Телевизионният император на рокендрола и новогодишната нощ почина на 82 години

Какъв Филм Да Се Види?
 
Дик Кларк на American Bandstand през 1957 г. Той започва да води това, което тогава е било местно шоу, след като редовният водещ е уволнен.

Дик Кларк, вечно изглеждащият млад телевизионен водещ, чийто продължителен дневен фестивал за песни и танци, американски естрада, направи толкова, колкото всеки или нещо за насърчаване на влиянието на тийнейджърите и рокендрола върху американската култура, почина в сряда в Санта Моника, Калифорния. Той беше на 82 години.

Говорител Пол Шефрин каза, че г-н Кларк е получил сърдечен удар в здравния център на Сейнт Джон в сряда сутринта, след като е влязъл в болницата предната вечер за амбулаторна процедура.

Г-н Кларк получи инсулт през декември 2004 г., малко преди да се появи на годишното телевизионно новогодишно парти, което той продуцира всяка година от 1972 г. насам и беше домакин през по-голямата част от това време. Той се завърна година по-късно и въпреки че говореше задържано, той продължи да прави кратки изяви в шоуто, включително това през изминалата Нова година.

С момчешкия добър външен вид на младши изпълнителен директор, обвързан с успех и вездесъщо присъствие пред камерата, г-н Кларк беше сред най-разпознаваемите лица в света, дори това, с което беше най-известен - въртене на записи и бърборене с тийнейджъри — беше от несъществената страна. В допълнение към American Bandstand и New Year's Rockin’ Eve, той беше домакин на безброй предавания с награди, комедийни специални програми, сериали, базирани на телевизионни кадри и игровото шоу пирамида от 10 000 долара (което продължи достатъчно дълго, за да види как залозите се покачат до $100 000). Той също така гостува в драматични и комедийни сериали, обикновено играейки себе си.

Но той беше колкото бизнесмен, толкова и телевизионна личност. Получавам огромно удоволствие и вълнение да седя на конференции със счетоводители, данъчни експерти и адвокати, каза той в интервю за The New York Times през 1961 г. Той беше особено сръчен в опаковането на развлекателни продукти за телевизията.

Започвайки през 60-те години на миналия век, г-н Кларк изгражда развлекателна империя върху раменете на Bandstand, продуцирайки други музикални предавания като Where the Action Is и It’s Happening. В крайна сметка той се разшири в игрови предавания, предавания с награди, комедийни специални и сериали, токшоута, детски програми, риалити програми и филми. Неговата компания-чадър, Dick Clark Productions, е произвела хиляди часове телевизия; той също има лицензионно подразделение и е притежавал или управлявал ресторанти и театри като Dick Clark American Bandstand Theatre в Брансън, Мисури.

Но нищо от това не би било възможно без American Bandstand, шоу, което спечели незабавна популярност, имаше забележително дълголетие и се превърна в културен пробен камък за поколението на бейби-бумър. Това помогна за създаването на радиоформата Топ 40 и помогна за превръщането на рокендрола в приятен продукт за визуални медии - не само телевизия, но и филми. Беше достатъчно влиятелно, че ABC излъчи специален 40-годишен юбилей през 1992 г., три години след като шоуто излезе от ефир, и специално за 50-ата годишнина 10 години по-късно. Г-н Кларк, който отдавна беше известен като най-възрастния тийнейджър в света, беше домакин и на двамата, разбира се.

Филаделфия корени

American Bandstand се излъчваше на национално ниво, първоначално от Филаделфия, от 1957 до 1989 г., а списъкът с добре познати изпълнители, които бяха видени на него, много от които синхронизираха своите наскоро записани хитове, обхващаше поколения: от Ричи Валенс до Лутър Вандрос; от маймуните до Мадона; от Малкия Антъни и Империалците до Лос Лобос; от Дъсти Спрингфийлд до Бъфало Спрингфийлд до Рик Спрингфийлд. Г-н Кларк беше наоколо за всичко.

Това означаваше всичко да се направи шоуто на Дик, каза Пол Анка в телефонно интервю в сряда. Това беше време, когато нямаше младежка култура - той я създаде. И въздействието на шоуто върху хората беше огромно. Знаехте, че след като отидете във Филаделфия, за да видите Дик и отидете в шоуто, песента ви отиде отникъде в Топ 10.

Образ

кредит...Лудвиг/Асошиейтед прес

Влиянието на American Bandstand отслабна донякъде, след като той се промени от делничен в седмичен формат, появяващ се в събота следобед, през 1963 г. и премести своята оперативна база в Лос Анджелис през следващата година. И тъй като психеделичната ера се наложи в края на 60-те и рокендролът се раздели на поджанрове, шоуто вече не можеше да играе централна роля на сцената на поп музиката.

Всъщност шоуто беше критикувано за дезинфекция на рокендрола, премахвайки ръба на сексуализираната и бунтарска музика. Но също така, по важни начини, беше на преден ръб на културата. Г-н Кларк и неговият продуцент Тони Мамарела започнаха да интегрират дансинга на American Bandstand още в началото; голяма част от музиката в края на краищата беше правена от чернокожи изпълнители.

Спомням си ярък спомен, че за първи път в живота си разговарях с чернокож тийнейджър по националната телевизия; това беше в това, което нарекохме част от скорост на запис на „Bandstand“, спомня си г-н Кларк. За първи път от сто години получих потни длани.

Той каза, че се страхуваше от реакция от страна на южните телевизионни филиали, но това не се случи. От този ден нататък, каза той, в шоуто започнаха да се появяват повече чернокожи. И с течение на времето желанието на шоуто да преодолее расовото разделение, което остана почти напълно непризнато от мрежовото програмиране, беше очевидно, осигурявайки на американското телевизионно излъчване най-видимия образ на етническото разнообразие до 70-те години на миналия век, според есе за програмата на уеб сайта на базирания в Чикаго Музей на радиоразпръскващите комуникации.

Не го направихме, защото бяхме добри или либерали, каза г-н Кларк. Това беше просто нещо, което смятахме, че трябва да направим. Беше наивно.

Точният човек в точното време, г-н Кларк беше радио личност във Филаделфия през 1956 г., когато влезе в ролята на водещ на тогавашното местно телевизионно шоу, наречено Bandstand, след като редовният водещ беше уволнен. До следващия октомври шоуто се излъчваше по ABC в цялата страна с ново име, American Bandstand, и през следващите няколко години се гледаше всеки делничен следобед от около 20 милиона зрители, повечето от които все още не са завършили гимназията. , нетърпеливи да гледат как няколко десетки техни връстници танцуват целомъдрено на най-новите записи на поп хитове, показвайки нови стъпки като twist, the pony и Watusi, и оценяват новите записи в кратки интервюта.

Има добър ритъм и можете да танцувате под него, което се превърна в национален крилат.

Красив и пъргав, Дик Кларк беше техният по-голям брат, разбиращ в музиката, и от тази власт той ръководеше революцията в американската култура в края на 50-те и началото на 60-те години. American Bandstand беше първото шоу, което използва новата технология, телевизията, за да разпространява евангелието на рокендрола. В ранните си години той запозна националната публика с тийнейджъри идоли като Фабиан и Кони Франсис, първо поколение рокери като Бил Хейли и Джери Лий Луис и певчески групи като Everly Brothers. Нещо повече, това помогна да се убедят телевизионните оператори и рекламодателите в силата на тийнейджърите да управляват популярния вкус.

В този момент светът осъзна, че децата могат да управляват света, каза г-н Кларк. Те имаха своя музика, своя мода, свои пари.

До началото на 1958 г. American Bandstand стана толкова голям хит, че ръководителите на мрежата инсталираха ново шоу в концертен формат в състава си в събота вечер, наричайки го The Dick Clark Show. През юни ABC го изпрати на път за излъчване от редица градове. През октомври, когато Шоуто на Дик Кларк произлиза от Атланта, и черни, и бели тийнейджъри бяха в публиката - което представлява един от първите расово интегрирани рок концерти - и с присъствието на войски на Националната гвардия, то устоя на заплахите от Ку Клукс Клан. Нощното шоу продължи само до 1960 г.

Дик Кларк умира на 82

9 снимки

Преглед на слайдшоуто

Асошиейтед прес

Възможности изобилстват

Въпреки успеха си, г-н Кларк, който никога не е крил желанието си за богатство, не е забогатял като служител в мрежата. Но той инвестираше, хитро и обемно, в бизнеса, който American Bandstand поддържаше — управление на таланти, издаване на музика, разпространение на записи и мърчандайзинг, наред с други — и банковата му сметка нарасна.

Финансите му бяха нанесени удар и неговият чист имидж беше опетнен обаче, когато Конгресът свика изслушвания в payola, практиката на звукозаписната компания да подкупва диск жокеи да пускат своите записи в ефир. В края на 1959 г., с предстоящите изслушвания, ABC настоява г-н Кларк да се откаже от всичките си бизнеси, свързани със звукозаписи, което той направи. Той беше призован да свидетелства пред специалната подкомисия за законодателен надзор на Камарата на представителите през април 1960 г. и въпреки че отрече да е вземал пари за пускане на записи, той признава редица действия, които разкриват това, което мнозина в Конгреса смятат за твърде уютни отношения между музикалната индустрия и диджеи, в частност г-н Кларк.

За инвестиция от 125 долара в една звукозаписна компания, например, г-н Кларк получи 31 700 долара заплата и печалба от акции за две години. Той призна, че някои песни и записи може да са били дадени на неговите издателски и дистрибуторски компании поради връзката му с American Bandstand. Той също така призна, че е приел пръстен и козина, откраднати от производител на плочи.

Г-н Кларк, който никога не е бил обвинен в престъпление, каза, че изпълнението на искането за продажба на мрежата му струва милиони.

Никога не съм взимал пари, за да пускам записи, каза г-н Кларк в интервюто си от Архив на американската телевизия през 1999 г. Правех пари по други начини. Хоризонтално, вертикално, по всякакъв начин, който се сетите, направих пари от това шоу.

Повече от половин век г-н Кларк направи милиони като продуцент или изпълнителен продуцент, пускайки проекти в ефира, които дори той призна, че са по-скоро отклоняващи, отколкото облагородяващи: награди като Златен глобус, наградите на Академията за кънтри музика и Американските музикални награди ; омнибусни предавания като TV’s Bloopers & Practical Jokes, включващи колекции от клипове; и телевизионни филмови биографии и драми, насочени към поклонници на лагери, кич или знаменитости от списъка на B.

Той се отличи в записването на топ изпълнители за своите шоута и трябваше да бъде особено креативен в шоуто си в навечерието на Нова година. Топ изпълнители често имаха печеливши резервации тази вечер, така че г-н Кларк заобиколи това, като записа частта за танцово парти от шоуто в студио в Лос Анджелис през август.

Ще отидете там и ще видите всички тези хора в костюмите си за новогодишната нощ да пушат навън при 100-градусова жега, каза Тед Харбърт, тогава изпълнителен директор на програмата на ABC, а сега председател на NBC Broadcasting. Така той накара звездите да се появят в новогодишно шоу. Записа ги през август. Беше гениално.

Г-н Кларк не беше високопоставен за работата си. Винаги съм се занимавал с леки, несериозни неща, които всъщност не са имали значение; Не се срамувам от това, каза той по време на интервю през 1999 г. за Архива на американската телевизия. „Bloopers“ няма никаква изкупителна културна стойност, но съществува от 20 години. Той добави: Това е парче пух. Аз съм fluffmeister от дълго време.

Слайд 1 от 5

Дик Кларк, заобиколен от фенове на American Bandstand през 1957 г.

кредит...Асошиейтед прес

  • Слайд 1 от 5

    Дик Кларк, заобиколен от фенове на American Bandstand през 1957 г.

    кредит...Асошиейтед прес

Ричард Уагстаф Кларк е роден на 30 ноември 1929 г. в Бронксвил, Ню Йорк, и израства наблизо в Маунт Върнън, вторият син на Ричард А. и Джулия Кларк . Баща му беше продавач, който пътуваше до Ню Йорк, докато не беше нает да управлява радиостанция в Ютика, Ню Йорк. По-големият брат Брадли беше убит през Втората световна война, а младият Дик, който много се възхищаваше на Брад, гимназията спортист, беше съсипан и депресиран след това, каза баща му веднъж в интервю.

Ранна любов към радиото

Като момче Дик често слушаше радиото и на 13 отиде да гледа радиопредаване на живо с участието на Джими Дуранте и Гари Мур. Оттогава той искаше да участва в излъчването. Първата му работа, на 17, е в пощенската стая на гарата на баща му. Той често казваше, че е научил най-важния урок в кариерата си от слушането на Артър Годфри.

Подражавах му, каза г-н Кларк. Обичах го, обожавах го, защото имаше способността да общува с един човек, който слушаше или гледаше. Повечето хора биха казали със стенториален глас: „Добър вечер, всички.“ Всички? Годфри знаеше, че има само един човек, който слуша в даден момент.

Г-н Кларк учи бизнес администрация в университета в Сиракуза, където беше диск жокей в студентската радиостанция. След дипломирането си той работи за кратко като диктор за станцията на баща си, преди да получи работа в телевизията, в WKTV в Ютика, като диктор на новини.

През 1952 г. WFIL във Филаделфия му дава свое собствено радио шоу, Caravan of Music на Дик Кларк, лесна за слушане следобедна програма. Няколко месеца по-късно, телевизионният филиал на станцията започна следобедно шоу, наречено Bandstand, с Боб Хорн и Лий Стюарт. Първоначално показваше филми с музикални изпълнения за студийна публика, спомня си г-н Кларк, но се превърна в танцово шоу, когато тийнейджърите, отегчени от филмите, започнаха да танцуват на музиката. С нарастването на популярността на шоуто, станцията промени името и на радио шоуто на г-н Кларк на Bandstand, въпреки че неговият плейлист остава безспорен за сравнително малка следобедна публика на средна възраст.

През лятото на 1956 г. г-н Хорн, по това време единствен водещ на шоуто, е уволнен и станцията се обръща към младия Дик Кларк.

Бях на 26 години, изглеждах ролята, знаех музиката, много ми беше удобно по телевизията, спомня си г-н Кларк. „Те казаха: „Искаш ли го?“ А аз казах: „О, човече, искам ли го!“

Първите два брака на г-н Кларк завършиха с развод. Той е оцелял от съпругата си Кари Уигтън; три деца, Ричард, Дуейн и Синди; и трима внуци.

Той печели пет награди Еми, включително дневна награда Еми за житейски постижения през 1994 г., а през 1993 г. е въведен в Телевизионната зала на славата и в Залата на славата на рокендрола. Той дължеше успеха си, каза той, на познаването на ума на широката публика.

Най-големият ми актив в живота, каза той, беше, че никога не съм губил връзка с хот-договете, хамбургерите, ходенето на панаир и излизането в мола.

Copyright © Всички Права Запазени | cm-ob.pt