Дебатът за намирането на най-добрия Спайдърмен може да продължи вечно. Докато някои от нас, милениалите, са твърде привързани към харизмата на излетите на Сам Рейми през 2000-те, други са твърде привързани към очарованието на Андрю Гарфийлд (без значение колко „куци“ бяха тези филми). Въпреки това, просто никой не можеше да каже „не“ на факта, че Спайдърменът на Том Холанд всъщност въплъщава това, което супергероят наистина представлява. Искам да кажа, нека бъдем честни тук и да кажем, че Спайди всъщност е емоционален пич. Повечето от силата му произтича от факта, че миналото и настоящето му са изградени върху травма. Въпреки антиките си за супергерой, той е дете, което разбира света около себе си и в същото време се научава да контролира тази нежелана отговорност, която е натежала върху раменете му.
Докато другите две изпълнения на Спайдърмен на живо бяха по-стари и имаха малко повече време от Питър Паркър от Холандия, за да изживеят скрита идентичност (извън техните супергеройски шеги), MCU го пусна директно в света на полу- богове и супер-пичове, които се бият помежду си, преди той да стане човек. Изхождайки от тази гледна точка и като очевидно е лишен от каквато и да е история за произход, инди режисьорът Джон Уотс му подари по-сърдечна, очарователна и лекомислена промяна в Spider-Man: Homecoming. Това беше по същество история за дете със специални способности, което се опитва да се ориентира в тежкия живот, през който тийнейджърът трябва да премине в гимназията.
Това допълнително обосновава Спайдърмен като не просто приятелски дружелюбен квартален уред, но и като малко момче, което просто иска да прави добро, като същевременно се забавлява, както обикновено се забавляват децата на неговата възраст. Продълженията и другите излети на MCU (включително последните няколко филма за Отмъстителите) допълнително поставят Спайди в ситуации с високи залози. Искам да кажа, не само на ниво космос, но и на по-човешко ниво. Питър Паркър от Холандия и връзката му с Iron Man сами оставиха зрителите в състояние на пълна емоционална развалина.
С Spider-Man: No Way Home, който започва почти веднага след като Mysterio на Джейк Гиленхол разкрива истинската идентичност на Спайдърмен на открито в Spider-Man: Far From Home, залогът за Питър се увеличава допълнително. Въпреки това, ако някой познава режисьора Джон Уотс и неговия весел, но забавен самочувствен хумор, увеличаването на залозите за момент означава, че Питър и приятелите му сега трябва да се борят, за да стигнат до колеж по свой вкус.
Тъй като колежите взеха под внимание скорошното разкриване на самоличността и участието на Нед (Джейкъб Баталон) и MJ (Зендая) в живота на Паркър, триото сега се бори да влезе в колеж. Когато Питър разбира, че истинската му самоличност е объркала нещата за двамата му най-близки хора, той импулсивно решава, че има само един мъж, който може да промени нещата за него.
Преигравайки последния си концерт с Доктор Стрейндж (Бенедикт Къмбърбач), където групата върна времето, за да поправи нещата, Питър достига прага на Стрейндж за поправка. Той буквално го моли да направи заклинание, при което всички по света забравят, че той всъщност е Спайдърмен, само за да обърка заклинанието, което Стрейндж прави с неговите прибързани, наивни промени в последната минута.
Тази бъркотия до много силно магическо заклинание причинява буквално разкъсване на тъканта на реалността. Както Стрейндж казва, обърканото заклинание означава, че всеки във всяка друга вселена, който познава някого с името Питър Паркър, е имал ефект поради това. Дотолкова, че концепцията за мултивселената (нещо, което е дразнено много пъти в миналото), най-накрая успява да види светлината на деня.
В цялата си слава и грандиозен и епичен мащаб, Джон Уотс все още успява да поддържа филма си върху човешките емоции. Вземете за пример неспособността на Питър най-накрая да прекара един хубав малък момент с любовта на живота си. Целият втори филм беше съставен от моменти, които водят до това, че MJ най-накрая разбере кой е Питър, само за да избяга това от двамата. Неспособността да влезе в колежа само защото не е просто дете от Куинс, а Спайдърмен: Един от многото супергерои, които спасиха света, е друг конфликт, който разчита на малкия мащаб на филма. Трето и най-важното, дори когато обхватът се премести в мултивселеното ниво, истинският конфликт на Спайдърмен разчита на факта, че той е детето на леля му Мей, което вярва в това да помага на хората. Дори когато заплахата се премести в величието на злодеите, намеренията на Спайдърмен винаги са хуманни.
Смъртта, травмата и самотата на героя от комиксите са напълно показани в Spider-Man: No Way Home. Фактът, че „Home“ има различни значения и в трите излета на MCU Spidey, прави цялостната трилогия и този филм, в частност, емоционално вълнуващо и славно удовлетворяващо изживяване при гледане на филми.
Джон Уотс е на ниво със своя хумор. Филмът, дори и в най-мрачните си, най-мрачни поредици, се чувства сякаш плава върху лента с пера. Бързото, напред-назад между героите с типичната за MCU самоунизителна комедия наистина се впръсква в Спайдърмен на Холанд и хората около него. Екшън последователностите, особено огледалното измерение на Доктор Стрейндж и мостовата последователност са спиращи дъха. За разлика от тях, последните 40 минути (които са пълни с една битка след друга) са пълен CGI-фест, който всъщност не съвпада.
Що се отнася до кастинга, има някои изненадващи нови допълнения, които най-вече се чувстват сякаш са спечелили роля в по-голямата схема на историята тук. Те не са насилствени камеи, които едва обслужват феновете и след това изчезват в забвение. Всички те имат причина, конкретна цел да бъдат тук и Watts ни прави невероятно лесно да подкрепяме всеки един от тях. Въпреки това, най-големият улов на Spider-Man: No Way Home остава способността му да разбира окончателността. В собствената си метафизична форма филмът отдава почит на наследството на Спайдърмен като герой; оставяйки на дългогодишните фенове здравословно усещане, че Коледа пристига няколко седмици по-рано, а новите с усмивка широка като Таймс Скуеър в слънчев ден.
Оценка: 3.5/5