По-рано има въведение в сезон 2 на Fleabag на Amazon, което може да ви е необходимо, като се има предвид, че сезон 1 се появи преди почти три години. Но можете също така да оставите главния герой (Фийби Уолър-Бридж) да ви настигне, в обичайния й режим на бърза стрелба, докато тя обяснява на терапевт (Фиона Шоу) защо баща й я е помолил да потърси съвет:
Мисля, че майка ми почина и той не може да говори за това, а със сестра ми не говорихме една година, защото тя мисли, че съм се опитал да спя със съпруга й и защото прекарах по-голямата част от живота си в зряла възраст, използвайки секс, за да се отклоня от крещящата празнота в празното ми сърце.
Тя поглежда към камерата и се усмихва. добър съм в това!
Тя е забележително добра: добра в чара, в разкъсването на честността и в изкусното укриване. (Всъщност има тайни, които тя няма да каже дори на терапевта си, въпреки че ще ни ги довери.)
И новият, очевидно последен, сезон на Fleabag, който пристига в петък, демонстрира, че Уолър-Бридж, като писател, наблюдател и пъргав изпълнител, се справя страхотно в това - дори по-добре от последния път.
[Прочетете освежаване за сезон 1 на Fleabag.]
Може би познавате работата на Уолър-Бридж напоследък от Killing Eve, ефервесентно кървавото па-дьо за международен убиец и следователя, който я преследва. Но дори и в по-откровено комичния Fleabag, тя носи стилет в ръката си с писалка.
Първи сезон беше трансгресивен, мръсен tour de force, неговият саморазрушителен, бъбрив герой ни тласка през сексуални приключения, семейна пасивна агресия и постепенно разкриване на нейното тайно мъчение: смъртта на най-добрата й приятелка (Джени Рейнсфорд), която влезе в трафика след като Fleabag спа с гаджето си.
Телевизията тази година предложи изобретателност, хумор, предизвикателство и надежда. Ето някои от акцентите, избрани от телевизионните критици на The Times:
Счупването на четвъртата стена може да бъде патерица, но във Fleabag устройството показва толкова, колкото разказва. Това е израз на ума на водното конче на героя, стрелящ от един обект на друг, хипер-бдителен, непрекъснато самооценяващ се, прекъсващ катарзик, за да се намеси, не мога да повярвам колко добре излиза това! тъй като тя изгражда прилагателна пара.
Без съмнение помага, че Уолър-Бридж пише своя собствен диалог. Тя е като композитор, чиито пиеси са най-добре написани за нейния собствен инструмент; тя знае само интервалите, за да добави риф или да хвърли обезоръжаващ, конспиративен поглед. Но тя също така може да свири натрапчиви сола и първият сезон – както Флибаг осъзна, че не може да се смее или да блудства лошите си спомени – беше изграден до край на катарзис.
[ Как Fleabag продаде хиляди гащеризони и направи религията секси . ]
Новият сезон – още един флот от шест епизода – започва една година и се променя по-късно, на семейна вечеря, за да отпразнува годежа на нейния задушен баща (Бил Патерсън) и нейната кума със свободен дух (Оливия Колман). Комбинацията от репресии и прекомерно споделяне на семейството, сблъсък на английски горещи и студени фронтове, води до вечерта, завършваща с нея в елегантна тоалетна, чистейки окървавения нос и ни информирайки: Това е любовна история.
Тази история включва отчасти католическия свещеник (Андрю Скот), прикачен да извърши сватбата. Той е красив, неблагочестив и толкова грубо сериозен, колкото Fleabag е грубо саркастичен.
Тяхното зараждащо привличане е потенциално пагубно и за двамата, макар и по различни начини. Тя заплашва неговия обет за безбрачие (концепция, която тя претърсва развълнувано в Google, след като се срещна с него); той заплашва нейния защитен механизъм от откъснат хедонизъм. Връзката им, както духовно искрена, така и гореща, се надгражда в четвъртия епизод до една от най-богатите, най-мощните телевизионни сцени за годината - дори ако всички можем да отидем по дяволите, когато я гледаме.
Свещеникът, между другото, е кредитиран като Свещеникът. Баща й е татко. Бивш любовник (Бен Олдридж) е кръстен заради особеното си сексуално пристрастие; нова атракция (Ray Fearon) печели титлата Hot Misogynist. Сравнително малко герои в сериала получават собствени имена. Вместо това те се идентифицират по местата си в живота на главния герой, сякаш това е средновековна игра на морала или аморална игра. (Fleabag, вероятно псевдоним, не се произнася или обяснява.)
Един от посочените герои, по-специално, е нейната сестра Клер (изключителната Сиан Клифърд), която е толкова резервирана, че членовете на семейството й дори не знаят с какво си изкарва прехраната. Те са противоположности, обвързани от споделена история – майка им е мъртва и баща им отсъства, всички те имат един друг – и Клифърд прави чувството й на задушено негодувание дълбоко съчувстващо.
Новият сезон се чувства веднага уверен, макар и неизбежно по-малко новаторски. Въпреки това той продължава да прокарва формата си. Отклоненията на Fleabag към зрителя се превръщат в действителен сюжетен елемент - не искам да разкривам твърде много за това как, но това завладяващо усложнява нейния разказ и осветява дискомфорта й от твърде внимателно четене и разбиране от друг човек.
Добре е Fleabag да ни се довери, в крайна сметка разбирате; никога няма да си отговорим. Ние само публика ли сме или нейните помощници?
Така или иначе, това е омагьосващо изпълнение. Но Уолър-Бридж също пише щедро за талантливия си актьорски състав. Дори скептичният, егоистичен съпруг на Клер, Мартин (Брет Гелман, който има докторска степен по skeeve) има момент на късна яснота.
Fleabag е особено настроена към гласовете на жените, дори малките герои като харизматична бизнесдама, изиграна от Кристин Скот-Томас, която представя това, което може да бъде манифестът на Fleabag: Жените се раждат с вградена болка, казва тя. Носим го в себе си през целия си живот. Мъжете не го правят. Те трябва да го търсят. Те измислят всички тези богове, демони и неща, само за да могат да се чувстват виновни.
Една по-виновна история – засрамена от тела и изкушение – може да каже, че това, с което се бори Fleabag, е вградена морална болка, форма на първороден грях. Това шоу има по-сложни и емпатични представи за греха. Но си остава оригинал.