Чували ли сте тази за Angsty Comic? Да, твърде често
В първия епизод на Showtime’s тук умирам, срещаме Еди (Майкъл Ангарано) и Рон (Кларк Дюк), двама комици от Бостън, които дойдоха в Лос Анджелис през 1973 г., за да търсят късмета си. Когато се представят на таксиметровия си шофьор, той се присмива.
Джони Карсън премести The Tonight Show от Ню Йорк година преди това. Оттогава, казва шофьорът, всеки умен алек, който си мисли, че може да разкаже шега, обикаля Бърбанк като лешояд. (Перфразирам; подобно на неговите пътници, таксито работи в синьо.)
Гледането на телевизия през 2010-те е като да се возите в тази кабина: всеки път, когато спрете, изглежда, друг комикс се катери на задната седалка, за да ви разкаже историята на своя живот. Dying дори не е единственият сериал това лято, включващ The Tonight Show през 70-те години на миналия век. Има... Джони!, чиито създатели включват Пол Райзър, пристига на Seeso през август.
Казват, че обясняването на шега е като дисекция на жаба: жабата умира в процеса. В този момент телевизията анализира психиката на толкова много комици, че рискува да убие целия жанр.
Маршрутът от вечерта с отворен микрофон до най-добрия час е добре утъпкан, както ни напомня I’m Dying Up Here. През 1973 г. 19-годишният Фреди Принц се появи в легендарната изява на Карсън - той беше извикан на дивана, най-голямото благословение на Джони - което ще го накара да участва в 'Чико и мъжът'.
Само от време на време обаче комиците играха комици и когато го правеха, както при Зайнфелд, работата обикновено беше спомагателна към сюжета. Стендъпът на Джери акцентира в шоуто, но кариерата му просто се случи между кръговете на философията на закусвалнята и сблъсъците с Нюман.
Curb Your Enthusiasm измести този фокус, като Лари Дейвид, съ-създателят на Seinfeld, живее живота на Лари Дейвид, съ-създателя на Seinfeld. Но именно Луи от Louis C.K., който дебютира на FX през 2010 г., наистина стартира вечерта на отворен микрофон за историите на комици за комици.
Луи е повече от шоу за живота на комика. Става дума за живота, преживян от някой, който е комик: мръсотията на Ню Йорк, самотно родителство, запознанства, средна възраст, поемане на рискове и провал.
Образкредит...K.C. Бейли/FX
Но контекстът на всичко това е суматохата на комедийния живот за алтер егото на Луис Си Кей, комикс, който е успешен, макар и не толкова успешен като звездата. В една сюжетна линия той има шанс да поеме работата на Дейвид Летърман, но не го разбира; в друг той подхранва ревност, след като неговият враг, Марк Марон, пуска телевизионно шоу.
В реалния живот г-н Марън получи телевизионно шоу (Марон) след Луис Си К., също играейки версия на себе си като комик. Същото направиха, за да назовем само няколко, Мария Бамфорд (Лейди Динамит), Джордж Лопес (Лопес), Андрю Дайс Клей (Зарове), Джим Гафиган (Шоуто на Джим Гафиган), Джон Мюлейни (Мулани) и Пийт Холмс (Сбиване). Подобно на Velvet Underground, Луи — сега в неопределена пауза — имаше само култови последователи, но изглежда вдъхнови безкрайни последователи.
Най-добрата телевизия на 2021 г
Телевизията тази година предложи изобретателност, хумор, предизвикателство и надежда. Ето някои от акцентите, избрани от телевизионните критици на The Times:
- 'Вътре': Написан и заснет в една стая, специалната комедия на Бо Бърнъм, стрийминг в Netflix, насочва вниманието към интернет живота в средата на пандемията .
- „Дикинсън“: В Сериалът на Apple TV+ е история за произхода на литературната супергероиня, която е мъртво сериозна по темата си, но несериозна за себе си.
- „Наследство“: В жестоката драма на HBO за семейство от медийни милиардери, да си богат не е нещо като преди .
- „Подземната железница“: Вълнуващата адаптация на Бари Дженкинс на романа на Колсън Уайтхед е фантастична, но същевременно реална.
Както при много комедии от шоубизнеса, тук има елемент на инсайдеризъм пишете какво-знаете – гледането в собствения си коремен смях.
Но стендъп комедията също разкрива характера по интимен начин. Това е както лично, така и гладиаторско. Комиците се изправят пред публика сами, без колеги, без сътрудници. Те са едновременно материал и автор, изпълнител и инструмент. Дори когато материалът им не е автобиографичен, той все още е личен – техният мироглед, тяхната преценка – и се преценява незабавно: смейте се или не се смеете.
Това е без риск, без награда, поради което Dice и Lopez, с общия им фокус върху проблемите на славата, са толкова забравими. Това, което прави добрата история за комедията, е това, което прави добра комедия: свеж поглед и отличителен материал.
на г-жа Бамфорд Лейди Динамит пречупи борбата си с психичните заболявания през калейдоскоп от закъсал сюрреализъм. Вземи жена ми, на Seeso, изследва опита на Рея Бътчър и Камерън Еспозито като женени комикси на различни нива на успех. Сривът на г-н Холмс се запомни на фона на г-н Холмс като отдаден християнин в богохулствен бизнес.
С други думи, тези предавания знаеха своя глас или го намериха. И липсата на оригинален глас потъва „Умирам тук“ – драма, която приема трудностите на комиксите твърде сериозно.
Създаден от Дейв Флебот и базиран на научно-популярна книга на Уилям Кноделседер, Dying разглежда комедията от евтините места. Той проследява ансамбъл от жадни млади комикси, живеещи на Rice-a-Roni и поддържани от Голди (Мелиса Лео), безобидната собственик на комедиен клуб, докато мечтаят за тази вечер. (Карсън, изигран от Дилън Бейкър, е една от няколкото фигури от комедийния свят в реалния живот, които фигурират в сериала в стил Boardwalk Empire.)
Един от групата стига до дивана на Джони, след което умира при очевидно самоубийство – и преди първият епизод да завърши с It Don’t Come Easy на Ринго Стар, знаете, че ви предстои поредната история за плащане на такси и блус в шоубизнеса. (Изпълнителните продуценти включват Джим Кери, който участва в агиографията на Анди Кауфман Man on the Moon.)
Умирането е най-добро в малките си моменти – комици, обезоръжаващи хеклери и състезателно разбиване на пържоли, Голди подбутва рожбата си за кой има тесни 15 (солидна четвъртчасова рутина на комедия). Сериалът има нотка на златистия романтизъм на Камерън Кроу.
Но също така страда от самосериозността на Скорошните Roadies на г-н Кроу, също за Showtime. Тя е натежала от мелодрама и дълги размишления за цената на славата. Актьорският състав е най-вече способен — Ари Грейнър се откроява като Каси, нахален комикс, който се бори срещу подреждането на сладка блондинка — но шоуто издава актьор с качеството на г-жа Лео, като я кара да продава реплики като Tomorrow's all you got, и дори това е висене ' по нишка.
В крайна сметка „Умирането“ е по-малко история за шоубизнеса, отколкото драма от времена на хамон. Виетнамски ветеринари, Боби Ригс срещу Били Джийн Кинг: Докато един герой започва сцена, казвайки, аз гледах тези изслушвания на Уотъргейт и… бях готов да кажа: Спри, чувал съм това преди.
По-добро периодично парче, Amazon's Чудесната г-жа Мейзел, посещава различно основополагащо време и място на комедията: 1958 г. в централните клубове на Ню Йорк, където стендъп и контракултурата се сливат чрез иконоборци като Лени Брус. (Сериалът, който беше избран от два сезона, все още няма премиерна дата, но пилотът се излъчва в Amazon.)
Образкредит...Amazon
Това не е историята на бунтовник лошо момче, а на Мидж Мейзъл (Рейчъл Броснахан), жизнена домакиня от Уест Сайд, омъжена за амбициозен комикс. Когато той я напуска — твърдейки, че брачният живот го възпира, въпреки че единственият му талант е да разкъсва ежедневието на Боб Нюхарт — тя се озовава на сцената в Gaslight Cafe, импровизирайки груб, пламен декор, който събаря къщата (и я хваща арестуван по обвинение в непристойност). Бившият й е дал най-доброто споразумение за развод, което начинаещият комикс може да получи: материал.
Г-жа Мейзел е изцяло глас, не е изненадващо, като се има предвид, че идва от Ейми Шърман-Паладино, от пияните от диалоги Gilmore Girls. Пилотът страда от причудливо претоварване - малко Уес Андерсън прави вечер с отворен микрофон. Но г-жа Броснахан има истински ентусиазъм и е освежаващ обрат в една уморена история – разочарованият мъж артист, въздържан от домашни задължения – че Dying, в един от многото си подсюжети, играе напълно директно.
Има ли нужда телевизията от история на друг комик? Все едно да питаш дали светът има нужда от друг Аристократите се шегуват . Един лош е един твърде много. Но ако някой ви изненада с рутина, която сте мислили, че сте виждали милион пъти преди, в крайна сметка, въпреки себе си, ще го помолите да ви каже друго.