„Вида“: Таня Сарачо за колоризма и „Полицията за автентичност“

Шоурънърът на драмата Starz, която се завръща в четвъртък, обсъжда визията си за сезон 2.

Пръскащата половинчасова драма на Starz живот започва с две американски сестри от мексикански произход, Лин (Мелиса Барера) и Ема (Мишел Прада) Ернандес, които се завръщат у дома в благородния източен Лос Анджелис след смъртта на майка им. Докато се справят със загубата си и реалността на големия дълг, който майка им е оставила след себе си, те се сблъскват с хомофобията, борят се със сексуалната си идентичност и преминават през тежкия емоционален багаж, който идва със сложните семейни отношения. И тогава има тайната съпруга, за която майка им никога не им е казала.

В своя кратък първи сезон от шест епизода, Вида умело покри много полета - шоуто е интимен поглед върху преживяванията на внуците на имигранти и борбата за баланс между мексикански и американски. Сезон 2, премиера в четвъртък, навлиза още по-дълбоко в перформативната бикултурна идентичност на сестрите.

Таня Сарачо, шоурънърът, каза, че повечето от сценаристите - включително и самата - са се сблъсквали с това, което тя нарече полиция за автентичност.

Не сте достатъчно кафяви, не сте достатъчно светли, не сте достатъчно мексикански. Испанският ти не е достатъчно добър, обясни тя.

От друга страна, ние сме потопени в доминиращата култура. Всеки ден ни напомня за нашата другост.

В неотдавнашно телефонно интервю Сарачо обсъди, че е за първи път шоурънър, като се справя с колоризма в новите епизоди и прави своя дебют в телевизионната режисура. Това са редактирани откъси от този разговор.

По време на сезон 1 публикувахте в социалните медии за безпокойството, което изпитвате като нов шоурънър. Имахте ли ментори за този процес?

Най-добрата телевизия на 2021 г

Телевизията тази година предложи изобретателност, хумор, предизвикателство и надежда. Ето някои от акцентите, избрани от телевизионните критици на The Times:

• • 'Вътре': Написан и заснет в една стая, специалната комедия на Бо Бърнъм, стрийминг в Netflix, насочва вниманието към интернет живота в средата на пандемията .
  • „Дикинсън“: В Сериалът на Apple TV+ е история за произхода на литературната супергероиня, която е мъртво сериозна по темата си, но несериозна за себе си.
  • „Наследство“: В жестоката драма на HBO за семейство от медийни милиардери, да си богат не е нещо като преди .
  • „Подземната железница“: Вълнуващата адаптация на Бари Дженкинс на романа на Колсън Уайтхед е фантастична, но същевременно реална.

Нямах наставници, но имах хора, които ме държаха за ръка. Имаше технически неща, като - каква камера [да използвам]? Тези видове неща, за които не знаех, чувствах, че е ОК. да попитам. Въпреки че направих програма за обучение на шоурънъри и научих за бюджетите от Джон Уелс в еднодневен семинар, това не е достатъчно [време]. Всички около мен бяха жени и може би има нещо в това, че не се почувствах тъпо, питайки моя продуцент Робин Шварц, какво означава това? или Как да наемем линеен продуцент?

[Starz] каза: Покажете ни как искате да изглежда. Направих цяла презентация, но най-вече казах, искам да се чувства така. Някои хора, тъй като са били около камерите дълго време, знаят стенография, която могат да кажат на снимачната площадка. Нямам обучение в това. Театърът е моето обучение.

Те ми направиха пилотна презентация, в която се чувствах като страхотен бърз курс за шоуръниране, защото трябваше да правим всичко отгоре до долу, да наемаме всички същите позиции. Естетически това беше време, в което можех да се науча да общувам с режисьор. Тъй като имах специфичен начин, по който исках да изглежда.

Какво мотивира тези избори, които направихте за визуалния стил?

Исках да се усеща [вътрешно]. Много пъти, когато гледаме нашите общности, представени на екрана, се чувстваме като музеен експонат. Все едно идваме да гледаме сафари. Но това е гледна точка на аутсайдер.

Също така нашият цвят на кожата — намирам, че телевизорът избелва различните ни нюанси; измиват диаспората от нас. Latinx [неутрален по отношение на пола термин за латиноамериканците] — всички сме подтонове и подтонове и те просто го измиват със синьо или нещо ярко. Или още повече ни зачервяват. Те просто ни насищат. Исках да изглежда като нас, но и да му придам този престиж на инди филм.

Образ

Таня Сарачо, шоурънърът на Vida, режисира телевизия за първи път: Сега имам грешката. Искам да го правя отново и отново.кредит...Алекс Уелш за The New York Times

Този сезон режисирахте епизод за първи път. Защо избрахте финала?

В края на миналия сезон Марта Фернандес, моят изпълнителен директор в Starz, каза: „Трябва да режисирате следващия сезон. Бях като: Да, искам да режисира като четвърти или пети сезон. Тя каза: Не, просто директна следващия сезон. Ще си добре. Ще имате подкрепа.

Когато дойдохме да настроим сезона, този, който имаше най-голям смисъл да режисира, за да мога да завърша задълженията си по шоурунга, беше последният. Но бях също толкова уплашен, защото си казах: „Дръж се, това е финалът. Не искам финалът ми да е гаден.

Беше като това предстоящо нещо в края. Това беше източник на безпокойство, но тогава беше най-доброто изживяване. Режисирал съм 16 пиеси в театъра. И забравих, о, така е. Режисирал съм актьори. направих тази част. Любимата ми част беше да седя и да редактирам собствените си неща. Всички неща, от които се страхувах, като непознаване на ъгли на [камерата], изтичане на време за сцена — нищо от това не се случи. Така че сега имам грешката. Искам да го правя отново и отново. Само за моите предавания — не искам да объркам шоуто на някой друг — и може би филм. Сега възможностите са безкрайни и трябва да благодаря на Марта, че ме накара да го направя.

Можете ли да говорите за Spanglish, който се използва в шоуто?

Има мнения за вида на Spanglish, който използваме. Толкова е сложно, защото е измислен начин за комуникация и няма един единен начин. Няма речник, който можете да разгледате. Това е начинът, по който общуваме и ако чуете нас, писателите, като в нашите текстове - калифорнийският спанглиш е много различен от тексаско-мексиканските неща. Освен това е поколение.

Но всеки герой има ритъм и ритъм от самото начало. Еди има различен вид спанглиш от Мари; Еди е по-възрастен. Еди все още казва плътски , твърд — думи, които Мари не бива да казва.

И с маркетинга също. Фактът, че получаваме думите desmadre и chingona относно ключовото изкуство и тийзър изкуството, за мен е радикално. Това е революционно, защото дори не всеки латиноамериканец ще знае какво е desmadre - това е нещо като гореща каша. Мексиканците и мексиканските американци не са имали шанс да се видят така в ключовото изкуство.

В латиноамериканските телевизионни предавания рядко виждаме афро-латиноамериканци. Това ли си помислихте по отношение на кастинга?

Не за това шоу. Много съм наясно с това и съм напълно съгласен с вас. Следващото ми шоу, което разработвам, се казва Brujas и е всичко, което води до афро-латинците. Току-що имах мини стая за писатели за [пилота] и всички бяха афро-латински писатели.

В стаята на писателите на Brujas говорихме за това как близостта до белотата се превръща в цел. Нашата култура е колонизирана. Всички ние.

Чували ли сте за понятието hay que mejorar la raza, което означава, че трябва да подобрите състезанието? Много афро-латинци страдат от това, че майките или бащите им казват: Оженете се за по-лека, оженете се за бяло, за да можем да подобрим расата. Имаме това в нас, в нашата култура.

В този сезон на Vida исках да се докосна до идеята да бъдеш prieto и как колоризмът е жив и здрав в латиноамериканската общност. Всичко това е наш срам, нашите неща, които не сме излъчвали толкова много. И обичам, когато можем да го проветрим.