Соул музиката е музика, станала известна от афро-американската общност. Заражда се през 50-те години на миналия век, но набира сила през 60-те и 70-те години. През десетилетията се трансформира в своя модерен аватар на соул музиката, но същността и стилът остават същите.
Соул музиката се е зародила в госпъл музиката и запазва интензивните вокали, мелизматичното пеене, типичната за църковния стил функция „повикване и отговор“ и т.н. Можете да ги уловите в много от соул певците като Джеймс Браун, Арета Франклин, Сааме Кук и др.
Тъй като движението за граждански права набра скорост, соул певците използваха музиката си, за да изразят своята идентичност и мнение. Бавно, докато соул музиката набираше популярност сред белите американци, видяхме повече от тях да приемат този музикален стил.
Изпълнители като Адел, Ейми Уайнхаус и Джос Стоун са издали много успешни соул албуми и сингли. С тази статия Entoin се опитва да си спомни и да отпразнува всички тези велики соул певци, които са ни забавлявали и удивлявали през годините.
Тъй като е трудно да се оцени тях или тяхната музика, ние сме изброили 50 от най-великите соул певци по азбучен ред. Разгледайте ги и ни кажете дали сме пропуснали други страхотни артисти.
Адел, известната британска соул певица, постигна забележителен успех през цялата си кариера. Със своя мощен и емоционален глас тя плени публиката по целия свят, затвърждавайки статута си на един от най-влиятелните изпълнители на своето поколение.
Прочувствените мелодии и прочувствените текстове на Адел резонират дълбоко, докосвайки сърцата на милиони. Дебютният й албум '19', издаден през 2008 г., запозна света с нейния безспорен талант и спечели одобрението на критиците. Въпреки това, вторият й албум, '21', я изстреля до международна звезда, спечелвайки й множество награди и признания, включително множество награди Грами.
Следващите албуми на Адел, като '25', продължават да оглавяват класациите и да чупят рекорди, като допълнително затвърждават статуса й на соул сензация. Със своите вълнуващи изпълнения и истинска автентичност, Адел изгради забележителна кариера, оставяйки незаличима следа в музикалната индустрия.
Ал Грийн, емблематичният американски соул певец, има легендарна кариера, оставила незаличима следа в жанра. Известен с гладкия си и кадифен глас, музиката на Грийн безпроблемно съчетава елементи от соул, R&B и госпъл, създавайки уникален и завладяващ звук.
С вечни хитове като 'Let's Stay Together' и 'Love and Happiness', той стана синоним на соул музиката през 70-те години. Прочувствените и страстни изпълнения на Грийн му спечелиха отдадена фенска база и широко одобрение от критиците.
Той постига комерсиален успех с множество албуми и сингли, оглавяващи класациите. В допълнение към музикалните му постижения, пътуването на Грийн претърпя духовен обрат, когато той стана преподобен, вливайки по-късните си творби с евангелски влияния. Прочувственият глас и безспорният талант на Ал Грийн продължават да вдъхновяват поколения музиканти и слушатели, затвърждавайки наследството му като един от най-великите соул певци на всички времена.
Анита Бейкър, американската певица и автор на песни, е оказала незаличимо влияние върху жанра соул музика през цялата си знаменита кариера. С нейния отличителен копринено гладък глас, приносът на Бейкър се характеризира с комбинация от соул, джаз и R&B влияния.
Дебютният й албум 'The Songstress', издаден през 1983 г., демонстрира невероятния й вокален диапазон и получи одобрението на критиците. Въпреки това последвалите й албуми, включително 'Rapture' и 'Giving You the Best That I Got', я изстрелват до суперзвезда.
Прочувствените балади и прочувствените текстове на Бейкър докоснаха сърцата на милиони, като й донесоха множество награди Грами и я утвърдиха като истинска сила в соул музиката. Известна със своите вълнуващи изпълнения и безспорен талант, наследството на Анита Бейкър е един от вечните и незабравими приноси към пейзажа на соул музиката.
Арета Франклин, често наричана 'Кралицата на соула', остави незаличима следа в музикалната индустрия с емблематичните си албуми за соул музика. Известна със своя мощен и емоционален глас, албумите на Франклин резонират дълбоко сред публиката, демонстрирайки нейния огромен талант и гъвкавост.
Нейният пробивен албум 'I Never Loved a Man the Way I Love You' (1967) включва класики като 'Respect' и 'Do Right Woman, Do Right Man', затвърждавайки статута й на соул сензация. Следващите албуми на Франклин, като 'Lady Soul' (1968) и 'Young, Gifted and Black' (1972), допълнително демонстрират нейната вокална мощ и способност да влива сурова емоция в изпълненията си.
Със своите вълнуващи интерпретации Франклин се превърна в символ на овластяване и влиятелна фигура в движението за граждански права. Албумите на соул музиката на Арета Франклин продължават да бъдат почитани като вечни класики, напомняйки ни за нейния ненадминат талант и трайно наследство.
Бари Уайт, легендарният американски певец, автор на песни и продуцент, оказа незаличимо влияние върху жанра соул музика през цялата си знаменита кариера. Със своя дълбок, кадифен глас и романтични балади Уайт става синоним на любов и чувственост в музиката.
Неговата уникална комбинация от соул, R&B и оркестрови аранжименти създаде характерен звук, който плени публиката по целия свят. Революционният албум на Уайт, 'Can't Get Enough' (1974), включващ вечния хит 'You're the First, the Last, My Everything', демонстрира неговите богати баритонови вокали и майсторски продуцентски умения.
Известен с гладкото си предаване и прочувствени текстове, той се превърна в икона на романтичната соул музика. С многобройни албуми и сингли, оглавяващи класациите, приносът на Бари Уайт е оставил трайно наследство, оказвайки влияние на поколения артисти и затвърждавайки статута му на един от величията в жанра за всички времена.
Бен Е. Кинг, емблематичният американски соул певец, имаше забележителна кариера, която остави незаличима следа в жанра. С неговия гладък и кадифен глас приносът на Кинг към соул музиката е легендарен. Като член на Drifters, той дава вокалите си на хитове като 'Save the Last Dance for Me' и 'There Goes My Baby'. Соловата му кариера обаче затвърди статуса му на соул сензация.
Вечната класика на Кинг 'Stand by Me', издадена през 1961 г., остава химн на любовта и солидарността. Неговите прочувствени балади като 'Spanish Harlem' и 'Don't Play That Song (You Lied)' показаха емоционалното му представяне и му спечелиха широко признание.
Кариерата на Бен Е. Кинг в соул музиката продължава да се слави заради трайното си влияние и неостаряващ принос към жанра.
Бил Уидърс, легендарният американски певец и автор на песни, направи незаличимо въздействие върху жанра соул музика със своите прочувствени и интроспективни композиции. Със своя гладък и прочувствен глас Уидърс създава песни, които резонират дълбоко сред слушателите.
Неговият пробив, 'Ain't No Sunshine' (1971), демонстрира способността му да предава сурови емоции с простота и автентичност. Уидърс продължи да доставя прочувствени скъпоценни камъни като 'Lean on Me', мощен химн на приятелството и подкрепата.
Неговите прочувствени балади, включително „Lovely Day“ и „Just the Two of Us“, допълнително илюстрират таланта му да смесва соул, R&B и фолклорни влияния във вечни класики. С топлото си и интимно представяне Бил Уидърс създаде каталог от соул музика, която остава ценена заради честното си разказване на истории и непоколебимата емоционална връзка.
Приносът му към жанра продължава да вдъхновява и резонира сред публиката по целия свят.
Боби Уомак, влиятелният американски певец-композитор, китарист и продуцент, направи дълбок принос към жанра соул музика през цялата си кариера. Известен със своя прочувствен глас и изключителни умения на китара, музиката на Womack въплъщава същността на душата.
Като плодовит текстописец, той написа множество хитове за други изпълнители, преди да започне собствената си успешна солова кариера. Неговите динамични вокали и емоционално заредени изпълнения завладяха публиката, докато интроспективните му текстове се задълбочиха в теми за любов, разбито сърце и социални проблеми.
Песните на Womack, включително „Across 110th Street“ и „If You Think You're Lonely Now“, демонстрираха способността му да смесва соул, фънк и госпъл влияния в незабравими композиции. Сътрудничеството му с други соул икони, като Арета Франклин и Сам Кук, допълнително затвърди наследството му.
Приносът на Bobby Womack към соул музиката продължава да вдъхновява и резонира, оставяйки трайна следа върху жанра.
Chaka Khan, емблематичната американска певица и автор на песни, има значителен принос към сцената на соул музиката през цялата си знаменита кариера. С нейния мощен и отличителен глас, изпълненията на Khan се характеризират със сливане на соул, фънк и R&B влияния.
Като водещ вокалист на групата Rufus, тя привлече вниманието с хитове като 'Tell Me Something Good' и 'Sweet Thing'. Соло кариерата на Khan се издига с оглавяващи класациите парчета като 'I'm Every Woman' и 'Ain't Nobody', затвърждавайки статута й на соул дива.
Известна с динамичното си сценично присъствие и несравним вокален диапазон, музиката на Khan продължава да вдъхновява и влияе на артисти от различни жанрове. Нейното страстно представяне, безупречен контрол и безстрашно изследване на музикални стилове й спечелиха многобройни награди и отдадена база от фенове.
Приносът на Chaka Khan към соул музиката е безспорно влиятелен, оставяйки трайно наследство в индустрията.
Къртис Мейфийлд, пионерът на американския певец, автор на песни и продуцент, постигна забележителен успех и остави незаличима следа на соул сцената. Като член на вокалната група The Impressions, социално осъзнатите композиции на Мейфийлд, като „People Get Ready“ и „Keep on Pushing“, се превърнаха в химни на движението за граждански права.
В соловата си кариера Мейфийлд продължи да разширява границите, смесвайки соул, фънк и социални коментари. Неговият албум 'Superfly' и неговият емблематичен саундтрак не само демонстрираха музикалното му майсторство, но и се превърнаха в културен пробен камък. Прочувственият глас на Мейфийлд, интроспективните текстове и иновативните производствени техники повлияха на безброй артисти.
Той получи признания, включително въвеждане в Залата на славата на рокендрола и Залата на славата на авторите на песни. Постиженията на Къртис Мейфийлд се крият не само в неговия музикален принос, но и в способността му да създава мощна, провокираща мисли музика, която резонира сред публиката и до днес.
Дейвид Ръфин беше виден американски соул певец, най-известен като водещ вокалист на The Temptations през 60-те години. Роден на 18 януари 1941 г. в Мисисипи, кариерата на Ръфин се издига нагоре, след като се присъединява към групата Motown през 1964 г.
Неговият емоционален и мощен глас доведе до хитове като 'My Girl' и 'Ain't Too Proud to Beg'. Успехът му с The Temptations обаче беше краткотраен поради лични конфликти и проблеми със злоупотребата с вещества. Ruffin започва солова кариера през 1968 г., постигайки търговски успех с песни като 'My Whole World Ended' и 'Walk Away from Love'. Въпреки че се бори с лични демони, неговият вокален талант продължава да се възхищава през цялата му кариера.
Трагично, Дейвид Ръфин почина на 1 юни 1991 г., оставяйки трайно наследство в индустрията на соул музиката.
Даяна Рос е емблематична фигура в соул музиката, оставяща трайно влияние върху жанра. Родена на 26 март 1944 г., тя печели слава за първи път като водеща певица на The Supremes, най-успешната женска група на Motown.
Силният вокал и сценичното присъствие на Рос я направиха изключителна изпълнителка. През 1970 г. тя започва успешна солова кариера, създавайки хитове като „Ain't No Mountain High Enough“ и „Reach Out and Touch (Somebody's Hand)“. Приносът на Даяна Рос към соул музиката й спечели многобройни признания, включително награди Грами и въвеждания в Залата на славата на рокендрола и Залата на славата на Грами.
Влиянието й върху бъдещите поколения артисти затвърждава мястото й на истинска легенда на соул музиката.
Дони Хатауей, изключително влиятелен соул музикант, издаде два солови студийни албума през живота си. Първият, 'Everything Is Everything' (1970), демонстрира отличителната му смесица от соул, джаз и госпъл влияния. Той включва хит сингъла „The Ghetto“, спечелвайки одобрението на критиците за социалния си коментар и прочувственото предаване на Хатауей.
Вторият му албум, 'Donny Hathaway' (1971), включва вечни парчета като 'A Song for You' и 'Jealous Guy', демонстриращи неговия изключителен вокален диапазон и емоционална дълбочина. И двата албума постигнаха умерен търговски успех и затвърдиха репутацията на Хатауей като визионер в соул музиката.
Трагично, животът на Хатауей прекъсна, когато почина през 1979 г. Въпреки кратката му кариера, албумите му остават обичани както от фенове, така и от колеги музиканти и той е почитан като един от най-талантливите и влиятелни изпълнители на соул музиката.
Кариерата на Dusty Springfield в соул музиката е белязана от огромен успех и трайно влияние върху жанра. Родена на 16 април 1939 г. в Англия, тя става известна като част от фолк-поп триото The Springfields в началото на 60-те години.
Но нейният преход към соул музиката в средата на 60-те години на миналия век е това, което наистина я отличава. Със своя мощен и емоционален глас Дъсти изпълни прочувствени класики като „Son of a Preacher Man“ и „I Just Don’t Know What to Do with Myself“. Нейният албум 'Dusty in Memphis' (1969) се смята за шедьовър, включващ емблематичния й хит 'Son of a Preacher Man'. Прочувствените изпълнения и харизматичното сценично присъствие на Спрингфийлд й спечелиха световно признание и я утвърдиха като една от най-великите вокалистки в жанра на всички времена.
Ерика Баду, американска певица, текстописец и продуцент, постигна забележителен успех в жанра нео-соул. Дебютният й албум 'Baduizm' (1997) я катапултира към славата с хитове като 'On & On' и 'Next Lifetime'. Прочувственото и интроспективно излъчване на албума резонира с публиката, спечелвайки й признание от критиците и множество награди Грами.
Нейният уникален стил, смесващ соул, джаз и хип-хоп, я направи пионер на нео-соул движението. След успеха на 'Baduizm', тя издава няколко други успешни албума, включително 'Mama's Gun' (2000) и 'New Amerykah Part One' (2008).
Известна със своя вълнуващ глас и социално осъзнати текстове, Erykah Badu продължава да се слави като един от най-влиятелните и иновативни артисти в съвременната соул музика.
Ета Джеймс, истински гигант в соул музиката, предприе невероятно пътешествие, което остави незаличима следа в жанра. Родена на 25 януари 1938 г. в Лос Анджелис, тя започва певческата си кариера в ранна възраст.
С мощен глас, който безпроблемно преодолява пропастта между госпъл, R&B и соул, талантът на Ета беше неоспорим. През 1960 г. тя издава емблематичния си сингъл „Най-после“, който се превръща в нейна подписна песен и трайна класика.
През цялата си кариера тя изнася прочувствени хитове като 'Tell Mama' и 'I'd Rather Go Blind'. Бурните житейски борби на Ета Джеймс добавиха дълбочина към нейните изпълнения, спечелвайки й уважение и възхищение както от колеги, така и от фенове.
С наследство, обхващащо шест десетилетия, тя остава икона на соул музиката, прославена със своята сурова емоция, мощни вокали и трайно влияние върху жанра.
Гладис Найт, известна като „Императрицата на соула“, има значителен принос към пейзажа на соул музиката. Родена на 28 май 1944 г., тя печели слава като водещ вокалист на Gladys Knight & the Pips. Безпроблемните хармонии на групата и мощният, емоционален глас на Найт бяха в челните редици на техния успех.
Хитове като 'Midnight Train to Georgia' и 'Niother One of Us (Wants to Be the First to Say Goodbye)' затвърдиха своето място в историята на соул музиката. Динамичното сценично присъствие на Найт и способността да влива искрена емоция в нейните изпълнения я превърнаха във възхищавана фигура в индустрията.
С множество награди Грами и въвеждания в Залата на славата на рокендрола, нейното наследство като икона на соул музиката остава твърдо непокътнато.
Ирма Томас, известна още като „Кралицата на соула на Ню Орлиънс“, е високо ценена американска соул певица с кариера, продължаваща няколко десетилетия. Родена на 18 февруари 1941 г. в Луизиана, тя се издига до известност през 60-те години на миналия век с богатия си и изразителен глас, осигуряващ прочувствени и искрени изпълнения.
Нейните ранни хитове включват „Wish Someone Would Care“ и „Time Is on My Side“. Въпреки неуспехите, тя упорства и преживява възраждане през 80-те години с албуми като 'The New Rules'. Приносът на Ирма Томас към соул музиката й спечели широко признание и тя получи награда Грами през 2007 г.
Нейното трайно влияние и завладяващи изпълнения затвърдиха статута й на един от най-почитаните и влиятелни гласове в жанра.
Айзък Хейс беше много талантлив американски музикант, композитор и актьор, роден на 20 август 1942 г. Той спечели широка слава през 60-те и 70-те години на миналия век като водеща фигура в соул музиката. Хейс е най-известен с новаторския си албум 'Hot Buttered Soul' (1969), който включва разширени, новаторски аранжименти и неговия дълбок, кадифен глас.
Неговият емблематичен саундтрак към филма 'Shaft' (1971) му носи награда 'Оскар' за най-добра оригинална песен, което го прави първият афроамериканец, спечелил в тази категория. През цялата си кариера Хейс продуцира множество хитове и спечели множество награди Грами.
Освен музиката, той допринася за движението за граждански права и постига успех като актьор и глас зад кадър. Наследството на Айзък Хейс в музиката и развлеченията остава влиятелно и трайно.
Джаки Уилсън, често наричан 'г-н Вълнение' на соул музиката, има значителен принос към жанра. Роден на 9 юни 1934 г., неговият мощен и динамичен вокален стил повлиява на безброй артисти. Като член на Billy Ward and His Dominoes през 50-те години на миналия век, водещите вокали на Уилсън в „St.
Therese of the Roses' и 'You Can't Keep a Good Man Down' привлякоха внимание. Неговата солова кариера обаче наистина го издигна до звезда на соул музиката. Хитове като 'Lonely Teardrops' и 'Higher and Higher' показаха неговия наелектризиращо сценично присъствие и широк вокален диапазон.
Изпълненията на Уилсън бяха известни със своята страстна интензивност, вдъхновявайки бъдещите соул и R&B артисти. Неговото наследство продължава чрез влиянието му върху соул музиката и влиянието му върху следващите поколения музиканти.
Джеймс Браун, „Кръстникът на соула“, предприе необикновено пътешествие, което направи революция в соул музиката. Роден на 3 май 1933 г., кариерата му продължава повече от пет десетилетия. През 50-те години на миналия век хитове като 'Please, Please, Please' и 'Try Me' демонстрират неговото наелектризиращо сценично присъствие и сурова енергия.
Новаторският стил на Браун, смесващ соул, фънк и R&B, постави основите за бъдещи жанрове като хип-хопа. Неговите изпълнения на живо стават легендарни, спечелвайки му титлата „Най-трудолюбивият човек в шоубизнеса“. Емблематични парчета като 'Papa's Got a Brand New Bag' и 'I Got You (I Feel Good)' затвърдиха статуса му на икона на соул музиката.
Влиянието на Джеймс Браун върху музиката, танците и социалния активизъм продължава, което го прави непреходна легенда в жанра соул музика.
Джон Леджънд, роден на 28 декември 1978 г., е известен американски певец, автор на песни и музикант. Кариерата му се покачва с издаването на дебютния му албум 'Get Lifted' (2004), който включва хит сингъла 'Ordinary People', който му носи три награди Грами.
През годините прочувственият глас и прочувствените текстове на Legend спечелиха широко признание и многобройни похвали. Той продължи успеха си с албуми като 'Once Again' (2006) и 'Evolver' (2008). През 2014 г. сътрудничеството му с рапъра Common върху песента 'Glory' от филма 'Selma' спечели както Оскар, така и Златен глобус.
Като много талантлив артист и филантроп, приносът на Джон Леджънд към музиката и социалните каузи затвърди мястото му на една от най-влиятелните и известни фигури в музикалната индустрия.
Пътят на Лорин Хил да стане артист на душата беше забележителна еволюция. Родена на 26 май 1975 г., тя за първи път придоби известност като член на хип-хоп групата The Fugees. Това беше нейният солов дебютен албум, 'The Miseducation of Lauryn Hill' (1998), който отбеляза прехода й в прочувствена певица и текстописец.
Албумът майсторски съчетава соул, R&B и хип-хоп елементи, спечелвайки широко признание от критиците и търговски успех. Хитове като 'Doo Wop (That Thing)' и 'Ex-Factor' демонстрираха нейните прочувствени вокали и интроспективни текстове.
Уникалната способност на Lauryn да изразява сурови емоции и обществени прозрения в музиката си порази публиката, като й спечели множество награди Грами и я утвърди като икона на соул музиката за поколения напред.
Лайънъл Ричи изигра значителна роля в жанра соул музика, оставяйки трайно влияние като певец, текстописец и продуцент. Роден на 20 юни 1949 г., той печели слава като член на The Commodores през 70-те години на миналия век, допринасяйки за техния успех с хитове като 'Easy' и 'Three Times a Lady'.
Неговата солова кариера рязко се издига през 80-те години на миналия век и той се превръща в световна суперзвезда с прочувствени балади като „Hello“, „Endless Love“ (с Даяна Рос) и „All Night Long (All Night)“. Плавните и емоционални вокали на Ричи, съчетани с прочувственото му писане на песни, отекнаха сред публиката по целия свят.
Приносът му към соул музиката му е спечелил множество награди, а неговите вечни класики продължават да бъдат обичани и празнувани от поколения.
Лу Ролс е влиятелен американски соул и джаз певец, роден на 1 декември 1933 г. Той има значителен принос към соул музиката с гладкия си и кадифен глас, което му печели прозвището „Кадифеният глас“. Кариерата на Ролс тръгва нагоре през 60-те години и той постига търговски успех с хитове като „Love Is a Hurtin' Thing“ и „Your Good Thing (Is About to End)“.
Неговият албум от 1976 г. 'All Things in Time' включва емблематичния сингъл 'You'll Never Find Another Love Like Mine'. Емоционалното представяне и прочувствените изпълнения на Ролс го утвърдиха като уважавана и възхищавана фигура в жанра.
През цялата си кариера той получава множество награди Грами и наследството му като икона на соул музиката продължава, вдъхновявайки бъдещите поколения артисти.
Лутър Вандрос беше легендарен американски певец, автор на песни и продуцент, оставил незаличима следа в жанра соул музика. Роден на 20 април 1951 г., той започва кариерата си като фонов вокалист и автор на песни за различни изпълнители.
През 1981 г. неговият дебютен солов албум 'Never Too Much' пожъна огромен успех, включващ хитове като заглавната песен и 'Don't You Know That'. Прочувственият и кадифен глас на Вандрос плени публиката и той стана известен със своите емоционални балади и плавни R&B мелодии.
През цялата си кариера той издава поредица от успешни албуми и сингли, печелейки множество награди Грами и продавайки милиони записи по целия свят. Приносът на Luther Vandross към соул музиката продължава да се празнува и влиянието му върху жанра остава влиятелно дори след смъртта му през 2005 г.
Мейси Грей е американска певица и автор на песни, която има значителен принос към соул музиката с уникалния си и отличителен глас. Родена на 6 септември 1967 г., нейният пробив идва с дебютния й албум „On How Life Is“ (1999), включващ прочувствения хит сингъл „I Try“. Дрезгавите, прочувствени вокали и емоционалното представяне на Грей я отличават от другите артисти, правейки я незабавно разпознаваема.
Тя продължи да изследва соул, R&B и фънк влияния в следващите албуми, демонстрирайки своята гъвкавост и артистичност. През годините прочувственият звук и провокиращите мисли текстове на Мейси Грей й спечелиха одобрението на критиците и всеотдайна фенбаза.
Нейният принос към соул музиката е оставил траен ефект, затвърждавайки мястото й на уважавана и влиятелна фигура в жанра.
Марвин Гей, емблематична фигура в соул музиката, имаше блестяща кариера, която остави незаличима следа в жанра. Роден на 2 април 1939 г., неговият гладък и прочувствен глас беше определяща черта на артистичността му.
Ранният успех на Gaye в Motown включва хитове като 'How Sweet It Is (To Be Loved by You)' и 'Ain't That Peculiar'. Въпреки това, неговата социално осъзната и интроспективна работа през 70-те години, като новаторския албум 'What's Going On', затвърди статута му на музикален гений.
С песни като 'Let's Get It On' и 'Sexual Healing' той се превърна в емблема на чувствеността и страстта в соул музиката. Трагично, животът на Марвин Гей прекъсна през 1984 г., но неговото влиятелно наследство продължава да вдъхновява поколения артисти и фенове.
Мери Джей Блайдж, „Кралицата на хип-хоп соула“, постигна забележителен успех в музикалната индустрия. Родена на 11 януари 1971 г., тя се очертава като водеща фигура в R&B и хип-хоп сцената от 90-те. Със своя мощен и емоционален глас тя проправи пътя на съвременните соул певци.
Дебютният албум на Blige, 'What's the 411?' (1992), беше пробивен хит, включващ оглавилия класациите сингъл 'Real Love'. По време на кариерата си тя издава поредица от албуми, приветствани от критиката, включително 'My Life' (1994) и 'Share My World' (1997).
Известна със своите сурови, интроспективни текстове, тя се свързва с публиката на дълбоко ниво. С множество награди Грами и многобройни отличия, Мери Джей Блайдж остава влиятелна и известна сила в съвременната соул и R&B музика.
Мери Уелс беше американска соул певица, която изигра решаваща роля във формирането на жанра. Родена на 13 май 1943 г., тя подписва с Motown Records в началото на 60-те години и бързо печели слава с дебютния си хит 'Bye Bye Baby'. Уелс става една от първите успешни изпълнителки на лейбъла, спечелвайки титлата „Кралицата на Мотаун“. Нейната най-емблематична песен, 'My Guy', оглавява класациите през 1964 г.
Със своя мек, прочувствен глас и завладяващи изпълнения, тя беше пионер за други изпълнителки от Motown. Конфликтите с лейбъла обаче я карат да напусне Motown в средата на 60-те години. Въпреки предизвикателствата, приносът на Мери Уелс към соул музиката остава значителен и нейното влияние върху жанра се слави и до днес.
Максуел, роден като Джералд Максуел Ривера през 1973 г., е известен соул изпълнител, известен със своя завладяващ и плавен R&B звук. Появил се в средата на 90-те, неговият дебютен албум 'Maxwell's Urban Hang Suite' (1996) получи признание от критиците, смесвайки нео-соул, джаз и фънк влияния.
С отличителен фалцетен глас и прочувствени текстове, той спечели широко признание и предана база от фенове. Последвалите албуми на Максуел, включително 'Embrya' (1998) и 'BLACKsummers'night' (2009), допълнително затвърдиха музикалното му майсторство, спечелвайки му множество номинации и награди Грами.
През цялата си кариера той поддържа репутацията на създател на емоционална и емоционална музика, което го прави видна фигура в съвременния соул жанр.
Мини Рипертън (1947-1979) е емблематична американска певица и автор на песни, известна със своя забележителен вокален диапазон от пет октави и уникален вокален стил. Нейната музикална кариера се развива в края на 60-те години на миналия век като водещ вокалист на психеделичната соул група Rotary Connection.
Соловата й кариера обаче я тласна към славата. През 1974 г. тя издава пробивния си албум 'Perfect Angel', който включва оглавилия класациите хит 'Lovin' You', демонстриращ нейните невероятни вокални способности. Трагично, животът на Riperton е прекъснат от рак на 31-годишна възраст, но нейното наследство продължава да живее чрез въздействащата й музика.
Нейният мощен глас, прочувствени изпълнения и прочувствени R&B мелодии продължават да вдъхновяват и влияят на поколения артисти и фенове.
Натали Коул (1950-2015) беше изключително завършена американска певица и автор на песни с кариера, обхващаща няколко десетилетия. Дъщерята на легендарния певец Нат Кинг Коул, тя проправи свой собствен път в музикалната индустрия, постигайки забележителен успех.
През 70-те години на миналия век тя печели популярност с R&B хитове като 'This Will Be' и 'Inseparable'. Нейният албум 'Unforgettable... with Love' (1991) се превърна в почит към баща й и търговски триумф, спечелвайки множество награди Грами, включително Албум на годината.
Коул умело се ориентира в различни жанрове, прегръщайки джаз, соул и поп, показвайки своята гъвкавост като артист. През цялата си кариера тя продаде милиони записи, затвърждавайки наследството си на талантлива вокалистка, оставила незаличима следа в света на музиката.
Нина Симон, родена като Юнис Катлийн Уеймън (1933-2003), е влиятелна американска певица, пианистка и активистка за граждански права. Нейната музикална кариера, започнала в края на 50-те години на миналия век, демонстрира изключителния й талант на джаз, блус, соул и фолк изпълнител.
Богатият, кадифен глас на Симон и виртуозните умения на пиано я направиха отличителна и уважавана изпълнителка. Нейните социално осъзнати песни, като 'Mississippi Goddam' и 'To Be Young, Gifted and Black', се превърнаха в химни на движението за граждански права.
През целия си живот тя безстрашно засяга проблемите на расовото неравенство и социалната справедливост в музиката си. Наследството на Симон продължава да резонира, тъй като нейните емоционални изпълнения и дълбокото й въздействие както върху музиката, така и върху активизма остават ценени от феновете по целия свят.
Отис Рединг (1941-1967) е изключително влиятелен американски соул певец и автор на песни, чиято музика оставя незаличима следа в жанра. Известните му произведения включват поредица от прочувствени и емоционално заредени хитове. През 1965 г. 'Mr. Pitiful' и 'I've Been Loving You Too Long' показват мощния му и емоционален глас.
Въпреки това, неговата вечна класика '(Sittin' On) The Dock of the Bay' (1967) го изстреля до международна звезда, превръщайки се в най-емблематичната му песен. Трагично, животът на Рединг е прекъснат в самолетна катастрофа по-късно същата година на 26-годишна възраст.
Въпреки кратката му кариера, приносът му към соул музиката продължава да бъде възхваляван и неговият вълнуващ глас остава непреходен символ на златната ера на жанра.
Пати Лабел, легендарна американска певица, има значителен принос към музиката през цялата си кариера. Като водещ вокалист на групата 'Patti LaBelle and the Bluebelles' и по-късно 'Labelle', тя постига успех с хитове като 'Lady Marmalade' през 70-те години.
LaBelle след това започва солова кариера, спечелвайки признание от критиците и търговски успех. Нейният мощен и многостранен глас й позволи да се отличи в различни жанрове, включително R&B, соул, госпъл и поп. Музиката на Patti LaBelle не само докосна сърцата, но и вдъхнови поколения артисти.
Тя е получила множество отличия, включително награди Грами и звезда на Холивудската алея на славата. Освен забележителния си вокален талант, тя се слави като емблематична фигура и пионер в музикалната индустрия.
Пърси Следж (1940-2015) е американски соул певец, известен със своите емоционални и искрени изпълнения. Музикалната му кариера достига своя зенит през 60-те години на миналия век, когато записва емблематичната си балада 'When a Man Loves a Woman' (1966), която се превръща в световна сензация и му носи международно признание.
Този вечен хит беляза характерната песен на Sledge и затвърди статуса му на виден соул изпълнител. През цялата си кариера той изпълни поредица от успешни R&B и соул хитове, включително 'Warm and Tender Love' и 'Take Time to Know Her'. Прочувственият глас и способността на Пърси Следдж да предава дълбоки емоции го харесаха на публиката, осигурявайки му място като ценена фигура в историята на соул музиката.
Рей Чарлз, американска музикална икона, остави незаличима следа в света на музиката със своя пионерски и иновативен стил. Неговото сливане на R&B, госпъл, блус и джаз създаде революционен звук, който надхвърля жанровете.
Известни произведения включват 'What'd I Say' (1959), наелектризиращ R&B хит, който се превръща в крайъгълен камък на кариерата му. Албумът му „Модерни звуци в кънтри и западната музика“ (1962) демонстрира способността му да интерпретира кънтри класика с прочувствен усет, спечелвайки широко признание.
Интерпретацията на Рей на 'Georgia on My Mind' (1960) му носи награда 'Грами' и става негов неофициален химн. С плодотворна кариера, обхващаща шест десетилетия, неговият богат баритонов глас, емоционални изпълнения и вечни песни продължават да вдъхновяват поколения музиканти и да докосват сърцата на слушатели по целия свят.
Роберта Флак, изключително талантлива американска певица и автор на песни, има значителен принос към музиката със своя прочувствен и завладяващ глас. Възникнал през 70-те години на миналия век, артистичността на Flack надхвърля жанровете, безпроблемно смесвайки R&B, соул, джаз и поп. Нейният пробивен хит 'The First Time Ever I Saw Your Face' (1972) спечели награди 'Грами' за запис на годината и песен на годината, утвърждавайки я като основна сила в индустрията.
Тя продължи да постига успех със сингли, оглавяващи класациите като 'Killing Me Softly with His Song' и 'Feel Like Makin' Love'. Известна със своите искрени интерпретации и емоционални изпълнения, музиката на Roberta Flack се свърза с публиката на дълбоко ниво, затвърждавайки статута й на един от най-влиятелните и уважавани артисти в историята на съвременната музика.
Sade, водена от нигерийско-британската певица Sade Adu, е група, известна с уникалния си музикален стил, смесващ елементи от соул, джаз, R&B и поп. Възникнала през 80-те години на миналия век, тяхната музика се характеризира със знойните и очарователни вокали на Sade Adu, подкрепени от меки инструментали и поетични текстове.
Дебютният им албум 'Diamond Life' (1984) постига огромен успех и им печели одобрението на критиците, включвайки хитове като 'Smooth Operator' и 'Your Love Is King'. Следващите албуми на Sade, включително 'Promise' (1985) и 'Love Deluxe' (1992), допълнително затвърдиха статута им на видна банда в жанровете за възрастни и тихи бури.
Тяхната вечна привлекателност и безупречно музикално майсторство им спечелиха отдадена глобална база от фенове, гарантирайки тяхното трайно влияние и успех в света на музиката.
Sam & Dave е динамичен американски соул дует през 60-те и 70-те години на миналия век, известен със своите енергични изпълнения и заразителен музикален стил. Тяхната музика съчетава елементи от R&B, соул и госпъл, характеризираща се с мощните водещи вокали на Sam Moore и извисяващите се хармонии на Dave Prater.
Подписвайки договор със Stax Records, те постигат значителен успех с поредица от хитове, включително 'Soul Man', 'Hold On, I'm Comin'' и 'I Thank You'. Изпълненията им на живо бяха наелектризиращи, спечелвайки им репутация на един от най-великите соул изпълнители на своето време.
Успехът на Sam & Dave се разшири и в мейнстрийма, като им спечели множество номинации за Грами и трайно въздействие върху еволюцията на соул музиката. Тяхното влияние все още може да се чуе в съвременните R&B и соул изпълнители, затвърждавайки мястото им в историята на музиката.
Сам Кук, пионер в американския певец и автор на песни, беше пионер в еволюцията на соул музиката през 50-те и 60-те години на миналия век. Неговият музикален стил безпроблемно съчетава госпъл, R&B и поп, което води до отличителен звук, който завладява сърцата на публиката по целия свят.
Известен с гладкия си и кадифен глас, вокалите на Cooke излъчваха прочувствено и емоционално качество, демонстрирайки неговия изключителен диапазон и контрол. Неговото новаторско използване на вокални импровизации и мелизматични орнаменти стават отличителни белези на неговото изкуство.
Известни хитове като 'You Send Me,' 'A Change Is Gonna Come' и 'Cupid' илюстрират способността му да съчетава прочувствени текстове със завладяващи мелодии. Приносът на Сам Кук към музиката постави основите за бъдещи соул артисти и затвърди наследството му като един от най-великите гласове в историята на популярната музика.
Смоуки Робинсън, легендарен американски певец, автор на песни и продуцент, е емблематична фигура в света на соул и R&B музиката. Като ключов член на The Miracles и по-късно като соло изпълнител, той играе ключова роля в оформянето на звука на Motown през 60-те години на миналия век и след това.
Известен със своя копринено мек теноров глас и емоционално предаване, музиката на Робинсън съчетава елементи от ду-уоп, соул и поп, създавайки вечен и мелодичен стил. Хитове като 'Shop Around', 'Tears of a Clown' и 'Being with You' го катапултираха към славата.
Неговото майсторство при писане на песни и характерен фалцетен глас му спечелиха широко признание, множество номинации за Грами и статута на един от най-успешните и влиятелни изпълнители на Motown. Приносът на Смоуки Робинсън остави незаличима следа в музикалната индустрия и продължава да резонира сред публиката по целия свят.
Стиви Уондър, музикален гений и икона, има несравнима кариера в света на музиката. Сляп от ранна детска възраст, невероятният талант на Уондър като певец, текстописец и мултиинструменталист блести от ранна възраст.
Музикалният му стил обхваща различни жанрове, включително соул, R&B, фънк, поп и джаз, което го прави истински новатор. Неговият пробив албум 'Talking Book' (1972) и емблематичният 'Songs in the Key of Life' (1976) циментира статута му на музикален визионер.
С хитове като 'Superstition', 'Isn't She Lovely' и 'I Just Called to Say I Love You', той постига огромен търговски успех и печели множество награди 'Грами'. Влиянието на Стиви Уондър върху музиката, неговата социална активност и огромният му талант му спечелиха широко признание, правейки го един от най-великите и най-обичаните музиканти на всички времена.
Тами Теръл е американска певица и автор на песни, известна със значителния си принос към соул музиката през 60-те години на миналия век. Заедно с Marvin Gaye, тя продуцира поредица от емблематични дуети, които завладяха публиката със своята химия и прочувствени изпълнения.
Хитове като 'Ain't No Mountain High Enough' и 'Ain't Nothing Like the Real Thing' демонстрираха забележителната си вокална синергия. Силният, но нежен глас на Terrell и способността да предава емоциите я превърнаха в любима фигура на музикалната сцена на Motown.
Трагично, нейният живот и кариера са прекъснати, когато тя почина на 24-годишна възраст поради мозъчен тумор. Независимо от това, нейното прочувствено наследство продължава, тъй като музиката й продължава да вдъхновява и влияе на артистите в жанра.
Теди Пендърграс (1950-2010) е призната американска соул певица с богат и властен глас. Първоначално вокалистът на Harold Melvin & the Blue Notes, завладяващите изпълнения на Пендърграс ги доведоха до успех с хитове като 'If You Don't Know Me by Now' и 'The Love I Lost'. През 1977 г. той започва успешна солова кариера, издавайки поредица от албуми и сингли, оглавяващи класациите.
Неговите гладки и страстни вокали му донесоха титлата 'Черният Елвис' и му спечелиха отдадена фенска база. Хитове като 'Close the Door', 'Love T. K. O.' и 'Turn Off the Lights' затвърдиха статуса му на R&B легенда.
Въпреки трагичната автомобилна катастрофа през 1982 г., която го оставя парализиран, Пендърграс остава почитана фигура в музикалната индустрия, оставяйки трайно влияние върху света на соул музиката.
The Righteous Brothers, съставен от Бил Медли и Боби Хетфийлд, беше влиятелен американски дует, известен със своя различен музикален стил. Възникнали в началото на 60-те години на миналия век, те са пионери на жанра 'синеока душа', смесващ традиционния ритъм и блус с елементи на рок и поп.
Техните прочувствени и емоционални вокални хармонии, с дълбокия баритон на Medley и извисяващия се тенор на Hatfield, ги отличават. Техните хитове като 'You've Lost That Lovin' Feelin'', 'Unchained Melody' и 'Soul and Inspiration' показаха способността им да предават сурова емоция и да се свързват с публиката.
Типичният звук на Righteous Brothers остави трайно влияние върху музикалната индустрия, повлиявайки на бъдещите поколения артисти и затвърждавайки мястото им като едно от най-обичаните дуета в историята на музиката.
Тина Търнър, музикална икона и мощен изпълнител, е известна със своето динамично сценично присъствие и отличителен дрезгав глас. Нейната музикална кариера обхваща повече от шест десетилетия, започвайки като част от ревюто на Айк и Тина Търнър през 60-те години.
След раздялата им, Тина започва успешна солова кариера през 70-те години, постигайки световна слава с хитове като 'What's Love Got to Do with It' и 'Private Dancer'. Нейният музикален стил съчетава рок, поп, соул и R&B, завладявайки публиката по целия свят.
Нейните наелектризиращи изпълнения на живо и енергичните й танцови движения я превърнаха в легендарна фигура в музикалната индустрия. Освен нейния несравним успех, устойчивостта и личният път на Тина Търнър вдъхновиха милиони, спечелвайки й титлата „Кралицата на рокендрола“ и циментирайки мястото й на трайна музикална легенда.
Уитни Хюстън, истинска соул дива, имаше изключителна музикална кариера, която определи 80-те и 90-те години на миналия век. Появявайки се в средата на 80-те години, тя бързо става известна с едноименния си дебютен албум (1985). Невероятният й вокален диапазон, сила и емоция я отличават, спечелвайки й сравнения с легендарни соул певци.
Следващите албуми на Хюстън, 'Whitney' (1987) и 'I'm Your Baby Tonight' (1990), продължиха нейния успех в класациите с хитове като 'I Wanna Dance with Somebody' и 'All the Man That I Need'. ' Върхът на нейната кариера идва с издаването на саундтрака към 'The Bodyguard' (1992), който включва нейно изпълнение на 'I Will Always Love You' на Доли Партън. Прочувственият глас и талант на Уитни Хюстън бяха признати с множество награди, включително множество награди Грами.
Нейното наследство като един от най-великите соул артисти на всички времена продължава да блести ярко.
Уилсън Пикет, легендарен соул и R&B певец, беше известен със своя суров и наелектризиращ музикален стил. Появявайки се през 60-те години на миналия век, той става видна фигура в южняшкия соул жанр. Отличителният глас на Pickett съчетаваше твърди, страстни вокали с харизматично сценично присъствие.
Музиката му беше наситена с елементи на госпъл, блус и рок, създавайки мощен и вълнуващ звук. Хитове като 'In the Midnight Hour', 'Mustang Sally' и 'Land of 1000 Dances' демонстрираха неговите енергични изпълнения и трайна привлекателност.
Приносът на Пикет към соул музиката му спечели място в Залата на славата на рокендрола, а влиянието му върху следващите поколения соул и R&B изпълнители остава дълбоко, правейки го икона в историята на соул музиката.