По-малко бърборене, повече намушкане: Как Spectacle спечели „Игра на тронове“
Тъй като фентъзи сагата се насочва към експлозивния финал, който обеща, аз се надявам на малко повече разговори и малко по-малко действие.
В Драконът и вълкът, последният финал на сезона на Game of Thrones, много хора имат какво да говорят.
Враждуващите фракции на Вестерос свикаха примирие, за да обсъдят мразовито-студената армия на немъртви на Белите ходещи, приближаваща се от север. Той обединява отново герои с дълбока история, които са били разделени от векове: Бриен (Гуендолин Кристи) и Хрътката (Рори Маккан); хрътката и планината (Хафтор Юлиус Бьорнсон); Тирион (Питър Динклидж) и Брон (Джером Флин); Тирион и Церсей (Лена Хеди).
[Прочетете нашите пълно ръководство за Game of Thrones и се регистрирайте за нашия бюлетин.]
Приятелствата се потвърждават отново; старите оплаквания се отварят отново; започват преговори. Но тогава: тишина. Никой няма какво да каже. Те просто чакат драконите да пристигнат.
Те пристигат, разбира се: двама от тях, огромни и кожени, единият носещ Khaleesi, Дейенерис Таргариен (Емилия Кларк), слизат с писъци и прихващане. Време е за шоу!
Сцената капсулира в какво се е превърнала „Игра на тронове“, тъй като започва последното си оригващо завъртане около небосвода на HBO в неделя: устройство за доставка на дракони, колекция от зрелищни изображения, за които характерът, сложността и разговорът са станали второстепенни.
Промените в сериала отчасти отразяват амбициите и ограниченията на днешната телевизия с големи билети. Прегледайте отново най-ранните епизоди от 2011 г. и изглежда, че те вече принадлежат към друга ера.
Най-добрата телевизия на 2021 г
Телевизията тази година предложи изобретателност, хумор, предизвикателство и надежда. Ето някои от акцентите, избрани от телевизионните критици на The Times:
- 'Вътре': Написана и заснета в една стая, специалната комедия на Бо Бърнъм, стрийминг в Netflix, насочва вниманието към интернет живота в средата на пандемията.
- „Дикинсън“: В Сериал на Apple TV+ е историята на произхода на литературната супергероиня това е мъртво сериозно по темата си, но несериозно за себе си.
- „Наследство“: В жестоката драма на HBO за семейство от медийни милиардери, да си богат не е нещо като преди.
- „Подземната железница“: Вълнуващата адаптация на Бари Дженкинс на романа на Колсън Уайтхед е приказно, но мрачно реално .
Не просто Аря (Мейси Уилямс) беше по-невинна тогава, Вестерос по-спокоен, главата на Нед Старк все още беше прикрепена към тялото му. (Без спойлер! Честно казано, имахте достатъчно време.)
[Този изпълнителен продуцент е задкулисна звезда от 'Игра на тронове'. .]
Това е колко голяма част от сериала бяха просто хора говорене , как успя да извлече внос от сравнително малки инциденти. Вторият епизод, The Kingsroad, например, фокусира основната си сюжетна линия върху нищо по-високо залог от смъртта на домашен любимец на дете.
Семейство Старкс, пътуващи към столицата, където Нед (Шон Бийн) ще служи на крал Робърт (Марк Ади), наскоро се завладяха с котило сираци лютовълци. По пътя престолонаследникът Джофри (Джак Глийсън) тормози приятеля на Аря, сина на месаря, като го държи на върха на меча. Вълкът на Аря, Нимерия, удря Джофри (нито жури не би я осъдило). След като Аря изплаши Нимерия, Нед е принуден да изпълни Лейди, вълкът, принадлежащ на дъщеря му Санса (Софи Търнър), вместо нея, за да запази мира между семействата.
Образкредит...Хелън Слоун/HBO
Това е. Прехвърляне на кредити. Без магия, без драконов огън. Но толкова много характер и предзнаменование са концентрирани в този високофантастичен Old Yeller. Той установява, с един удар с меч, че Робърт, тласкан от Церсей и неговия нахален син, е слаб и непостоянен; че децата на Старк ще бъдат откачени от корените си (черният вълк е символът на Севера и това е първият от няколкото предстоящи лупициди); че Джофри е опасно чудовище; че Старкове ще платят висока цена, принципите ще бъдат изпитани и невинните ще умрат.
Сравнете това с Битката на копелетата в сезон 6, където Джон Сноу (Кит Харингтън) вижда осиновения си брат Рикън (Арт Паркинсън) убит пред очите му. Моментът едва има време да кацне. Ако зрителите изобщо го помнят, това е първата жертва за спиращата дъха военна сцена, заснемането на която отне близо два месеца, което дава заглавието на епизода.
За да бъдем честни, книгите на Джордж Р. Р. Мартин, на които се основава поредицата, създават предпоставка, в която митичното и епичното ще станат по-често срещани. Игра на тронове е за свят, в който магията е съществувала, сякаш изчезва и бавно се завръща. Това се случва постепенно, след което се ускорява. Драконите отнемат един сезон, за да се излюпят, след което порастват бързо; избухва война, след което тя поглъща света.
В най-добрите сезони на сагата - приблизително в средата на нейния цикъл - шоурънърите Дейвид Бениоф и Д.Б. Вайс поддържаше човешките и фантастичните си страни в баланс. Той успя да направи зашеметяващи декори — битката при Черната вода, Червената сватба — но беше основана на идеи.
Стана клише, например, да сравнете сегашната политика на Thrones, но това е отчасти заради сериала ангажиран толкова дълбоко с въпроса какво означава да си добър лидер. Сега това се превърна по-скоро в чисто силово упражнение, разрязващо тези гордиеви възли на финес с валирианска стомана.
Образкредит...HBO
Неотдавнашната 20-та годишнина на „Семейство Сопрано“ ни напомни за напрежението, което поредицата винаги е имала, между нейния създател Дейвид Чейс, който настояваше, че връзките са толкова важни за сериала, колкото войните на мафията, и неговите по-кръвожадни фенове, които искаха, като каза фразата, по-малко блъскане, повече блъскане.
Игра на тронове имаше това напрежение през годините. Но за разлика от Чейс, който упорито се придържа към визията си, Thrones все повече се отдава на контингента от фенове, които искат повече големи екшън моменти. По-малко бърборене, повече боцкане!
В известен смисъл еволюцията на Game of Thrones през сезоните показва как тя преодолява разстоянието между две ери на телевизията. Започна през 2011 г. след ерата на Сопрано на HBO, която взе познати жанрове (гангстерската сага, ченгето шоу, уестърн) и ги постави в светове на морална сивота и сложност.
Престолите се чувстваха като естествено продължение на този подход, реална политическа раздробена приказка, в която доброто и лошото бяха по-трудни за разграничаване, отколкото сред орките и елфите на Толкин. The Kingsroad е като епизод от първия сезон на Сопрано „Колеж“, в който Тони разбива мафиотски плъх, докато е на пътешествие с дъщеря си – малка, дефинираща история, която ви казва, че гледате нещо познато, но различно.
Но с течение на времето Thrones се превърна в пример за следващата епоха на телевизионна драма, дефинирана от хитови екшън зрелища като The Walking Dead и особено модела на преяждане на Netflix, в който телевизионните сериали бяха структурирани по-малко като колекции от епизоди, отколкото единни, разпръснати мегаистории. където един час просто кърви в следващия.
Образкредит...HBO
Това се превърна в Game of Thrones. С малки изключения, той беше запомнящ се повече за визуално зашеметяващи или шокиращи сцени, отколкото за добре конструирани епизоди. Хората описват неговите характерни моменти като заглавия на приятели: The One Where the Mountain Изглажда усойницата ; Онзи, където Данаерис казва: „ Дракарис ; Единият С ледения дракон .
И все пак сцените, които остават за мен от Game of Thrones, почти винаги са разговори. Робърт и Церсей говорещи с примирена фамилиарност за брака си. Аря и Тайвин (Чарлз Денс), обсъждайки наследството и силата. Всяка сцена, включваща Олена Тирел (Даяна Риг) и бодливият й език . Хрътката поръчване на пилето .
Тези моменти станаха по-редки, тъй като сериалът надхвърли сюжета на незавършените книги и темпото му се ускори (понякога, за да бъдем честни, подобрявайки се на бавен изходен материал). И трябва да се чудя дали завоят към зрелище произтича от много декларираното убеждение на Бениоф и Вайс, че правят 73-часов филм. По тази аналогия техният блокбъстър сериал е задължен да осигури разширен, експлозивен трети акт.
„Игра на тронове“ наистина създаде вид вдъхновяващо, доминиращо в културата забавление, което преди трябваше да гледате в театъра. Ако телевизията от епохата на HBO беше Холивуд от 70-те години на миналия век, това щеше да бъде „Междузвездни войни“ до кръстника на Тони Сопрано.
Това обаче всъщност не е филм и това е за най-доброто. За разлика от филма, телевизионният сериал е в състояние да коригира курса и да се учи, докато върви, както направиха Thrones, като най-накрая съкрати своите вопиящи сцени на изнасилване.
Моята надежда — защото, не се заблуждавайте, ще бъда с нетърпение засаден пред сериала от неделя до края на часовника ми — е, че Game of Thrones също ще използва последния си цикъл, за да преоткрие корените си като сериал не само за дракони, но и също за хора, които правят трудни избори в крайности, шоу, което може да ви настръхне, дори когато диша огън.