12 най-добри телевизионни предавания от анимационни филми от 70-те

Какъв Филм Да Се Види?
 

Седемдесетте години лесно могат да се разглеждат като златната ера на карикатурите. Откакто Дисни реши да се стреми към създаване на нова среда за забавление под заглавието „анимация“, светът стана свидетел на изблик на анимационни филми. От въвеждането на „Мики Маус“ през 1928 г. до широко разпространената любов към персонажи като „Прасето Пепа“ през 2018 г., анимационната индустрия намери своята основа в развлеченията. С карикатурите, които заливат телевизора, през последните няколко десетилетия бяха представени група от герои, които всъщност спечелиха сърцата на децата по целия свят. Ето списъка на най-добрите 70-те телевизионни предавания за карикатури, които са незабравими. Можете да гледате някои от тези най-добри анимационни шоута от 70-те години на Netflix, Hulu или Amazon Prime.

12. Jabberjaw (1976)

Ето един забавен от вечно въображаемия колчан на Хана-Барбера. Jabberjaw не беше напълно дивен, но беше странен по свой начин. Наличието на акула, която страда от проблеми със социалното приемане, водещи в шоуто, донесе четвърти свят, в който действителна риба може да бъде водещ барабанист на група. Да, там става странно! Jabberjaw е страхотна бяла акула с 15 фута, която свири на барабани в група и живее във футуристичен морски свят. Историята се завъртя около екипа, който отиде в различни подводни градове за концерти и сблъсъците им със супер злодеи по време на турнето. Шоуто е запомнено с емблематичната фраза на Jabberjaw за домашен любимец поради липса на признание „Не получавам уважение!“.

11. Спасителните рейнджъри на Ласи (1972)

С любимото куче на телевизора, водещо анимационната версия на предаването, ‘Lassie’s Rescue Rangers’ разказа историята на група любящи животни, които защитават гората от сили на разрушението. Първоначално Ласи беше написана от Ерик Найт, който я представи в кратка история, която той написа за дъщеря си. Кучешкият стана известен скоро след това, като я простреля до славата, когато големите студия решиха да правят филми и телевизионни предавания на Ласи Коли. Анимационната част на Ласи беше по-късно допълнение в пътуването на Ласи като любимото куче в света.

10. Супер приятели (1973)

Може да сте запознати само с тъмния и меланхоличен батман от писалката на Нолан или с прекалено твърдия, все мощен Супермен от Вселената на Зак Снайдер. Преди всички тези предавания на живо, тези герои намериха своята публика, като се появиха по телевизията всяка събота. Премиерата на „Супер приятели“ на Хана-Барбера беше през 1973 г. и продължи с повече от сто героични епизода. Анимационният сериал събра всички супергерои от DC и разказа историите им, като ги приветства като апостоли на добрите дела и себеправдата.

Преди „Deadpool“, който повиши страхотния коефициент в „престъплението“, имаше Aquaman, Batman, Superman и силен клъстер от други супер герои, които се бориха с злодеите, които искаха да завладеят света. „Супер приятели“ всъщност поставиха основата и закрепиха химията между милиони деца и техните любими супергерои, които помогнаха за изграждането на жанра на филмите за Супер герои до мястото, където е достигнал днес.

9. Новите приключения на Флаш Гордън (1979)

Космическият приключенски комикс, превърнат в анимационен сериал, разкри историята на приключенски космически скитник. Флаш Гордън вероятно е първият безстрашен опит от комикс да изобрази ‘космоса’ като негова предпоставка, а междугалактическите войни като неговото процъфтяващо поле. Flash Gordon е наслоен с красиви частици въображение, тъй като историите от поредицата вдъхновяват по-късните създатели на тенденции като Star Wars. С Флаш и приятелите му, които се опитват да свалят тираничния владетел Минг от планетата Монго, сериалът е обвързан с изображения на небесни светове и сюрреалистични персонажи.

8. Капитан Пещерен човек и тийн ангелите (1977)

Анимацията е известна с пародирането на предшествениците на живо. Както подсказва името, „Captain Caveman and The Teen Angels“ всъщност първоначално е замислена да пародира поредицата „Ангелите на Чарли“. Както може би се досещате, най-неортодоксалната комбинация от герои прави това шоу и заглавието му изключително предпочитано сред мнозина от 70-те. „Пещерният човек“ задава стандарта за хумор, като е герой с неестествена сила и способността да изкопава инструменти от косата си.

Историята проследява капитана и неговите момичета, докато се борят с престъпността, което понякога се оказва глупаво оправдание за това, че оставяте капитана да избухне емблематичния си боен вик, който звучи като „КАПИТАЙ CAAAVVVEEEMAAAAN!“. Въпреки че персонажът има написана „пародия“ върху него, присъствието на екрана на пещерния човек имаше артистичната тежест, за да премине като незабравим анимационен герой.

7. Новото шоу на Том и Джери (1975)

Този запис не може да се нарече една от „най-добрите“ карикатури от 70-те, въпреки че поредицата, която е продължение на оригиналните Том и Джери, започнала през 1940 г., трябва да бъде специално спомената. Новото шоу на Том и Джери се фокусира върху Том и Джери, които са най-добрите приятели и обикалят света. По време на пътуването те се сблъскват с нови злодеи, срещат задачи, които ги карат и двамата да са бесни и състезателни и за разлика от другите версии, не насърчават рутинните герои да се появяват. Шоуто получи широко разпространени отзиви, като го събори, защото няма достатъчно хумор. Критиците в този случай също бяха бесни, защото не успяха да видят любимите си странични герои като Butch, Topsy и Nibbles Mouse.

6. Джоузи и котките (1970)

Известното шоу, което започна като опит за потискане на конкуренцията, стана добре известно със своя разказ, преплетен с поп музика. ‘Джоузи и путките’ имаха момичешки екип, който в хода на епизода случайно се сблъсква с луди злодеи и престъпници, водещи до най-харесваните климатични концерти - преследването в крайна сметка с котешката песен. Въпреки че първоначално са били замислени да заключват клаксони с любимата тогава серия „Archies“, Джоузи и путките са били тематично различни от конкурентите си. Музиката всъщност беше неизбежна част от сюжета във всички епизоди, което прави шоуто много различно от обичайните формати, изпробвани по това време.

5. Новата фантастична четворка (1978)

Това, което много хора може да не знаят за тази част от фантастичната четворка, е липсата на човешка факла ’в цялото шоу. Да, ролята, която Крис Евънс изигра преди да се докаже като по-добър костюм за капитан Америка! Човешката факла беше заменена от герой на име „HERBIE“, робот, който дойде да помогне на фантастичните 4 (технически 3) и става част от екипа им. Студиото обяви, че човешката факла не може да бъде включена поради предложен единичен филм (който никога не се е случил!) За Human Torch, докато популярният слух е, че студиото е отчаяно засегнато от влиянието на Междузвездни войни, което в основата изисква присъствието на робот във всяко представено тогава шоу.

4. Флинтстоун (1970)

Следвайки оригиналната поредица, продължила от 1960 до 1966 г., Флинтстоун се завръща на телевизионните екрани с повече герои и културни референции, хвърлени в разказа за каменната ера, който завладява публиката преди времето на Симпсън. Възрожденските епизоди на Flintstones имаха различни сегменти, където Flintstones се срещаха с герои от други телевизионни предавания. Шоу, което постави предпоставката през каменната ера, но внимателно изработи сюжет, характерен за съвремието, всъщност беше пионер в нов жанр на социалната сатира, който проправи пътя за появата на шоута като 'Симпсън' и 'Семеен човек' '.

Flintstones също очароваха публиката с непринудения начин на живот на героите й, създавайки трайна връзка с публиката, жадуваща за някаква целулоидна свежест. Продуцентите споменават, че са били само на няколко дни от архивирането на проекта, тъй като никой не е бил готов да го излъчи, докато мрежите на ABC не решат да опитат нещо ново и както знаете, останалото е история!

3. Speed ​​Buggy (1973)

Преди Светкавица Маккуин или Хърби, Преди променящата се форма Бъмбъл пчела, имаше Бъги, антропоморфната състезателна кола, която разкрива престъпления и запалва състезателните писти! Speed ​​Buggy е създаден от Hanna-Barbara, с вдъхновение, вкоренено от предавания като Scooby - Doo и класиката от 1968 г. - „Speed ​​Racer“. Speed ​​Buggy разказа историята на състезателна кола и нейните тийнейджърски приятели, докато пътуваха наоколо за състезателни събития, които поставиха предпоставката за случайни сблъсъци с мошеници и луди злодеи. Премиерата му беше представена през 1973 г. и се излъчваше един сезон с положителни отзиви на критици, но също така се гледаше като на „копие“, когато се стигна до формулирания подход, подражаван от други предавания на времето.

2. Подло и мътно в техните летящи машини (1970)

„Dick Dastardly и неговият помощник Muttely, шоу, вдъхновено от британските комедийни филми„ Тези великолепни мъже в своите летящи машини “, беше анимационно шоу, подобно на„ Showrunner show “. В шоуто мъжете се опитваха да заловят гълъб от предаването на съобщения. Сюжетът е подло планирал различни методи за залавяне на гълъба и в крайна сметка се провалял жалко, като един от членовете на екипа объркал. Напрежението между Dastardly и Muttley е това, което направи шоуто примамливо за гледане с Muttley, който доставя емблематичния си хриптящ смях, правейки шоуто и неговите герои незабравими.

1. Скуби-Ду, къде си? (1970)

Шоуто, което започна всичко! След отчаяно търсене на хитово шоу, продуцентите Хана-Барбара случайно се натъкнаха на историята на 5 тийнейджъри и страхливо куче, опитващо се да разгадае мистерии. Скуби-До постави стандарта за комедийни карикатурни предавания, изобразяващи ясна сюжетна линия, която имаше всички съотношения в баланс. Шоуто се превърна в незабавен успех с публиката, която иска все повече и повече от несръчния немски дог. Скуби Ду имаше идеалната предпоставка да разсмее публиката си и продължи да обновява настройките на сюжета, като въведе дяволски злодеи, които сякаш имаха замислени планове. И както всички знаем, злодеите обикновено в крайна сметка се разкриват като безвреден жител, който се поддава на маскиран и престъпен живот, за да скрие нещо или да предотврати нещо да се случи.

Сюжетът обикновено се обръща със Скуби или най-добрия му приятел Шаги, който се бърка в плановете на злодея и случайно му пречи да осъществи злите си планове. Въпреки че по-късно студиото добави още герои към шоуто, Скуби-Ду и неговият нежно забавен характер и любовта му към приятелите му го поставиха като най-добрия кучешки герой, който някога се е появявал в анимационно шоу.

Copyright © Всички Права Запазени | cm-ob.pt