В продължение на шест сезона 14 режисьори са работили зад кулисите на Downton Abbey, което приключи серия си в неделя. Както при много сериали, хаус визуален стил беше създаден рано, със специфични насоки за това, което Майкъл Енглер - който режисира финала на сериала - описа като тонална чувствителност. Г-н Енглер, който е работил по Сексът и градът, Западното крило Six Feet Under и 30 Rock, говори за работата по последния сезон в интервю за Може в Замъкът Хайклер , където е заснета голяма част от абатството Даунтън, а наскоро и по телефона. Това са редактирани откъси от разговорите.
В. Какво беше да работиш върху последния сезон и финала?
ДА СЕ. Осъзнаването, че шоуто е към своя край, вдъхна атмосферата на целия сезон. Хората бяха много наясно, че ще се видят за последен път. Случиха се много емоционални неща. Спомням си, когато направихме първата репетиция на Едит, която слизаше по стълбите в сватбената си рокля и Робърт каза: Колко прекрасно изглеждаш, двамата започнаха да плачат. Хю Боневил е толкова бащински, прекрасен човек и той беше гледал как Лора [Кармайкъл] расте толкова много през шестте години на сериала и това беше краят на една ера. Това се случи толкова много пъти. Последната сцена, която Маги Смит заснет е с Пенелопе Уилтън , а след това Пенелопе каза: Когато бях по-млада, Маги Смит беше моят герой, а сега тя е моя приятелка и всички плакаха.
Удивителното е, че сериалът промени живота дори за звезда като Маги. Веднъж отидох с нея на театър и хората я гъмжаха. Тя каза, че нищо, което някога е правила преди, имаше толкова голямо влияние, колкото Даунтън.
В. Вие сте американец, а Даунтън е толкова английски, колкото английският може да бъде, така че изненадахте ли се, когато продуцентите ви помолиха да режисирате тези епизоди?
ДА СЕ . Много изненадан! Бях голям, луд фен на Даунтън, но никога не ми беше хрумвало, че мога да участвам. Но мисля, че в известен смисъл да го видя отвън беше много полезно. Мисля, че във Великобритания публиката познава тези герои като типове, докато американците ги виждат като личности.
Образкредит...Ник Бригс/Carnival Film & Television Limited за Шедьовър
В Щатите винаги имаме чувството, че всеки може да направи всичко или да стане всеки, така че за американците е наистина интересно да видят как се определя характерът във връзка с ограниченията или възможностите, които имате в силно стратифицирано общество. В Обединеното кралство съм наясно с реалните предположения за класа.
Въпрос: Какви директиви получихте за заснемането на сериала?
ДА СЕ. Едно от основните неща е как да представим този свят. Брайън Пърсивал, който режисира пилота, определи стила. Метафората, която използва, е тази за лебеда - над водата тече, елегантен и грациозен, но под повърхността краката лудо гребат. И така, горе, имаме кукли снимки и стабилна работа с камера. Долният етаж е ръчен, по-груб и хрупкав, имитирайки бързането и суматохата, което ви дава усещане за огромното количество работа, която винаги се върши, за да поддържате спокойствието и перфектното функциониране на горния етаж.
Екстремният близък план почти никога не се използва в абатството Даунтън и е доста обезкуражен. Формалността на начина, по който хората говорят, означава, че ако се приближите твърде много, всичко изглежда театрално. Една от фините насоки е да го гледате по-обективно, да не ставате субективни с ъглите или да навлизате в психологията. Има много малко прекъсване между хората, както виждате в повечето съвременна американска телевизия. Позволявате на хората да разиграят сцена в рамките на кадър, оставяйте актьорите да свърши работата.
От друга страна, това не са твърди правила. Кога Карсън получава телефонно обаждане от болницата в Епизод 5 за лорд Грантъм, това е толкова близък план, колкото някога е бил, защото почувствах, че това е потенциално променящ света момент за него. Има и момент този сезон, когато Мери отива в кръчма с Хенри и Том. Обикновено, тъй като те са герои от горния етаж, това ще бъде заснето по гладък и елегантен начин. Но си помислих, че ето, че тя се мести в по-груба част на света, нека го направим по различен начин. Понякога нарушаването на правилата може да направи отделни епизоди изпъкнали. Това е като ученето на език. Можете да го говорите по елементарен начин или да развиете остроумие и синтаксис.
В. Какво беше да снимаш в замъка Хайклер?
ДА СЕ. Тъй като къщата наистина е показана такава, каквато е, освен няколко мебели, тя е изключително чувствителна и трябва да се грижи за нея по необичаен начин. Нещата отнемат повече време, отколкото биха могли на друго място, защото има зони, близо до които не можете да поставите светлини, или някои мебели, които не могат да бъдат докосвани или преместени. Наистина трябва да уважавате това, което е и мисля, че това допринася за автентичността. Нещата не са били бляскави. Стенната облицовка на входа е релефна боядисана кожа от 17-ти век и на места е доста опърпана; не бихте изградили такъв набор. Но когато живеете в такава къща от векове, определени елементи просто остаряват и не се смятат за декор, който трябва да се поддържа или променя.
В. Коя беше последната сцена, която заснехте за финал?
ДА СЕ. Беше вечерята за помирение на Едит и Бърти в Риц . Трябваше да снимаме от 23 часа. до 5 часа сутринта, когато трапезарията беше затворена. Това беше и последната сцена на екипажа и много от тях играеха сервитьори и вечеряри, което направи цялото нещо като много бляскаво, радостно парти. Беше доста емоционално. Джулиан дойде и около 3 часа сутринта излязохме навън, за да направим външен кадър. Затвориха Пикадили за нас, за да можем да качим старинни коли и таксита. Джулиан се огледа и каза: Наистина има по-лоши работни места в света.
Тогава Мишел и някои от другите актьори дойдоха в Риц в 4 часа сутринта, за да можем всички да бъдем заедно, и вдигнахме тост с шампанско. Последното ни парти на актьорския състав беше в ресторант Ivy и Джон Лън, който композира Даунтън музика , седна и го изсвири на пианото. Всички млъкнаха. Това беше музиката на нашата история и на техния живот в продължение на шест години. Това беше най-вълнуващият, вълнуващ момент.