Хареса ли The Disaster Artist? Ето 8 филма, които ще ви харесат

Воден от Джеймс Франко, „The Disaster Artist“ описва драматичното и забавно създаване на култовия класически филм „Стаята“. Историята проследява енигматичния Томи Уайзо и неговия приятел Грег Сестеро, когато те започват бурно пътешествие, за да реализират мечтата си прави го в Холивуд. Докато филмът навлиза в хаотичната продукция на „Стаята“, той разкрива ексцентричностите и предизвикателствата, пред които е изправен Wiseau и нетрадиционната динамика в актьорския състав и екипа.

Есето на Франко за Wiseau вдъхва живот на объркващата личност, улавяйки неговата решителност и уязвимост. Допълнителна комедия заобикаля филма, тъй като по ирония на съдбата той получи номинация за Оскар, докато се базира на един от най-лошите филми, правени някога. Това са някои други филми като „The Disaster Artist“, които се задълбочават в историите на отделни герои или се наслаждават на комедиен хаос.

8. Скъпа мамо (1981)

Под ръководството на Франк Пери, „Mommie Dearest“ рисува ужасяващ портрет на холивудската икона Джоан Крауфорд през очите на осиновената й дъщеря Кристина. Филмът описва бурната връзка между Крофорд и Кристина, разкривайки обидното поведение на актрисата и манията по съвършенството. Докато славата и богатството на Крауфорд вървят по спирала, нейните контролиращи и манипулативни склонности достигат нови висоти, оставяйки Кристина да търпи безмилостно емоционално и физическо насилие.

Въпреки че филмът е невероятно сериозен в нахлуването си в тъмното дъно на културата на знаменитостите, той изглежда неволно забавен. Феновете на изходния материал на „The Disaster Artist“ ще открият, че изпълнението на Фей Дънауей в „Mommie Dearest“ е забавно превъзходно, съперничейки с това на Томи Уайзо в своята изключителна драматизация. Подобно на запомнящите се реплики на култовата класика, „Mommie Dearest“ добавя някои от най-известните цитати в киното с „Без телени закачалки, никога“.

7. Защо Той? (2016)

Режисиран от Джон Хамбърг, „Защо той?“ започва своята комедийна одисея, когато честният баща Нед (Браян Кранстън) среща ексцентричния технологичен милиардер на дъщеря си, гаджето Леърд (Джеймс Франко). Филмът проследява борбата на Нед да отблъсне Леърд от семейството си, докато младият милиардер се опитва да спечели одобрението им с все по-хаотични хитрости. Екстравагантното имение на Леърд и странните лудории тласкат Нед към ръба и някогашният хладнокръвен мъж на средна възраст се озовава на ръба на насилието. Феновете на „The Disaster Artist“ ще оценят необичайния хумор на филма и закачливите герои, особено с Джеймс Франко, който отново открадва шоуто.

6. Джеймс Дийн (2001)

„Джеймс Дийн“ от Марк Райдел предлага трогателен поглед върху живота на емблематичния актьор, описвайки възхода му към славата и трагичната му смърт. Филмът се задълбочава в борбите на Дийн с неговата идентичност, артистични стремежи и бурни връзки, рисувайки сложен портрет на една измъчена душа. Чрез ретроспекции и интимни моменти ставаме свидетели на метеоритното изкачване на Дийн в Холивуд, подхранвано от неговия суров талант и бунтарски дух. Славата и признанието обаче имат цена, докато Дийн се бори с вътрешни демони и външен натиск.

Тези, които харесват зрялото представяне на борбите на актьора в „The Disaster Artist“, могат да се възхитят на алтернативното изследване на филма за жертвите, направени в преследване на артистично величие. Подобно на „The Disaster Artist“, актьорът е изигран брилянтно от Джеймс Франко, навлизайки по-дълбоко в по-малко известния личен живот на артиста.

5. Honey Boy (2019)

С Алма Хар’ел начело, „Honey Boy“ разказва сурова и интроспективна история за дете актьор, изправено пред сложността на славата и семейството. Вдъхновен от собствения опит на Шайа Лабьоф, филмът се гмурка в психиката на Отис, млад актьор, който се справя с нестабилна връзка с проблемния си баща. Докато Отис израства от уязвимо дете-звезда до борещ се възрастен, той се изправя срещу призраците от миналото си и търси изкупление сред хаоса на Холивуд. Сравним с „The Disaster Artist“, „Honey Boy“ предлага жесток и автентичен поглед към живота на един актьор и предлага история за отдаденост и устойчивост.

4. Човек на Луната (1999)

' Човек на Луната “ представя завладяващ портрет на енигматичния комик Анди Кауфман (Джим Кери), изследвайки неговия нетрадиционен живот и новаторска кариера. Режисиран от Милош Форман, филмът проследява издигането на Кауфман от странен стендъп комик до културна икона, известна със своите прокарващи границите изпълнения и ексцентрична личност. Работата на Кауфман, макар и обичана от мнозина, също предизвика противоречия и неразбиране, тъй като актът му се разпространи в публичните му изяви.

За да изиграе такъв герой, Джим Кери също пренесе своята личност в живота си, като се потопи дълбоко в методичното актьорско майсторство и инструктира всички на снимачната площадка да го наричат ​​Анди. Както с „The Disaster Artist“, така и с „Man on the Moon“, базирани на весели и неразгадаеми фигури, феновете на първия ще бъдат запленени от завладяващия разказ, изпълнен с хумор, сърце и незаличим портрет на комедиен гений, изпреварил времето си .

3. Popstar: Never Stop Never Stopping (2016)

Под режисьорските ръце на Акива Шафър и Йорма Таконе, „Popstar: Never Stop Never Stopping“ е забавен фалшив документален филм, който сатиризира музикалната индустрия и културата на знаменитостите. Филмът проследява възхода и падението на Conner4Real, изключително популярна, но все по-нарцистична поп сензация. Тъй като екстравагантният начин на живот на Конър и лудориите на дивата заплашват да провалят кариерата му, той трябва да поеме серия от скандални предизвикателства и абсурдни злополуки, за да си върне мястото на върха.

Чрез смесица от умен хумор и завладяващи музикални изпълнения, филмът пронизва ексцесиите и абсурдите в света на развлеченията. Феновете на „The Disaster Artist“ ще оценят непочтителния поглед на филма към знаменитостите и неговия остроумен коментар за капаните на славата. И двата филма включват разкази, движени от един-единствен абсурден герой, който се смее изобилно за своя сметка.

2. Чаплин (1992)

Режисьор на Ричард Атънбъро, „Чаплин“ предлага поглед към живота на емблематичната звезда на нямото кино Чарли Чаплин. Разказът проследява забележителния път на Чаплин от неговото скромно начало в Лондон от викторианската епоха до превръщането му в една от най-обичаните и влиятелни фигури в историята на киното. Чрез поредица от ретроспекции и трогателни моменти ставаме свидетели на борбите, триумфите и бурните връзки на Чаплин, включително неговите бракове и съдебни битки. Феновете на „The Disaster Artist“ ще оценят изследването на филма на предизвикателствата, пред които е изправен артист-пионер в развлекателната индустрия и неговото празнуване на тяхното трайно наследство.

1. Стаята (2003)

Всеки, който е харесал „The Disaster Artist“, без да е гледал култовата класика, на която е базиран, трябва сам да стане свидетел на необозримия опит за правене на филми, който Джеймс Франко се опита да проучи по-нататък. Режисиран от Томи Уайзо, филмът е известен със своя непреднамерен хумор и объркващ сюжет. Съсредоточава се върху бурната връзка между Джони, неговата годеница Лиза и най-добрия му приятел Марк. Докато животът на Джони започва да се разпада поради изневярата на Лиза, напрежението ескалира, което води до поредица от абсурдни и мелодраматични конфронтации. Несвързаният сюжет на филма, напрегнатите диалози и странните герои затвърдиха статута му на постер – толкова лош, че е добър.