Хиляда и едно базирано ли е на истинска история?

Без да пренебрегваме връзките между поколенията и да даваме трогателен пример за вродените трудности при отглеждането на дете в лицето на маргинализация, провали и други промени, „Хиляда и едно“ е печалната история на млада жена и нейното дете. С участието на Теяна Тейлър, Арън Кингсли Адетола, Уил Катлет и Джосая Крос, той се фокусира върху живота на Инес и нейния син Тери и тяхното пътуване в Ню Йорк в началото на 90-те и 2000-те години. Отбелязвайки режисьорския дебют на A.V. Рокуел, филмът е доказателство за негласната борба на майките, които се борят с присъщите борби на системата.

В епицентъра си филмът е разказ за издръжлива майка, чиято любов се поражда от яростна защита и необходимостта да защити детето си. Освен със своята въздействаща и въздействаща история, филмът пленява зрителите и със своята живописна операторска работа. Тенорът, заложен от жизнената атмосфера по улиците на Ню Йорк, добавя още един елемент към разказа, който резонира дори в характера на Инес. След като излиза от затвора, Инес забелязва сина си Тери на улицата, който е бил взет от държавната програма за приемни семейства.

Въпреки че краткото им събиране оставя малко място за помирение, не след дълго тя открива Тери наранен и в болницата за опит да избяга от приемния си дом. При бърз обрат на събитията тя решава импулсивно да отвлече сина си, въпреки че няма надежден източник на доходи или подходящо място, което да каже. В съчетание с тежките обстоятелства, като системна маргинализация, джентрификация и политики за спиране и претърсване, които оформят контурите на филма, зрителите са подтикнати да помислят дали филмът е базиран на истински събития. Нека разберем!

Хиляда и едно истинска история ли е?

Не. „Хиляда и едно“ не е базиран на истинска история. Написано и режисирано от A.V. Рокуел, филмът не е базиран на истинска история, а е вдъхновен от събитията от живота на Рокуел, израснал в Ню Йорк. Рокуел не само извлича историята от личния си опит, но също така излъчва характера на Инес от нейните взаимодействия с жени, които са отгледали децата си в лицето на подобни несгоди. Самата тя е родена нюйоркчанка, Рокуел събра безпроблемно политическото и личното в „Хиляда и едно“, увличайки неимоверно зрителите.

Статистика демонстрирам че средно по 55 деца биват отвличани от приемната система на ден. Докато държавната програма за социални грижи се опитва да промени борбата и вълненията в живота на малките деца, мъките рядко свършват дотук. Почти едно на всеки пет деца е изправено пред насилие в грижите на своите приемни родители, вариращо от физическо, психическо и дори сексуално насилие. Като такива, ужасните условия, които са преобладавали от векове, карат зрителите да мислят, че може би жена като Инес, която би „отишла на война“, наистина е съществувала.

Връзката между Инес и младия Тери не е само жертва, постоянство и отдаденост, но и продължаваща издръжливост в лицето на борбите като маргинализирана общност. Дори когато Инес и Тери намират квартира при приятел, не след дълго твърдата външност на Инез я кара да бъде изхвърлена от дома на приятеля си. Дори когато трябваше да започне от нулата, тя не се отчайваше. Инес не само намира стабилно жилище и работа, но и осигурява подходящо образование за Тери, като подправя документи.

Когато нейният приятел също е освободен от затвора, тримата тръгват на пътешествие с възрастните, надявайки се, че техният млад подопечен също няма да бъде всмукан от престъпен живот. Изобразявайки взаимоотношенията между поколенията и борбата на родител, който не жали нищо, за да гарантира, че детето му получава всички възможности, филмът засяга няколко ключови проблема. Централна тема на филма се фокусира върху некадърните политики и управление, които донесоха повече проблеми, отколкото развитие.

От Руди Джулиани политики за спиране и претърсване за променящото се лице на Ню Йорк чрез облагородяване, промените в живота на Инес и Тери изглеждат толкова реални, колкото борбите на всеки средностатистически индивид. Като такава, упоритостта, с която Инес осигурява образование и равни възможности за сина си, прави невъзможно някой да постави под въпрос нейните пътища. Това, което допринася за пътуването им, е техният квартал, който е също толкова бурен, колкото и поведението им. Кинематографията на Ерик Юе предлага кипяща естетика с жизненост и характер, които безпроблемно се потвърждават от Ню Йорк от 90-те и началото на 2000-те.

Когато промените в името на прогреса се стоварват върху семейството, животът им също се изкривява и преобръща. Когато апартаментът на Инес е продаден на новия хазяин, тя приветства неговите ненужни подобрения с усмихнато лице, без да знае, че тези актуализации ще направят апартамента й непригоден за живеене и естествено ще я принудят да напусне. Като такава, историята на изпадналия в битка квартал е толкова потапяща, колкото безчувствеността на системата, която Инез и Тери засенчват всеки ден.

Краят носи неизвестни въпроси и оставя зрителите да размишляват върху уместните проблеми на идентичността. Въпреки това в основата си филмът се фокусира върху живота на свирепа майка, чиято непоколебима привързаност се превръща в сигурен живот за нейния син. В съчетание с реалистичното представяне на Инес и пробуждащия мисълта сценарий, филмът кара зрителите да се чудят относно неговата фактология. Като такъв, въпреки че „Хиляда и едно“ излъчва живите реалности на безброй жени и хора от маргинализирани общности, той не се основава на истинска история.