30 най -добри инди филма в Netflix (януари 2025 г.)
Има неуловим чар на инди филмите - автентичност, която прониква във всеки кадър, роден от чиста страст и нефилтрирана творческа визия. За разлика от основните продукции, тези филми не се задвижват от номера на касата или поточни показатели; Те съществуват просто защото техните създатели имат история да разкажат. Този ангажимент към артистичността често води до филми, които са сурови, провокиращи мисълта и дълбоко лични. Макар че не всеки инди филм е страхотен, всеки от тях носи отчетлив глас, който го прави си струва да изживеете. За щастие, Netflix Домакин на много такива филми - Скрити скъпоценни камъни, които изследват дълбоки теми и предлагат на публиката освежаващо уникални кинематографични пътувания.
30. Cobalt Blue (2022)
Режисиран от Sachin Kundalkar, „Cobalt Blue“ е трогателно изследване на любовта, идентичността и семейните очаквания. Филмът се съсредоточава върху Tanay (Prateik Babbar), амбициозен писател, и неговата свободно настроена сестра Ануджа (Anjali Sivaraman), които и двамата падат за загадъчния платен гост (Neelay Mehendale), живеещи със семейството си. Разположена на фона на консервативно домакинство на маратхи, историята се задълбочава в това как техните емоции се разплитат, оспорват традиционните норми и разкриват скрити желания. Въз основа на едноименния роман на Кундалкар от 2006 г., „Кобалтово синьо“ е красиво застрелян, интимен портрет на любовта и сърцебиенето. Преследващата кинематография на филма и отличното изпълнение на Баббар ангажират зрителите, което го прави съществен часовник за тези, които търсят по -дълбоко, емоционално многослойно инди изживяване. Можете да го гледате тук .
29. Нещо необходимо (2013)
„Нещо необходимо“ на Джуди Кибинг е мощна драма, която се задълбочава в емоционалните последствия от политическото насилие в Кения. Филмът следва пътуването на жена на име Мери (Mediatrix Wanjiru), която е оставена да възстанови живота си, след като оцеля при атака на банда по време на насилието след изборите от 2007 г. , Мери е принудена да се изправи срещу общество, разкъсано от конфликт. Филмът красиво представя теми за устойчивост, прошка и изцеление, предлагайки суров и трогателен поглед върху това как общностите се възстановяват след опустошителни събития. С изключителни изпълнения и интимно изобразяване на живота след конфликт, „нещо необходимо“ е задължително гледане за тези, които се интересуват от африканското кино и истории за лично и обществено изцеление. Намерете наличния филм тук .
28. Алекс Странгов (2018)
„Алекс Странгов“, режисиран от Крейг Джонсън, е сърцераздирателен идване на възраст Комедия, която следва пътуването на Алекс Труел (Даниел Доени), старши в гимназията, навигирайки в сложността на любовта и сексуалността. Алекс е развълнуван от загубата на девствеността си на приятелката си Клер (Мадлин Вайнщайн), но светът му е обърнат с главата надолу, когато се срещне с Елиът (Антонио Марзиале), очарователен съученик. Докато Алекс се бори с чувствата си към Елиът, той трябва да се примири със собствената си идентичност и натиска на обществените очаквания. Със своя комбинация от хумор, нежност и честност филмът предлага нова перспектива за изживяването на LGBTQ+. Алекс Странгов се откроява със своето лекомислено, но смислено изследване на самооткриването, отношенията и предизвикателствата на тийнейджърския живот. Ако това ви интересува, гледайте филма тук .
27. Излизайки през деня (2017)
В режисьорския си дебют Ханан Сайед Уоръл предлага трогателно изследване на мъката, любовта и търсенето на идентичност. „Излизането през деня“ следва Ясмин (Надя Ния), млада жена, живееща в Ню Йорк, която се бори с неотдавнашната смърт на баща си. Докато се справя със загубата си, Ясмин се бори със сложни отношения със семейството си, партньора си и собственото си чувство за себе си. Разположен на фона на нейното египетско-американско наследство, филмът предлага интимно изобразяване на това как културната идентичност и личната травма се пресичат. Чувствителната посока на Уоръл подчертава емоционалните нюанси на героите, превръщайки тази инди драма в завладяващ и провокиращ мисъл часовник. Филмът предлага красиво изследване на процеса на скръб, което го прави мощен избор за всеки, който се интересува от дълбоко емоционални и културно богати разкази. Ако сте готови за такъв разказ, гледайте филма тук .
26. Плащане вкъщи (2022)
На Хироясу Ишида ' Плаване вкъщи 'Е визуално завладяващ Японски анимационен филм Това съчетава фантазия, приключения и сърдечна емоция. Историята следва Kousuke (озвучен от Daiki Yamashita) и Natsume (озвучен от Kana Hanazawa), двама приятели от детството, които се оказват в капан в странна, плаваща сграда след мистериозно събитие. Изолирани в безкрайно море, те трябва да се изправят срещу личните си страхове и нерешени емоции, докато се борят с предизвикателствата на израстването. Филмът се задълбочава дълбоко в теми за приятелство, загуба и течение на времето, като зашеметяващата му анимация усилва емоционалната тежест на пътуването. Дрифтингът в дома предлага трогателен поглед върху юношеството и самооткриването, което го прави задължително гледане за провокиращи мисъл, визуално потапящи фенове на инди филма. Стриймирайте филма тук .
25. Nyad (2023)
Помощна от Елизабет Чай Васархели и Джими Чин, ' Nyad „Е вдъхновяваща биографична драма, която хроникира необикновеното пътешествие на Даяна Найд (Анет Бенинг), първият човек, който плува от Куба до Флорида без клетка на акула. Филмът следва безмилостното преследване на Nyad за мечтата й, въпреки многобройните неуспешни опити, физически предизвикателства и възрастта си, тъй като тя се натиска към границите на издръжливостта. Наред с непоколебимия си екип за поддръжка, включително дългогодишния си приятел и треньор Бони (Джоди Фостър), Nyad опровергава както собствените си съмнения, така и обществените очаквания за това, което може да постигне по -възрастен спортист. Филмът не само подчертава физическата и психическата такса на начинанието, но също така изследва теми за постоянство, приятелство и устойчивост. Гледайте този вдъхновяващ филм тук .
24. Tigertail (2020)
Алън Ян Tigertail 'Е трогателна драма, която изследва живота на Пин-Джуй (Tzi Ma като по-стара пин-д-jui, Хон-Чи Лий като по-млад пин-д-дюи), тайванска имигрант, размишляваща върху предишните му избори и жертви. Филмът следва пътуването си от страстен младеж в Тайван до самотен, управляван от работа живот в Америка, където той се бори да се свърже с отчуждената си дъщеря Анджела (Кристин Ко). Докато Пин-Джуй си спомня за изгубената си любов, Юан (Йо-Хсинг Фанг), Тигертейл се задълбочава в теми за съжаление, културна идентичност и емоционалната такса за преследване на американската мечта. Гледайте тази сърдечна драма тук .
23. Малкълм и Мари (2021)
Режисиран от Сам Левинсън, ' Малкълм и Мари „Е интензивна драма, управлявана от диалог, която изследва променливите отношения между режисьора Малкълм (Джон Дейвид Вашингтон) и неговата приятелка Мари (Зендая). Провеждайки се в течение на една нощ, филмът се разплита, след като Малкълм забрави да благодари на Мари в речта си на премиера на филма, разпалвайки суров и емоционално зареден спор. Сега двойката изследва проблемите на любовта, егото и художествената амбиция и техните дълбоки жалби излизат на повърхността. Заснета в поразително черно и бяло, „Malcolm & Marie“ е визуално зашеметяващо и емоционално захващащо изследване на любовта и негодуванието. Можете да предавате филма тук .
22. Емили престъпникът (2022 г.)
' Емили престъпникът 'Е завладяващ криминален трилър, който следва Емили (Обри Плаза), млада жена, обременена от студентския дълг и криминално досие, което й пречи да намери стабилна работа. Отчаяна за пари, тя се забърква в схема за измама с кредитни карти, управлявана от харизматичния Юцеф (Тео Роси). Докато се спуска по -дълбоко в света на подземната престъпност, Емили се оказва все по -опасни рискове. Режисьор на Джон Патън Форд, филмът размива линиите между отчаяние и морален компромис, доставяйки напрегнато и провокиращо мисълта за икономическа борба и оцеляване в съвременна Америка. Филмът може да се предава тук .
21. Вече не съм тук (2019)
В „Аз вече не съм тук“, режисьорът Фернандо Фриас де ла Пара изработва дълбоко движеща се драма за възрастта, която следва Улисис (Хуан Даниел Гарсия Тревиньо), тийнейджър от Монтерей, Мексико, чийто живот се върти около местната контракултура на „Коломбия“ музика и танц. След неразбиране с картел, той е принуден да избяга в Съединените щати, оставяйки след себе си приятелите и самоличността си. Борейки се да се адаптира в чужда земя, Улис копнее за жизнения свят, който е оставил след себе си, превръщайки „Аз вече не съм тук“ трогателно изследване на разселването, културната идентичност и търсенето на принадлежност. Намерете филма тук .
20. на добър доклад (2013)
Jahmil X.T. „Good Report“ на Qbeka е тъмен и смущаващ психологически трилър, който следва Паркър Ситоле (Mothusi Magano), на пръв поглед мек и уважаван учител, който носи зловеща тайна. Когато започва незаконна и обсебваща афера с един от своите ученици, Нолита (Petronella Tshuma), внимателно контролираната му фасада се разплита, което води до пагубни последици. Заснета в Stark Black and White, филмът предизвиква нео-ноар атмосфера, като същевременно предлага отвратителна критика на властта, морала и корупцията. Смело и смущаващо, „от добър доклад“ тласка границите на разказването на истории в южноафриканското кино. Можете да гледате филма тук .
19. Обади ми се Чихиро (2023)
С ' Обади ми се Чихиро, Създателят на филма Рикия Имайзми изработва дълбоко интроспективна драма за човешката връзка и тихата сила на добротата. Историята следва Чихиро (Касуми Аримура), бивш сексуален работник, който сега работи в скромен магазин за бенто в морски град. Въпреки че миналото й я отличава, тя прегръща живота с отворено сърце, образувайки неочаквани връзки с самотните души около себе си - оттеглена ученичка, бездомник и проблемно младо момче. Адаптиран от манга „Чихиро-сан“ от Хироюки Ясуда, филмът предлага движещо се отражение върху приемането, изцелението и красотата на ежедневните срещи. Тази сърцераздирателна приказка може да бъде намерена тук .
18. Загубих тялото си (2020 г.)
Jééhemy Clapin's Загубих тялото си „Визуално зашеметяваща и дълбоко поетична анимационна драма, която преплита два разказа: един след Науфел (Хаким Фарис), самотен млад мъж, който се бори със загуба и копнеж в Париж, а другият съсредоточен върху отсечена ръка, правейки изключително пътешествие из града из целия град да се събере отново със собственика си. След като Науфел пада за Габриел (Victoire du Bois), миналото му и настоящето се сблъскват в екзистенциално търсене на смисъл и принадлежност. Въз основа на романа на романа на Гийом Лоурант, филмът съчетава сюрреализма със сурова емоция, създавайки уникална медитация върху съдбата, любовта и човешкия опит. Стриймирайте филма тук .
17. Основите на грижата (2016)
Чрез „Основите на грижите“, режисьорът Роб Бърнет изработва сърдечна драматургия за път за малко вероятни приятелства и лично изцеление. Филмът следва Бен (Пол Ръд), скърбящ писател, който става болногледач на Тревър (Крейг Робъртс), рязък тийнейджър с мускулна дистрофия. Това, което започва като рутинна работа, се превръща в приключенско пътуване, по време на което те преминават пътеки с точка (Селена Гомес), непокорен бягство. Докато те се ориентират както във физическите, така и в емоционалните пейзажи, пътуването ги предизвиква да се изправят срещу миналото си и да възприемат живота по неочаквани начини. Адаптиран от романа на Джонатан Евисън „Ревизираните основи на грижите“, филмът балансира хумора и трогателността при трогателно изследване на устойчивостта и човешката връзка. Можете да предавате филма тук .
16. Половината от него (2020 г.)
'Алис Ву' Половината от него „Е свежа и сърдечна драма за възрастта, която възобновява класическата история на Cyrano de Bergerac чрез обектива на тийнейджърската идентичност и самооткриване. Филмът следва Ели Чу (Лия Люис), срамежлив, но блестящ студент в малък консервативен град, който прави пари за писане на есета за своите съученици. Когато Пол (Даниел Димер), сладък, но неудобен жок, я моли да пише любовни писма до неговия смачкващ Астер (Алексис Лемир), Ели се съгласява, само за да осъзнае, че има чувства към самата Астер. С разгръщането на заплетените емоции филмът изследва теми за любов, приятелство и смелост да възприеме истинското си аз. Можете да се насладите на този здравословен филм тук .
15. Ученикът (2020 г.)
С ' Ученикът, 'Чайтаня Тамхан доставя медитативна и дълбоко интроспективна драма, която изследва борбите на художествената амбиция и самосъмнение. Филмът следва Шарад Нерулкар (Адитя Модак), всеотдаен класически индийски музикант, прекарал живота си, придържайки се към строгите традиции на своя занаят. Въпреки години на дисциплина и жертва, пътят към величието остава неуловим, принуждавайки го да се изправи срещу пропастта между неговите стремежи и реалност. Ученикът предлага трогателно отражение върху страстта, постоянството и тежестта на преследването на неизпълнена мечта. Този мощен филм може да бъде намерен тук .
14. Sing Street (2016)
„Sing Street“ на Джон Карни е жизнен мюзикъл, който съчетава младежкия бунт със силата на музиката. Разположен през 80-те години на миналия век, филмът следва Конор (Фердия Уолш-Пиело), тийнейджър, който стартира група, която да впечатли загадъчната Рафина (Люси Бойнтън). Музиката се превръща в бягство от размирния си домашен живот и строго католическо училище, докато той и неговите съквартиранти експериментират с различни стилове и звуци. С инфекциозни оригинални песни и сърдечна история, Синг Стрийт улавя тръпката от самоизразяване, първа любов и мечтата да се освободи от ограниченията. Можете да го предавате тук .
13. Преди бях забавен (2024)
В „Аз бях забавен“, Рейчъл Сеннот представя завладяващо представяне като Сам, стендъп комик в Торонто, който се бори с депресия и ПТСР след изчезването на Брук (Олга Петса), младо момиче, което някога е нанидирала. Разказът се задълбочава във вътрешните борби на Сам, подчертавайки как травмата й влияе върху личния й живот и комедийната кариера. Ally Pankiw, известна с работата си в телевизионни сериали като „Feel Good“, прави своя режисьорски дебют с този филм, умело балансиращ хумор и трогателна драма. Подкрепящият актьорски състав включва Сабрина Джелис, Калеб Хъррон, Енис Есмер, Дани Кинд и Джейсън Джоунс, всеки от които допринася за това нюансирано изследване на психичното здраве и устойчивост. Гледайте тази приказка да се разгръща тук .
12. Отвън в (2017)
„Отвън“ на Лин Шелтън е нежна и дълбоко емоционална драма, която изследва вторите шансове и сложността на човешката връзка. Филмът следва Крис (Джей Дуплас), мъж, който току -що е освободен от затвора, след като излежава 20 години за престъпление, което не е извършил напълно. Борейки се да се приспособи към живота отвън, той намира утеха в Карол (Еди Фалко), бившата му учителка в гимназията, която се застъпва за освобождаването му. Връзката им придобива неочаквана емоционална дълбочина, принуждавайки и двете да преоценят предишния си избор и несигурните бъдещи. С деликатно докосване Шелтън изработва трогателна история за копнеж, изкупление и търсене на принадлежност. Можете да гледате този нежен филм тук .
11. Влюбен като във филмите (2023)
В „Влюбете се като във филмите“, индонезийският режисьор Янди Лорънс представя сърдечна романтична комедия, която се задълбочава в сложността на любовта и разказването на истории. Разказните центрове на Багус Рахмат (Ringgo Agus Rahman), сценарист, който се впуска в първия си оригинален сценарий, вдъхновен от собствените му преживявания. Той се свързва отново с Хана (Нирина Зубир), най -добрият му приятел в гимназията, който наскоро се превърна в вдовица. Тъй като Багус се примирява с чувствата си и замъглените линии между реалността и фантастиката, филмът предлага трогателно изследване на любовта, загубата и творческия процес. Посоката на Лорънс носи дълбочина и автентичност на тази приказка за преоткриване и емоционален растеж. Стриймирайте филма тук .
10. A Sun (2019)
'Чунг Хонг' Слънце 'Е захващаща тайванска семейна драма, която разгадава дълбоките фрактури в домакинството след опустошително събитие. Филмът следва A-Ho (Wu Chien-Ho), проблемния тийнейджър, чиито импулсивни действия го приземяват в непълнолетни задържания, докато по-големият му брат А-Хао (Грег Хсу) се разглежда като идеалният син. Баща им (Чен Йи-Уен) се бори да приеме А-хо, създавайки разрив, който излага погребани емоции, тайни и съжаления. С преплитането на трагедията и изкуплението „слънце“ се превръща в мощна медитация върху семейството, прошката и тежестта на очакванията, всички красиво заловени през майсторската посока на Чунг Монг-Хонг. Гледайте филма тук .
9. Три от нас (2023 г.)
Режисиран от Avinash Arun, ' Трима от нас, 'Е тиха и дълбоко интроспективна драма, която деликатно изследва паметта, копнежа и изминаването на времето. Историята следва Шайладжа (Шефали Шах), жена, диагностицирана с деменция от ранно начало, която се впуска в пътуване до детския си град със съпруга си (Суананд Къркир) и се свързва отново със стар приятел (Джайдеп Ахлават). Режисьорската чувствителност на Арун превръща тази проста предпоставка в дълбоко трогателно преживяване, улавяйки тихата болка от неизказани емоции и нерешени минали. Със своята медитативна крачка, натуралистични изпълнения и евокативна кинематография, филмът се задържа като полупомната мечта. Трима от нас се разгръщат с топлината и меланхолията на избледнялата памет, което го прави дълбоко човешки инди филм, който резонира дълго след като приключи. Можете да го предавате тук .
8. Силата на кучето (2021 г.)
Джейн Кампион ' Силата на кучето 'Е съблекал за психологически запад, който майсторски деконструира мъжествеността, репресиите и динамиката на мощността. Разположен през 20 -те години на миналия век, историята следва Фил Бърбанк (Бенедикт Къмбърбач), харизматичен, но жесток ранчо, чийто свят е изправен, когато брат му Джордж (Джеси Племонс) се омъжва за Роуз (Кирстен Дънст), вдовица с тих, но решителен син, Петър ( Kodi Smit-McPhee). С напрежението, което къкри, доминиращото присъствие на Фил хвърля сянка над семейството, но неочакваните сложности в характера му започват да се появяват. Адаптиран от едноименния роман на Томас Савидж от 1967 г., филмът разплита слоеве на скрити желания и психологически мъки, оживен през педантичната посока на Кампион и спиращата на дъха кинематография на Ари Вегнер. Можете да предавате филма тук .
7. Bad Genius (2017)
„Bad Genius“ е завладяваща тайландска драма, която превръща изпита в гимназията, изневерявайки в интензивна игра с високи залози. Лин (Chutimon Chuengcharoensuky), блестящ студент, разработва сложна схема, за да помогне на заможните съученици да асират изпитите си срещу огромна такса. Режисьорската визия на Nattawut Poonpiriya трансформира тази на пръв поглед проста предпоставка в пулс-изпъкващ трилър, тъй като операцията се разширява на международно ниво с престижния STIC изпит, изтласквайки Лин в опасна територия. Вдъхновен от скандалите за изневяра в реалния живот, филмът майсторски съчетава напрежението, елегантната кинематография и пулсираща партитура, което го прави като пълноценен филм на Heist. Отвъд напрежението си, Bad Genius доставя резки социални коментари за различието в класа и академичния натиск, изпъкващ като един от най -вълнуващите инди трилъри на десетилетието. Гледайте как се разгръща тази завладяваща приказка тук .
6. Udaan (2010)
Режисиран от Vikramaditya Motwane, „Udaan“ е трогателна драма за възрастта, която изследва задушаващите ограничения на строго, авторитарно възпитание. Рохан (Rajat Barmecha), тийнейджър, изгонен от интернат, е принуден да се върне у дома при потискащия си баща (Ронит Рой) в индустриалния град Джамшедпур. Борейки се да балансира страстта си да пише с твърдите очаквания на баща си, той намира утеха при по-малкия си полубрат, което води до дълбоко емоционално пътуване на самооткриване и бунт. Отговорът на Индия на „400 удара“ улавя суровата същност на младежкия предизвикателство и копнежът за свобода със забележителна автентичност. Евокативният разказ на Motwane, сдвоен с незабравим саундтрак, прави Udaan мощен и универсално резонансен инди скъпоценен скъпоценен камък, който се задържа дълго след Roll Credits. Тази движеща се приказка може да бъде изпитана тук .
5 -ти Рим (2018)
Дълбоко личният и визуално зашеметяващ филм на Алфонсо Куарон „Рома“ е сърдечна почит към непоколебимите домашни работници, които оформят живота си от сенките. Поставена през 70-те години на миналия век Мексико Сити, историята следва Клео (Yalitza Aparicio), коренна прислужница на живо, работеща за семейство от средната класа, тъй като политическите вълнения се готвят на заден план. Режисьорският блясък на Куарон превръща тази интимна приказка в грандиозно кинематографично преживяване, улавяйки тихата устойчивост на Клео на фона на лични и обществени катаклизми. Заснет в спиращо дъха черно и бяло, филмът потапя зрителите в носталгията, докато доставя мощна медитация върху любовта, загубата и социалната класа. Вдъхновен от собственото детство на Куарон и нацерачът на семейството му, „Рома“ е емоционално дълбок и визуално поетичен инди триумф, който се циментира като мощно парче медия в инди кино. Можете да станете свидетел на тази приказка тук .
4. Мисля да прекратя нещата (2020 г.)
Помогнат от Чарли Кауфман, ' Мисля да прекратя нещата „Е сюрреалистична психологическа драма, която размива линиите между реалността, паметта и екзистенциалния страх. Историята следва млада жена (Джеси Бъкли), която се впуска в пътешествие с гаджето си Джейк (Джеси Племонс), за да се срещне с родителите си (Тони Колет и Дейвид Теулис) в отдалечената им селска къща. Докато вечерта се разгръща, времето и идентичността започват да се изместват по смущаващи начини, разкривайки дълбоко интроспективен и фрагментиран разказ. Въз основа на едноименния роман на Ийн Рийд, режисьорската визия на Кауфман усилва зловещата, церебралната природа на книгата, превръщайки я в преследваща медитация за самота, съжаление и изминаването на времето. Мечтовата кинематография и дезориентираща атмосфера на филма създават преживяване, което се задържа дълго след като кредитите се търкалят. „Мисля за прекратяване на нещата“ е съществен часовник за онези, които ценят на огъване на ума, провокиращо мисъл инди кино, което предизвиква традиционното разказване на истории. Намерете филма тук .
3. Калмарите и китът (2005)
Подпомогнат от Ноа Баумбах, „Калмарите и китът“ е дълбоко лична инди драма, която предлага суров и мрачно комедиен поглед върху семейство, разплитащо се след развода. Поставен през 80-те години Бруклин, филмът следва тийнейджърските братя Уолт (Джеси Айзенберг) и Франк (Оуен Клайн), докато се борят да се ориентират в емоционалното изпадане на раздялата на родителя си, с техния интелектуален, но самостоятелен баща (Джеф Даниелс) и успешния писател майка майка, с майка си, и успешният писател майка, с баща си, и успешният баща на писателя, с майката на неговия интелектуален, но самостоятелен баща (Джеф Даниелс) и успешния писател майка майка (Лора Лини) Издърпвайки ги в различни посоки. Режисьорското докосване на Баумбах носи нефилтрирана автентичност на дисфункционалната семейна динамика, изследвайки теми за негодувание, несигурност и идване с остър диалог и ухапващ хумор. Вдъхновен от собственото детство на Баумбах, калмарите и китът доставят трогателен, брутално честен и понякога болезнено забавен портрет на фамилна разбивка. Можете да го предавате тук .
2. Blue Jay (2016)
„Blue Jay“ е красиво занижена, черно-бяла драма, която улавя горчивата носталгия на носталгията да се свърже с загубена любов. Джим (Марк Дуплас) и Аманда (Сара Полсън), сладури от гимназията, които не се виждат от години, неочаквано пресичат пътеки в родния си град и прекарват един ден, напомняйки за миналото си. Режисьорският подход на Алекс Леман поддържа фокуса интимен, като позволява на суровите, импровизирани изпълнения да разкрият болната нежност на споделената си история. Сега, тъй като старите емоции се появяват отново, филмът нежно изследва теми за съжаление, какво-ако и трайното въздействие на първата любов. Със своята минималистична обстановка и дълбоко емоционален разказ „Blue Jay“ е тих, но дълбоко засягащ инди филм, който се чувства едновременно дълбоко личен и универсално свързан. Намерете го на разположение тук .
1. И майка ви също (2011)
Дръзката и емоционално богата пътна драма на Алфонсо Куарон „Y Tu Mamá También“ е история на възрастта, която съчетава младежката безразсъдство с дълбоки социални и политически подводници. Когато двама най -добри тийнейджърски приятели, Хулио (Гаел Гарсия Бернал) и Тенох (Диего Луна), се впускат в спонтанно пътуване с по -старото и загадъчно Луиза (Марибел Верду), тяхното безгрижно приключение скоро се разплита в изследване на любовта, желанието и Самооткриване. Режисьорската визия на Cuarón издига филма отвъд типичния път на пътя, използвайки зашеметяващите пейзажи на Мексико и всезнаещ разказвач, за да тъкат фино в теми за класово разделение и мимолетни младежи. Равни части чувствени и меланхолични, Y Tu Mamá También е суров и незабравим инди скъпоценен камък, който се задържа като медитация върху постоянството на отношенията и неизбежното преминаване на времето. Можете да гледате този инди скъпоценен камък тук .