Oshi no Ko: 12 подобни аниме, които не можете да пропуснете

„Oshi no Ko“ на писателя на манга Ака Акасака се откроява със своя новаторски и нетрадиционен стил в представянето на сложността на славата, особено в индустрията на поп идолите. С премиера през 2023 г., анимето започва с драматичен обрат, включващ д-р Gorou Amamiya, неговата пациентка Sarina Tendōji и Ai Hoshino, популярен идол. Пазейки бременността си в тайна от професионалния си живот, певицата търси помощта на Гору, само за да бъде убит от нейния психопатичен фен. Следват свръхестествени елементи, водещи до прераждането на Гору и Сарина като двуяйчни близнаци на Ай, Аква и Руби. След трагично събитие, анимето прескача 15 години в бъдещето, фокусирайки се върху братята и сестрите в техните младежи .

Докато Руби се стреми да последва стъпките на майка си, като навлезе в развлекателната индустрия, Аква има за цел да разкрие по-тъмната истина, която се крие зад затворените врати на царството на идолите. Докато се срещат и сприятеляват с нови герои, a навършване на пълнолетие следва глава, изпълнена със скрити манипулативни игри. С живата и колоритна анимация на Mengo Yokoyari и множество парчета, издигащи класации, адаптацията подчертава два различни аспекта на света на шоубизнеса в разказ за лична амбиция и отмъщение. За феновете, които ценят толкова детайлен и иновативен поглед върху идентичен свят, ето 12 анимета като „Oshi no Ko.“

12. Skip Beat! (2008-2009)

Адаптация на мангата на Йошики Накамура, „Sukippu bîto!“, тази поредица shōjo се върти около Kyouko Mogami, младо момиче, което бяга с най-близкия си приятел Shoutaro Fuwa, за да му помогне да преследва мечтата си да стане музикант. По волята на съдбата, последният – сега под псевдонима Shou – я напуска веднага щом успехът почука на вратата му. Решен да навлезе в търсенето на развлекателната индустрия отмъщение върху него Kyouko в крайна сметка открива собствения си потенциал. В допълнение към подчертаването на борбите и растежа в света на шоубизнеса, характерът на Kyouko до голяма степен се намира между мотивите на Ruby и Aqua. Нейното пътуване също описва в подробности жертвите и предизвикателствата, пред които са изправени тези, които се стремят към успех, паралелно с темите в „Oshi no Ko“.

11. Любов на живо! School Idol Project (2013-2014)

Създаден от Hajime Yatate и Sakurako Kimino, „Love Live!: School Idol Project“ е встъпителният запис в мултимедийния франчайз „Love Live!“. Следва историята на Honoka Kōsaka, a гимназия момиче, решено да спаси своя институт, Otonokizaka Academy, от закриване. След като става свидетел на реакциите на феновете на A-Rise, идол група от друго училище, тя решава да създаде такава с приятелите си, за да привлече нови ученици. Поредицата показва пътуването на момичетата, докато тренират, изпълняват и се състезават в различни състезания за идоли, справяйки се с лични и групови предизвикателства по пътя. Подобно на „Oshi no Ko“, това аниме се гмурка в света на тийнейджърските поп звезди, посочвайки както положителните, така и отрицателните страни на толкова много слава в ранна възраст.

10. Дръжте ръцете си далеч от Eizouken! (2020)

„Дръжте ръцете си далеч от Eizouken!“ е аниме адаптацията на едноименната сейнен манга на писателя-илюстратор Сумито Овара. Сериалът се върти около три гимназистки – Мидори Асакуса, Саяка Канамори и Цубаме Мизусаки – които създават аниме клуб, за да споделят своите въображаеми идеи. Мотивирани, триото прави още една крачка напред и превръща идеите си в реалност. Въпреки това, предизвикателствата при създаването на анимационен сериал, от концептуализацията до производството, започват да изтощават енергията им, създавайки конфликт между придържането към реализма и стремежа към творчество.

Подобно на „Oshi no Ko“, „Keep Your Hands Off Eizouken!“ подчертава творческия процес и страстта зад преследването на артистични мечти. В допълнение към отдадеността, необходима за успех в съответните им области, двете предавания включват и множество поддържащи герои, които имат връзки с развлекателната индустрия, представяйки по-отблизо вътре в аниме продукцията.

9. Macross Frontier (2008)

Създаден от Shōji Kawamori за популярния франчайз „Macross“ на Studio Nue, „Macross Frontier“ е уникално меха аниме, което съчетава безпроблемно музика, действие и драма, управлявана от героите. Разположен в бъдеще, в което човечеството пътува из космоса, сериалът следва Алто Саотоме, 17-годишен, който се обучава да стане военен пилот, и Шерил Ноум, идол, известен в цялата галактика. Животът им се преплита, докато се сблъскват както с външни извънземни заплахи, така и с вътрешни емоционални конфликти. Подобно на „Oshi no Ko“, който съчетава света на развлеченията с лични и професионални предизвикателства, „Macross Frontier“ подчертава израстването на своите герои сред огромен научно-фантастичен фон, докато те са изправени пред унищожение. И двете серии споделят фокус върху развитието на героите в силно конкурентна и взискателна среда.

8. Бакуман (2010-2013)

Създаден от „ Смъртна бележка „известен дует на Цугуми Оба и Такеши Обата, „Бакуман“ е друг провокиращ мислите сериал. Действието се развива в средно училище и следва двама приятели, Моритака Маширо, талантлив художник, и Акито Такаги, талантлив писател, които се обединяват с цел да станат успешни създатели на манга. С безброй препратки към живота и преживяванията на реални мангаки, „Бакуман“ пренася на екрана конкурентния свят на писане, илюстриране и публикуване на манга.

Докато Моритака и Акито срещат различни препятствия, включително сурови редактори и брутални съперници, мечтите им изглежда се изплъзват. Подобно на „Oshi no Ko“, който описва върховете и спадовете както на музикалната, така и на телевизионната индустрия, „Bakuman“ подчертава постоянството и отдадеността, необходими за успех в една взискателна област. И двете серии предоставят по-отблизо жертвите и усилията, свързани с преследването на творческите стремежи, както и ръководителите, които поставят препятствия по пътя им.

7. Kaguya-sama: Love is War (2019-2022)

Майсторска комбинация от битка на разума, навлизане в зряла възраст романтика , и мета разказ, „Kaguya-sama: Love is War“ е аниме адаптацията на едноименната манга Shogakukan Manga на Aka Akasaka, носител на наградата. Сериалът проследява интелектуалните и емоционални сблъсъци между двама членове на студентския съвет, които се опитват да се надхитрят, за да си признаят любовта. Като са честни с чувствата си, което не е приемлив вариант, президентът Миюки Широгане и вицепрезидентът Кагуя Шиномия трябва да се манипулират един друг – и цялото училище в процеса – за да спечелят титулярната война.

Сериалът се отличава с умелото си използване на психологически игри, сатира и стопляща сърцето история отрязък от живота. Въпреки че не коментира историята на шоубизнеса, типичният хумор на Акасака остава очевиден, представяйки преживяване в гимназията, което е не по-малко от жестокия свят на идоли, създаден от него в „Oshi no Ko.“ По подобен начин „Kaguya-sama: Love is War“. предлага дълбок разказ, ръководен от героите, отразяващ дълбочината, открита в последното шоу. Нещо повече, предаванията също така правят случай на възприятие, като всеки герой крие повече от това, което се вижда на пръв поглед.

6. Стъклена маска (2005-2006)

Базирано на дългогодишната манга автор на shōjo manga и художник Suzue Miuchi „Garasu no Kamen“, това преосмисляне на анимето от 1984 г. е режисирано от Mamoru Hamatsu и включва сценарии от Toshimichi Saeki. Историята проследява Мая Китаджима, страстно младо момиче, което мечтае да стане филмова звезда. Работи в ресторант заедно с майка си, която демотивира амбициите на Мая.

Въпреки всички неуспехи, пътят на Мая я отвежда от участие в училищни пиеси до състезателния свят на театъра, където е изправена пред множество предизвикателства, включително ожесточено съперничество и лични борби. Анимето навлиза дълбоко в личния и професионален растеж на Мая, докато тя се бори с натиска и жертвите, необходими, за да постигне мечтата си. Подобно на „Oshi no Ko“, „Glass Mask“ се корени изцяло в жестокия характер на шоубизнеса и съперничеството между знаменитостите. Освен това двете предавания следват подобен модел, наблягайки на себеоткриването в среда с високи залози.

5. Вашата лъжа през април (2014-2015)

Въз основа на едноименната манга на Наоши Аракава, „ Твоята лъжа през април “ е високо оценено аниме, което следва историята на Kōsei Arima. Млад пиано-чудо, Kōsei губи способността си да чува музика след трагичната смърт на майка си. Животът му се променя, когато среща Каори Миязоно, щастлива цигуларка, която го насърчава да преоткрие страстта си към музиката. „Вашата лъжа през април“ се фокусира върху теми от депресия , възстановяване и дълбокото въздействие на музиката върху личното изцеление и растеж. Подобно на „Oshi no Ko“, който включва както утвърдени, така и борещи се артисти, „Your Lie in April“ реалистично балансира живота на главния си герой на и зад сцената. Освен това и двете анимета се коренят в героите, които губят майките си, и разглеждат как професионалният живот на човек – независимо от индустрията – може да сломи негативно духа на човек.

4. Akiba Maid War (2022)

Режисирано от Sōichi Masui и написано от Yoshihiro Hiki, „Akiba Maid War“ е оригинално аниме, чието действие се развива в реалния живот на Акихабара, който е смятан за сърцето на японската култура отаку. Сюжетът се върти около Нагоми Уахира, една надежда тийнейджърски момиче, което се мести тук с мечти да работи в кафене за прислужница. Тя започва в Ton Tokoton, известен като Pig Hut, където си партнира с авторитарния Ранко.

Докато се борят да направят своето кафене да изпъкне на конкурентния пазар, Нагоми открива мрачни тайни зад привидно веселата фасада на кафенетата за прислужници в Акихабара. Сериалът започва като безгрижен отрязък от живота, но – в рамките на събитията от своя шокиращ пилотен епизод – преминава към грубо и реалистично изображение, подобно на пилотния филм на „Oshi no Ko“ и цялостния разказ на Aka Akasaka. Тези развития поставят двете истории да съпоставят един идеализиран свят със суровата реалност.

3. Vivy: Fluorite Eye’s Song (2021)

Създадено от Tappei Nagatsuki и Eiji Umehara, това провокиращо мисли аниме съчетава научна фантастика и емоционално разказване на истории. Разположен в бъдеще, в което AI и хората съществуват съвместно, историята следва Генериран от AI автономен идол, Виви, на която е определена самоличността на певицата, Дива, да пее и да прави всички щастливи. Нещата не вървят толкова гладко, когато Виви открива, че нейният вид се е обърнал срещу човечеството в бъдещето и се обединява с AI системата, Мацумото, за да предотврати апокалипсиса.

„Vivy: Fluorite Eye's Song“ изследва темите за съзнанието, борбата с идентичността и въздействието на технологиите върху обществото, последното от които донякъде наподобява негативните аспекти на социалните медии, наблюдавани в „Oshi no Ko.“ Емоционално водената кариера на идола решителността на техните герои също добавя тематична дълбочина, което го прави преживяване подобно на творението на Aka Akasaka.

2. Широбако (2014–2015)

„Shirobako“ се върти около Аой Миямори, асистент продукция в анимационно студио, която заедно с четиримата си приятели се стреми да успее в аниме индустрията. Разказът предоставя автентично изследване през перспективите на пет млади жени, описвайки техните неуспехи и триумфи. Личното израстване на момичетата в рамките на аниме продукцията предлага на зрителите самореферентна история за работата зад кулисите. „Shirobako“ е режисиран от Tsutomu Mizushima и е написан от Michiko Yokote.

Анимето ефективно балансира дългите и трудни усилия както на творчески, така и на бизнес перспектива. Той подчертава важността на строгите срокове и екипната работа в производствения процес. Такива поредици разкриват сериозни теми за постоянство, сътрудничество и преследване на мечти, успоредно с реалистичния подход, наблюдаван в „Oshi no Ko“. Неговото цялостно описание на аниме продукцията отразява основния фокус на сериала върху телевизионната индустрия, включващ всеки детайл от кастинг и процеси на заснемане до оценки на публиката.

1. Smile Down The Runway (2020)

Адаптация на манга поредицата на писателя и илюстратора Котоба Иноя, „Runway de Waratte“, това шонен аниме се развива в конкурентната модна индустрия, където безброй модели и модни дизайнери се опитват да пробият. Главният герой, Икуто Цумура, е седемнадесетгодишен стар амбициозен дизайнер от финансово слабо семейство. Неговата съученичка Чиюки Фуджито има свои собствени мечти да ходи по рампата, въпреки че не отговаря на минималните изисквания за височина.

След като Цумура получава работа на непълен работен ден в студио, той вижда мечтата си от най-близките и създава различни познанства и заедно поемат по пътя на превръщането на мечтите си в реалност. ‘ Усмихни се на пистата “ улавя интензивната отдаденост и личностно израстване, необходими за успех в тази област, като прави паралели със задълбоченото изследване на развлекателната индустрия в „Oshi no Ko.“ Сериалът също така споделя фокуса на последния върху голяма група герои с различен произход , тъй като всички споделят амбиции и борбите, които идват с тях.