа, но и много по-значима морална цел, която ще засегне поколенията след тяхното съществуване.

Клинт Истууд позволява на публиката да преживее шума и борбата от първа ръка с впечатляваща камера. Въпреки доста кухото развитие на характера, историята, която Истууд разказва чрез своите брилянтни режисьори, ви печели. Мат Деймън е откровение като Пиенаар, извисяващо се над своите връстници, както физически, така и емоционално. Акцентът му е непостоянен, но сърдечен и това е всичко, за което е филмът.

8. Ловец на лисици

В своето трогателно и преследващо изображение на Джон Дю Понт, „Foxcatcher“ прави две неща: дава Стив Карел възможност за заслепяване; и светът смразяващо прозрение за един от най-противоречивите и шокиращи инциденти в спортния свят. И по двете сметки филмът има огромен успех. Непорочното разбиране на Карел за Дю Понт и неговите човешки слабости прави страхотен скеч на характера. Претеглената персона, изгарящият копнеж и осезаемата завист определят Дю Понт, който изглежда да се чувства достоен веднъж в живота си.

Продължението на Бенет Милър към „Moneyball“ е в ярък контраст както по настроение, така и по тема. Същността на историите обаче се върти стриктно в света на спорта и една невероятна мисия, която изглежда почти невъзможна за постигане. ‘Foxcatcher’ е изпълнен със зашеметяващи водещи изпълнения. Заедно с Карел, Марк Ръфало и Чанинг Тейтъм представят резонансни изпълнения като братя Шулц. Напрегнатият и изключително личен филм се появява като незабавно гледане, като очертава карирани събития от историята, които едновременно са забележителни и смущаващи.

7. Но

Уил Смит ‘Трансформацията в Мохамед Али изпълва Майкъл Ман ‘Истински биографичен филм с голям тенор и жизненост. Статутът на Али като най-великия професионален боксьор, живял някога е до голяма степен безспорен. Личният му живот, помрачен от противоречия и революционни речи, се превръща в основата на тематичното изложение на Ман. Биографичният скеч обхваща неясното съществуване на Али като Касий Клей, яростен боксьор-аматьор, до дните му на слава като непобедим пъгилист. Ман всъщност не задълбава достатъчно дълбоко в причинно-следствената връзка между действията на Али и причините му да действа. Идентичността е голяма тема за разговор във филма, която до голяма степен се възприема с искреност. Единствената фалшива бележка е настояването на Ман да нарисува цялостна картина, която е всеобхватна по своя характер. Проблемът е в необятността на живота, която той възнамерява да покрие. Макар и с недостатъци в изпълнението си, „най-голямата сила на Али е мъдростта и устойчивостта на неговата легенда от реалния живот и неговият безкомпромисен начин на живот.

6. Паричка

Колко често мъжете излизат срещу света и излизат от другия край невредими? Не често. „Moneyball“ разказва историята на един такъв човек, чиято вяра в неговите идеали и съвременност доведе до революция в света на бейзбола. Дуото Били Бийн и Питър Бранд възприема техниките „hardball“ и използва система от точки, базирана на заслугите, за скаутски играчи. Странният микс, който се появява, в резултат на това се представя слабо първоначално и поставя двамата като централни обекти на подигравка. С течение на времето обаче формулата работи и поставя двамата мъже на ръба на историята.

5. Боецът

‘The Fighter’ се занимава с подобна тема като ‘Foxcatcher’. Въпреки че областта на спорта е различна, разказът се върти около подобна сложна семейна динамика и борбата за слава. Вдъхновяващата приказка за братя Уорд се преразказва чрез може би най-талантливия ансамбъл, който би могъл да събере. Стилът на Дейвид О. Ръсел добавя страхотен нюх към разказването на истории, което е предимно предсказуемо и не съдържа много изненади. Кристиан Бейл лесно дава най-доброто представяне в кариерата си, обитавайки четирите ъгъла на своя характер с отдаденост и искреност. Той изглежда в ролята и със сигурност действа така, като понякога кара своите звезди да изглеждат аматьорски. Със своите триумфални изпълнения и завладяваща сърцето приказка „Боецът“ прави всяка секунда от времето си ценна и запомнена.

4. Бързане

Що се отнася до улавянето на спортни съперничества, „Rush“ е блестящ успех. Засилената му драматизация на отношенията между Ники Лауда и Джеймс Хънт, двама от най-великите пилоти от Формула 1, които светът някога е виждал, се превръща в основата на Рон Хауърд Изследване на ревност и човешко презрение. Животът на тези двама велики мъже се сближава на състезателната писта. Очевидно двамата изключителни мъже в редиците на своите колеги, Лауда и Хънт незабавно ни дават вкус на това, което ще се превърне в легендарна кавга, белязана от взаимно уважение и примерен спортен дух.

Главният герой на историята е духът и конкурентоспособността, които са определили тези велики. Пациентът и претегленият стил на Хауърд позволяват достойни дисекции на герои, умело изпълнявани от Bruhls и Хемсуърт . Сцените на пистата са особено добре направени, с кредити на Хауърд и неговия технически екип. Като цяло „заразната енергия на Rush и трогателна почит към нейните герои от реалния живот съдържат достатъчно сила, за да го превърнат в завладяващ часовник.

3. Най-щастливият ден в живота на Оли Маки

‘Най-щастливият ден в живота на Оли Маки’ е до голяма степен непознат финландски скъпоценен камък, чиято премиера беше в Кан преди няколко години. С участието на неизвестен актьорски състав, Черно и бяло Филмът е странно удовлетворяващо съчетание от хумор, романтика и сърцераздирателно, което е амбивалентно обезсърчително и меланхолично. В центъра на всичко е финландският боксьор Оли Маки, професионален боксьор, който се смята за рядък талант. Агентът му го подготвя за двубой със световния шампион Дейви Мур. В същото време Маки се удря с момиче, което среща, а в деня на схватката той предлага. Въпреки че губи мача, той печели в играта на живота, с приемането на неговото предложение.

Доста странно е как Куосманен изгражда филма към двубоя като почти незначително събитие. Цялостта на филма не се върти около битката на Маки, а Маки, чиято перспектива ни позволява да видим неговото желание и копнеж за щастие. В крайна сметка, въпреки че губи вероятно най-големия мач в живота си, Маки живее най-щастливия ден в живота си. И в това е красотата на този фантастичен филм.

2. Dream Hope

„Hoop Dreams“ не е игрален филм, но заслужава да бъде включен в списъка чрез примерната и безпрецедентна документация за борбата в реалния живот. Заснет в продължение на пет години, „Hoop Dreams“ е пътешествие за разбиване на сърцето и надежда, предшествано с нюансирани, внимателно наблюдавани подробности от американския живот. Документалният филм не е за мечтите или живота след него, а за страданието и жертвата, които го предшестват. Със своите двама протагонисти Стив Джеймс олицетворява трудолюбието и всеотдайността, като също така повишава капризите и превратностите на съдбата и живота. Емоционалният и физически дренаж, през който преминават Уилям Гейтс и Артър Ейджи, е достатъчно труден за разглеждане. Поради гестационния период на филма, публиката е подложена на промяната, през която Гейтс и Ейджи преминават като хора. Със своите удрящи теми и висцерална емоционална енергия, ‘Hoop Dreams’ става незабавно спешен часовник и доказва, че представянето на живота не винаги е ограничено до драматизация и четирите ъгъла на набор.

1. Яростен бик

Мартин Скорцезе Визията създаде филми, които ще се помнят завинаги в кинематографичната история като вечна класика. 'Разярен бик' може би е най-добрата му творба до момента. С чести сътрудници Робърт де Ниро , Скорсезе изработва силно удрящо, мъгляво, почти негативно изображение на пъгилист, който живее в безчестие като боец ​​без никакво сърце. Невероятното представяне на De Niro разкрива най-лошото в LaMotta, често на ринга и отвън. Той улавя чувството за параноя и ревност, които предговарят взаимодействията на LaMotta в личния му живот с такова въздействие, че накрая почти му съчувствате, когато завесите се спуснат. Скорсезе подкрепя своя хипнотичен кинематографичен стил със същия актьор, писател и дух на самотен човек от 'Таксиметров шофьор' да извая интензивна и провокираща мисли размисъл, която би увековечила характера на LaMotta.