Американските графити базирани ли са на истинска история?

„Американски графити“ проследява историята на четирима млади мъже – Стив Боландър, Кърт Хендерсън, Тери „Жастава“ Фийлдс и Джон Милнър – която се развива в рамките на една нощ по улиците на Модесто, малък град в северната част на на Калифорния. Стив и Кърт току-що са завършили и са готови да заминат за колежа на следващия ден, така че четиримата приятели излизат за една вечер на купони заедно. Но поради едно или друго нещо, те се оказват донякъде разделени за нощта, като всеки от тях се сблъсква с аспект от живота си, който намират за плашещ.

Режисиран от Джордж Лукас , 1972 г комедия драматичен филм звезди Ричард Драйфус, Рон Хауърд , Пол Ле Мат, Тери Фийлдс, Кенди Кларк, Синди Уилямс и Харисън Форд . Действието се развива през 1962 г., „Американски графити“ е пътешествие по спомените за всеки, който го гледа. Всичко във филма, от колите до начина, по който се правят нещата или начина, по който се държат хората, крещи за Америка през 60-те години и би било лесно разпознато от някой, който е бил тийнейджър по това време. Но защо има такъв фокус върху реализма във филма? Има ли връзки с реалния живот тук? Ако откриете, че задавате тези въпроси, тогава не се притеснявайте, защото не сте сами. И ние имаме отговорите за вас!

Истинска история ли са американските графити?

Не, „Американски графити“ не е истинска история. Филмът е оригинална продукция и е написан от Джордж Лукас, Глория Кац и Уилард Хюик. Той обаче е полубиографичен по природа в смисъл, че четиримата главни герои са вдъхновени от самия Лукас в различни етапи от живота му. Всъщност град Модесто, където се развива историята, е родният град на Джордж Лукас. А история за съзряването, „Американски графити“ е създаден с намерението да запази онази част от американската история по отношение на поп културата и музиката, която е била популярна сред възрастовата група на Джордж Лукас по това време.

„Предполагам, че антропологичната страна на мен никога не е изчезнала и бях много заинтересуван от факта, че през 70-те, когато работех във филмовата индустрия, очевидно сме преминали през 60-те и цялата невинност на 50-те, ритуалите за чифтосване от 50-те години – уникален американски ритуал за чифтосване на среща с противоположния пол в коли беше много завладяващ за мен“, каза Джордж Лукас в интервю с Американския филмов институт.

Режисьорът разкри, че по време на продукцията на неговия филм „THX 1138,“ Франсис Форд Копола (' Кръстник ’) се обърна към него и го помоли да направи филм, който да бъде „достъпен за хората“. „Наистина ми харесваше този вид изгубен ритуал, който се провеждаше в Съединените щати между 1940 г. и, знаете, основно началото на 60-те години. И видях началото на 60-те години като истински преход в културата, начина – заради войната във Виетнам и всички неща, през които преминавахме – и исках да направя филм за това“, продължи Лукас.

Но докато Лукас имаше сценария, нито едно студио не пожела да го подкрепи повече от две години. Режисьорът обясни факта, че те или не могат да разберат как ще бъде разказана историята, или не искат да вложат толкова музика, колкото Лукас иска във филма, наред с други проблеми. Най-накрая Universal Pictures се съгласи да финансира проекта, но едва след като Франсис Форд Копола каза, че ще се присъедини към филма като продуцент.

„Американски графити“ е един от най-ранните филми в историята с музика от стена до стена. Това също беше един от факторите за студиата, които не искаха да финансират проекта, отчасти защото просто не беше начинът, по който се произвеждаха филми по онова време и отчасти защото разходите за лицензиране на музиката биха достигнали доста солидна сума. Това е свързано доста вътрешно с круизната култура, която Джордж Лукас искаше да изобрази във филма. „American Age“ включва 42 различни песни, всяка избрана лично от самия Лукас за конкретни сцени във филма.

В Създаване на видео , известният режисьор говори за това как докато расте, е работил като механик в чуждестранен автомобилен сервиз и каза, че „…Колите бяха много централни за мен във филма и връзката, която хората имаха с колите, и някак си навлезе в област, от която много се интересувах – все още се интересувам – и по отношение на връзката на човека с машината, а също и интимната природа на познаването на дисководещите...”

Радиото винаги е било голяма част от културната идентичност на хората навсякъде, а не само в Съединените щати. Дойде много преди изобретяването на телевизора и на практика беше част от всяко домакинство. Но по-важното е, че радиото и безплътният глас на радио жокеите се превърнаха в нещо като постоянен спътник на онези, които са на път, усещане, което Лукас улавя в „Американски графити“ чрез Wolfman Jack. Wolfman Jack беше истински дисководей от 60-те до началото на 90-те години, чийто дрезгав глас много от нашите читатели биха запомнили.

Филмът представя известния дисководей и като самия него. „Джордж знаеше за Wolfman Jack, но имах някаква връзка с него“, каза Копола в Създаване на видео . „Мисля, че Вълкът Джак ми се обади веднъж или се представи, или се опита да се свърже с мен за нещо друго и затова предложих да вземем истинския човек и Джордж беше развълнуван, че можем да го имаме!“

С филм, който е толкова пропит с американската поп култура през 60-те години, „Американски графити“ се нуждаеше от актьорски състав, който да добави към носталгията и цялостната история. Самият кастинг беше дълъг и досаден процес. Хиляди хора бяха прослушвани за актьорския състав, съкратени и след това разделени на различни групи, направени бяха екранни тестове и всяка група премина през четене след четене на сценария, докато основният актьорски състав беше финализиран, Лукас разкрит . Това беше и първият път, когато видеокасета беше използвана по време на процеса на кастинг.

Въпреки че не е истинска история, „Американски графити“ със сигурност е точен прозорец към това как е изглеждала Америка в началото на 60-те години, особено от гледна точка на тийнейджър. Филмът е празник на всичко, което направи 60-те години страхотни за толкова много хора, от хотрод до рокендрол. Но повече от това, това е жизнена история за обикновените хора, която казва на зрителите, че никога не можеш да знаеш как ще се развие животът.