„Вътре“ на Бо Бърнам: Специална комедия и вдъхновен експеримент

Какъв Филм Да Се Види?
 

Използвайки кинематографични инструменти, които другите комикси пренебрегват, звездата (която също е режисьор, редактор и оператор) тренира ярък прожектор върху интернет живота в средата на пандемията.

В новия си специален филм на Netflix, Inside, Бо Бърнам пее за опитите да бъде забавен, докато е заседнал в стая.

Едно от най-окуражаващите развития в комедията през последното десетилетие е нарастващата режисьорска амбиция на стендъп специалните. Глупаво е да се дублира усещането от сет на живо, така че защо да не се приспособите напълно към екрана и да се опитате да направите нещо толкова визуално амбициозно като функция?

В челните редици на тази промяна е Бо Бърнам, един от Най-ранните звезди на YouTube , който продължи да прави свои собствени иновативни промоции със сатирични песни, подкрепени от театрално осветление и безплътни гласове. През последните години той започна да режисира други специални комикси, поставяйки стендъп декори от Крис Рок и Джерод Кармайкъл с неговите характерни екстремни близки планове.

Неговото виртуозно ново специално, Вътре (в Netflix) , прокарва тази тенденция по-далеч, толкова далеч, че се чувства така, сякаш е създал нещо съвсем ново и малко вероятно, едновременно изключително кинематографично и клаустрофобично интимно, преследваща Zeitgeist музикална комедия, направена самостоятелно за публика без никого. Това е подвиг, дело на талантлив експериментатор, чийто занаят е настигнал таланта му. И макар че е зловещ портрет на изолацията на пандемията, има надежда в съществуването му: Написан, проектиран и заснет от Бърнъм през последната година в една стая, той илюстрира, че няма по-голямо вдъхновение от ограниченията.

На най-просто ниво, Inside е историята на комикс, който се бори да направи забавно шоу по време на карантината и постепенно губи ума си. Бърнъм казва, че е напуснал комедиите на живо преди няколко години поради пристъпи на паника и се е върнал през януари 2020 г., преди, както той го изразява с типична перверзна ирония, се е случило най-смешното нещо.

Причината да започне да прави това специално, обяснява той в шоуто, е да се разсее да не се простреля в главата, първото от няколкото споменавания на самоубийство (включително такъв, в който той казва на зрителите просто да не го правят). Със заплашителни звукови ефекти от филми на ужасите и забързана, мечтателна операторска работа, това, което става ясно, е, че заглавието на Бърнъм има двойно значение: отнася се до това, че е вътре не само в стая, но и в главата му. В неговата комедия винаги е имало напрежение между иронична, умна хитрост и често мелодраматична гледна точка. Под официалната измама, подобна на Стив Мартин, винаги е биело вдигащото се сърце на ярко драматично дете на театър. И най-големият риск, който Бърнъм поема в шоуто, е да пусне емоционалната си страна на свобода, но не преди да изпусне куп шеги.

Най-добрата телевизия на 2021 г

Телевизията тази година предложи изобретателност, хумор, предизвикателство и надежда. Ето някои от акцентите, избрани от телевизионните критици на The Times:

    • 'Вътре': Написан и заснет в една стая, специалната комедия на Бо Бърнъм, стрийминг в Netflix, насочва вниманието към интернет живота в средата на пандемията .
    • „Дикинсън“: В Сериалът на Apple TV+ е история за произхода на литературната супергероиня, която е мъртво сериозна по темата си, но несериозна за себе си.
    • „Наследство“: В жестоката драма на HBO за семейство от медийни милиардери, да си богат не е нещо като преди .
    • „Подземната железница“: Вълнуващата адаптация на Бари Дженкинс на романа на Колсън Уайтхед е фантастична, но същевременно реална.

Първата половина е доминирана от остри, глупави сатири на момента, като визуално прецизна и забавна песен за суета в социалните медии, Instagram на Бялата жена и реклама за консултант на woke бранд. (Въпросът вече не е „Искате ли да купите Wheat Thins?“, например. Въпросът сега е „Ще подкрепите ли Wheat Thins в борбата срещу лаймската болест?“)

След около 35 минути комедия със скици с цвят на бонбони, изящно проектирана, тонът се променя с първата напълно искрена песен на Burnham, прекрасна инди-рок мелодия с уши, които се опитват да бъдат забавни и заседнали в стая. Това е шарката на шоуто. Почуквайки върху синтезатор, той пее за предизвикателствата на изолацията, докато седи на затрупан под, два впечатляващи квадрата слънчева светлина, проникващи през прозорците на тъмна стая.

Много от песните му започват сериозно, след което преминават в шега, но тази не. Въпреки че има обрат. Първоначално изглежда, че става дума само за живот в пандемията, но се превръща в препратка към миналото му, когато той прави гримаси и шеги от спалнята си като тийнейджър и пуска това в интернет. Това е нещо като история за произхода. Въпреки че този специален продукт е продукт на еволюцията, Бърнъм посочва, че това също е регресия. Сега той се върна там, където беше, правейки шеги сам в стаята си, опитвайки се да избяга от реалността си. Има носталгична сладост в тази песен, но части от нея се връщат по време на шоуто, в по-тъмни форми, една от многото вариации на дадена тема.

Образ

кредит...Нетфликс

Суровият скептицизъм към дигиталния живот (живот, който пандемията само е увеличила) е доминиращата тема на специалното. Бърнъм подправя фигура, подобна на PewDiePie – YouTuber, който разказва как играе на видео игра с самодоволство, както е показано на изображение в долния десен ъгъл на екрана. Бърнъм е и главният герой в играта, герой, който се вижда да се движи механично из стая. В различни моменти на геймъра се дава възможност да накара героя да плаче. Той го поема и Бърнъм плаче роботизирано, докато свири тенекиен вариант на песента за това, че сте заклещени в стаята. Това е невероятен, дистопичен възглед за Бърнъм като инструмент в бездушната игра на социалните медии. И това предвещава и хвърля съмнение в по-късна сцена, когато психичното му здраве се разпада и Бърнъм плаче сериозно.

Стимулите на мрежата, тези, които възнаграждават възмущението, излишеството и настроенията, са злодеите на това шоу. В шеметен почит към кабаре, Бърнъм, със слънчеви очила, играе M.C. на интернет, посрещайки всички с декадентско меню от опции, докато диско светлините се въртят. Това е лирично плътна песен с камера, която се ускорява с ритъма си. Също толкова често, последователността на кадрите на Бърнъм се противопоставя на смисъла на песен, като когато той избухва бляскав разделен екран, за да допълни комична песен за FaceTiming с майка си.

Вътре е работа на комикс с художествени инструменти, които повечето от връстниците му игнорират или пренебрегват. Не само музикалният му обхват се разшири – стиловете му включват бибоп, синти-поп и енергични шоу мелодии – Бърнъм, който веднъж публикува стихосбирка, също стана толкова педантичен и креативен с визуалния си речник, колкото и езика си.

Част от разказа на шоуто може да бъде снизходително прегрят, играейки на клишета относно процеса на замисленият артист, но Бърнъм е предвидил тази и други критики и ги е интегрирал в специалното, включително идеята, че привличането на вниманието към потенциалните недостатъци ги поправя . Самосъзнанието не освобождава никого от нищо, казва той.

Вярно, но може да задълбочи и изясни изкуството. Вътре е сложна творба, която при цялото си преминаване на границите в крайна сметка остава комедия в духа на невротичния, самоотвратителен стендъп. Бърнъм се набива на шиш като съюзник, който сигнализира за добродетел, с комплекса на спасителя на белите, побойник и егоист, който чертае диаграма на Вен и се намира в припокриването между Странния Ал и Малкълм X. Това специалното му нещо е обвинение в интернет от художник, чиято кариера се роди и процъфтява там, е най-добрата шега.

Бърнъм се задържа в задкулисните си технически бърникане - боравене със светлини, редактиране, практикуване на реплики. Той е одърпан, все по-небръснат, пуска брада, подобна на Распутин. Естетиката показва автентичност и уязвимост, но зашеметяващите финални кадри на специалния разкриват погрешната посока на работа, насърчавайки скептицизма към перформативността на такъв реализъм.

Към края той се появява напълно гол зад клавиатурата си. Това е визуално изображение, което означава, че мъж се излага, докато не разберете, че е в светлината на прожекторите.

Copyright © Всички Права Запазени | cm-ob.pt