Истинската история на Мария от Netflix, обяснена
Музикалният филм на Пабло Лараин „Мария“ е ода за бляскавия, но трагичен живот на световноизвестна оперна певица, която наближава преждевременния край на кариерата си. Той се върти около живота на Мария Калас в Париж през 70-те години — годините на здрача на нейните славни дни. В това убежище от очите на обществеността, американо-гръцката оперна певица споделя историите за величие от предишните си години, което позволява да се надникне в легендарния й живот и кариера.
Обхваща десетилетия - от началото на професионалната й кариера през Втората световна война до нейните следвоенни начинания и бурни лични дела – историята на Мария си остава история с очарователни интриги. Този филм на Netflix рисува богата и мелодична картина на живота на Мария Калас, подчертавайки спиралата на себеактуализацията, в която тя навлиза, когато наближава предстоящия край на своята история. Следователно, тъй като разказът е потопен в обстановка от период с различни исторически елементи, изграждащи музикалния свят около главния герой, резонансът от реалния живот зад приказката остава неизбежна точка на интерес.
Мария е трогателна история, базирана на реалния живот на оперната певица
С „Мария“ Пабло Лараин продължава опитите си да създава филми за разказване на истории за влиятелни женски исторически фигури, както е направено в проекти като „Джаки“ и „ Спенсър .’ Така тази звезда на Анджелина Джоли не е по-различна в представянето на истинската история от реалния живот на Мария Калас, известна още като „La Divina“ заради нейните божествени изпълнения. Калас се слави като една от най-значимите оперни певици на 20-ти век, оставила забележителна следа в културата чрез своя завладяващ живот и изключителна кариера. Тя е родена в Ню Йорк на 2 декември 1923 г. в семейството на гръцки родители Евангелия и Георгиос Калогеропулос. Когато Калас навърши 13 години, Евангелия напусна съпруга си и взе двете си дъщери в Атина.
Калас започва музикалното си образование в Атина в Гръцката национална консерватория, където Мария Тривела ръководи нейното вокално обучение. Като такава, младата певица намира своята музикална идентичност като сопран. Три години по-късно тя започва обучение при Елвира де Идалго, виден испански сопран на своето време. През 1942 г., на 18-годишна възраст, Калас е готова за професионалния си дебют като оперна певица. Кариерата й тръгва нагоре сред нарастващите ужаси на Втората световна война. Според разказа на оперната певица, майка й я принудила да се смеси с немски и испански войници за по-добри провизии, което в крайна сметка обтегнало отношенията на дуото майка-дъщеря завинаги.
Когато войната приключи, Калас вече беше изградила кариера в Гърция. И все пак, когато се завръща в Америка през 1945 г. като 21-годишна, започва истинският й възход към славата. През това време артистът изнася представления в цяла Италия, Лондон и Америка. Чрез завладяващи шоута и съперничества, които привличат вниманието на обществеността, кариерата на Калас процъфтява през 50-те години. Въпреки това, приблизително по същото време, тя започна да изпитва проблеми с гласа. Причината за този спад в гласа й е обект на спекулации от години, като бързата загуба на тегло и неадекватното обучение идват като предполагаем източник.
Каквато и да е била причината, вокалните проблеми на Калас - и други фактори - в крайна сметка доведоха до нейното напускане на сцената през 60-те години. На 41-годишна възраст тя прави последното си професионално изпълнение като оперна певица през юли 1965 г. в Ковънт Гардън на Тоска. След професионалната си кариера Калас остана в общественото съзнание, най-вече поради извънбрачната си връзка. По това време оперната певица беше омъжена за Джовани Батиста Менегини и имаше връзка с Аристотел Онасис, гръцко-аржентински бизнес магнат, който се ожени за Жаклин Кенеди.
Калас продължава да съществува в света на музиката, като преподава майсторски класове в Juilliard School в Ню Йорк и международни рецитали с Джузепе ди Стефано. Когато тези рецитали приключиха в края на 1974 г., оперната певица се оттегли в личен живот в парижки апартамент. Три години по-късно, на 16 септември 1977 г., тя за съжаление преживява сърдечен удар на 53-годишна възраст и почина. Филмът на Larraín следва някои от тези моменти от историята на Калас и някои други, за да изобрази нейния автентичен живот и кариера. И все пак филмът не бяга от творческите свободи и измисля някои аспекти, докато драматизира други. Това включва наративно инструменталните халюцинаторни взаимодействия, които Мария има със снимачен екип към края на живота си. Въпреки това, въпреки тези свободи, „Мария“ остава реалистична в своите кинематографични изображения.
Пабло Лараин се фокусира върху последните дни от живота на оперния певец в Мария
„Мария“ притежава множество разказни времеви линии, люлеещи се насам-натам между различни аспекти от екранния живот на Мария Калас. Въпреки това, последните няколко дни, водещи до смъртта на художника, се превръщат в централен фокус на филма, осигурявайки връзката, от която сюжетът се простира назад в миналото. В резултат на това, вместо обширен биографичен филм, погледът на Пабло Лараин върху живота на Калас представя по-нюансирано гмуркане в края на живота на певеца. В резултат на това много аспекти от реалния живот на Калас, които иначе са мистерии за обществеността, придобиват по-цементирана форма във филма. Например, изображението във филма на връзката на Мария с Аристотел Онасис и контрола на последния върху кариерата на певицата е по-измислена версия на известната истина.
Ето защо е уместно да си припомним, че проектът на Larraín, по сценарий на Стивън Найт, заема уникално пространство като смесица от факти и измислица. И все пак случайното бъркане в реалността не налага корените на екранната история в реалния живот на Мария Калас. Larraín е фен на операта от ранна възраст и държи истинското наследство на Калас с истинско уважение. Ето защо, дори след като се потопи в задълбочено проучване на живота й – чрез биографии, документални филми и стари интервюта – режисьорът знаеше, че никога не може да улови действителната реалност на покойната художничка.
Larraín сподели подобно чувство в разговор с Тумду , където той каза: „Това (Мария) е творческо въображение и психологически портрет на Мария Калас, която, след като посвети живота си на представления пред публика по целия свят, решава най-накрая да намери собствения си глас, собствената си идентичност и да пее за себе си . За мен е голяма чест да разкажа тази история и да я споделя с публика по целия свят, както Мария направи с живота си.” В крайна сметка филмът поема по творчески и кинематографичен път, за да пренесе реалния живот на Мария Калас на екрана и използва подходящ артистичен лиценз в процеса.