Когато Хънтър С. Томпсън издава своя роман „Страх и отвращение в Лас Вегас“ през 1971 г., това е психоделична одисея за читателя. Когато режисьорът Тери Гилиъм адаптира романа заедно със съсценаристите Тони Гризони, Алекс Кокс и Тод Дейвис, филмът създава страх и отвращение сред критиците след премиерата си през 1998 г. Филмов фестивал в Кан . Филмът проследява Раул Дюк и д-р Гонзо, журналист и адвокат, докато пътуват до Лас Вегас. Докато го наричат „работа“, пътуването се разплита като пътешествие, подхранвано от наркотици и психеделици, което постепенно превръща живота им в причудлива, но забавна реалност. Във филма участват звезди Джони Деп и Бенисио, бикът , които напълно се потапят в лекарството на Гилиъм, нанесено сюрреалистичен свят на безтегловност.
„Страх и омраза в Лас Вегас“ е заснет от италианския оператор Никола Пекорини, монтиран от британския филмов редактор Лесли Уокър, а музиката е вкарана от английския композитор и музикант Рей Купър. Когато филмът беше номиниран за престижната Златна палма на филмовия фестивал в Кан, критиците го превърнаха в отпуснат филм. След театралното излизане филмът завърши с оскъдни фигури в боксофиса. ‘Страхът и омразата в Лас Вегас’ дори не се смяташе за безумно добра работа. Въпреки това възприятието му се подобри с течение на времето и филмът вече придоби култов статус сред ценителите на киното.
За този списък взех предвид филми, които имат подобна повествователна и тематична структура. Избраните имена в този списък се занимават предимно с множество концепции, като същевременно използват психоделична естетика, сюжетни структури и теми. Освен това не съм включил проекти, режисирани от Тери Гилиъм, за да има по-разнообразен избор. И така, без повече шум, ето списъкът на най-добрите филми, подобни на „Страх и омраза в Лас Вегас“, които са нашите препоръки. Можете да гледате няколко от тези филми като „Страх и отвращение в Лас Вегас“ на Netflix, Hulu или Amazon Prime.
Базиран на едноименния роман на американския драматург и сценарист Пади Чайефски, звезди на „Altered States“ Уилям Хърт като д-р Едуард „Еди“ Джесуп, учен от Харвард, който провежда експерименти върху себе си под въздействието на психоактивни лекарства в изолационна камера. Това, което следва, е адският кошмар, който кара целия му живот да се изроди. Режисиран от Кен Ръсел и по сценарий на Сидни Аарон, научно-фантастичният филм на ужасите изследва яркото въздействие на нарастващата употреба на психоактивни лекарства като мескалин, кетамин и LSD. С рейтинг от 81% рейтинг на R otten Домати , филмът е едно от най-популярните произведения на Ръсел.
Филмовият критик Ричард Корлис може би влага най-добрия опит в своя преглед , „Този има всичко: секс, насилие, комедия, трепети и нежност. Това е антология и апотеоз на американските поп филми. Той се отваря с висока температура и след това започва да се издига - в генетична фантазия, в предкогнитивна мечта за делириум и наслада. Лудостта е нейният предмет и същност, стил и дух. Филмът променя тона, дори формата, с всяко ново настроение и мутация на своя герой. Той се разширява и свива с ума му, докато и двете почти не се пропукат. Продължава да заплашва, че ще се побърка, след това се справя със заплахата си и все още остава толкова ясен, колкото въздушен оператор на висока жица. Тя се движи с енергичната енергия на коварен психопат или на режисьори, обхванати от потенциала да издуха ума на киноман през очите и ушите му. Дами и господа, добре дошли в променените държави. '
„Психоделичен уестърн“, както е провъзгласен от самия режисьор, „Мъртвец“ следва счетоводител на име Уилям Блейк, очертан от Джони Деп , който след убийството на мъж се сблъсква със странен индиански мъж на име „Никой“. Новият приятел на Блейк твърди, че може да го подготви за пътуването му в духовния свят. И Блейк, и Никой тръгват на несигурно пътешествие в Дивия див Запад, виждайки „издирвани“ плакати с все по-голяма награда за главата на Блейк! Написано и режисирано от Джим Джармуш , „Мъртвецът“ гъмжи от опияняващи образи. Премиерата на филма беше в Филмов фестивал в Кан и получи положителни отзиви. Въпреки че търговските му перспективи не бяха много ярки по време на пускането, рецепцията се подобри с годините и сега често се смята за култова класика.
Кинематографичните светове на Гаспар Ное са калейдоскопични и режисьорът създаде ниша със своето психоделично филмово създаване. ‘ Климакс “Е последният му проект, който се впуска в такава халюциногенна стилистика. Обявен като танцов филм на ужасите, ‘Climax’ описва цяла LSD изпълнена нощ на група френски танцьори, които празнуват в отдалечена празна училищна сграда. С експресионистична естетика и страхотни изпълнения на главните актьори, движението е чист хаос. Освен това липсата на солидна повествователна прогресия създава усещане за абсурд. Премиерата на „Climax“ бе на Филмов фестивал в Кан и получи похвала за режисурата на Ное, кинематографията на Беноа Деби и саундтрака, но, подобно на архетипен филм от Ное, беше обект на явно насилие и липса на съгласуваност.
Психологическа драма „Реквием за мечта“ изследва живота на четирима души, заразени от наркомания. Филмът изследва как наркотиците напълно съсипват живота на хората, представяйки кошмарната алтернативна реалност на персонажите. Режисиран от ексцентрика Дарън Аронофски , който също е съавтор на сценария с Хюбърт Селби-младши, „ Реквием за една мечта ’Премиерата на филмовия фестивал в Кан и получи положителни отзиви. Произведението е непоколебимо в представянето на наркоманията. Идиосинкратичната посока на Аронофски, съчетана с похвалните изпълнения на Елън Бърстин, Джаред Лето , Дженифър Конъли и Марлон Уейънс, направете филма предизвикателен, но ангажиращ гледане.
Режисьор е гръцко-канадският режисьор Panos Cosmatos, а в съавторство Aaron Stewart-Ahn и Cosmatos, ‘ Манди ’Е историята на Мелничарите - очертан от Никълъс Кейдж и Андреа Райзборо - двойка живее в уединена гора. Те са жестоко травмирани от кошмарен хипи култ и техни поддръжници на демони-мотористи. Следва кипящото желание на мъжа за отмъщение и верига от ужасни реакции. Премиерата на „Mandy“ беше на филмовия фестивал в Сънданс и срещна положителни отзиви. На Развалени домати , той има рейтинг от 91% и нататък Метакритичен , има средна оценка 81 от 100. Психоделичният драматичен екшън ужас е архетипен филм за Кейдж. Експресионистичният тон, съчетан с великолепните най-добри изпълнения, прави филма задължителен за гледане.
Комедийна драма „Маргаритки“ описва поредица от странни лудории, извършени от две тийнейджърки на име Мари I и Мария II, очертани съответно от Jitka Cerhová и Ivana Karbanová. Филмът може да се похвали със силна цветова палитра, която му придава халюцинаторно усещане. Режисиран от Вера Читилова и в съавторство с Естер Крумбачова, Павел Юрачек и Читилова, „Маргаритки“ са изправени пред редица предизвикателства след завършването си. Издаването на филма се забави почти две години. След театралното си излизане обаче филмът получи изключително положителни отзиви и спечели Гран при на Асоциацията на белгийските филмови критици. Освен това с течение на времето „Дейзис“ се подготвя да се счита за класика, като мнозина дори го цитират като най-добрата Чешки филм правен някога.
Режисиран от Дани Бойл , „Trainspotting“ звезди Юън Макгрегър като Рентън, млад мъж, който се бори да се освободи от пипалата на наркомафията в Единбург, след като е заплетен в света на наркотиците. Базиран на едноименния роман от 1993 г. на Ървайн Уелш, филмът е адаптиран на големия екран от сценариста Джон Ходж. Докато разказът има комичен подход, докато изобразява наркотици и пристрастяване, филмът дава вътрешна перспектива на културните, социалните и личните слоеве на жаждата за наркотици. „Trainspotting“ получи изключително положителни отзиви, и по-специално Ходж беше посрещнат с широко признание от критиката. С награда 'Оскар' за най-добър адаптиран сценарий и 90% рейтинг на Развалени домати , „Trainspotting“ е най-добрата творба на Бойл и една от най-добрите комедии, правени някога в световното кино.
Адаптирана от есето на английския есеист Томас Де Куинси „Suspiria de Profundis“, публикувано през 1845 г., „Суспирия“ следва Сузи Банион, млада американска надарена студентка по балет, която се оказва в противоречие с неизвестни свръхестествени сили. Тя започва да развива преживяванията, след като е преместена в престижна танцова академия в Германия, където няколко студенти са жестоко убити. Режисиран от „Майстора на ужаса“ в италианското кино Дарио Ардженто и в съавторство на Дария Николоди и Ардженто, „Суспирия“ съчетава елементи от психеделичен и готически ужас, което прави филма напълно ужасяващо преживяване. С експресионистичното използване на цвета, филмът ще ужаси зрителите, но определено ще държи очите залепени за екрана. От излизането си „Suspiria“ е новаторска работа. Той установи поджанра на психеделичния ужас в рамките на ужасните движения, който е подражаван от много други филми, които предстоят през следващите години.