Комедийни филми са опиумът на масите. Те несъмнено се грижат за най-големия брой киномани, независимо от техния вкус. Тези филми са за всички, никой наистина не може да откаже добър смях и забавно забавление. С възхода на комедията твърди като Стив Карел , Кристен Уиг , Джона Хил , Сача Барон-Коен , Зак Галифианакис , Уил Феръл , и Ейми Шумер наред с други, има представяне на комедия с фокусна група за възрастни в жанра.
Рейтинговите агенции са били съзнателни за въстанието на тези филми и незабавно са ги оценили, докато публиката все по-често показва тенденции да ги лапира всеки път, когато един добър излезе по кината. Повечето от тези филми сатирират и понякога съпоставят ежедневни житейски ситуации, с които се сблъскват възрастни по целия свят, докато някои може просто да се забавляват с добра доза забавление в определен аспект или аспект на живота, системата, правителството, връзките и браковете, и нататък и нататък. Синкретизмът на комедийния жанр с почти всички други жанрове, включително Романтика , драма , действие , и дори ужас е продуцирал едни от най-приятните филми, правени някога. По същия начин, следващият списък се състои от някои от най-добрите комедии за възрастни, които можете да гледате и да се разсмеете сърдечно. Можете да гледате няколко от тези най-популярни комедийни филми с рейтинг R на Netflix, Hulu или Amazon Prime.
Какво работи тук повече от всичко; сценария, шегите, ситуациите, дори остър диалог е сдвояването на Робърт Дауни Джуниър. срещу Зак Галифианакис, един от най-ексцентричните от години. Това е незабавна рецепта за експлозия, когато поставите една от най-харизматичните звезди в последно време с актьор, издигнал се, за да спечели международно признание в ролята на Алън от трилогията The Hangover. Резултатът е отчаяно разочарование от страна на Дауни и по-голям шум от страна на Галифианаки, а филмът произвежда някои добре спечелени смешки, въпреки че те са по-малко и донякъде разделени. Въпреки че съм съгласен, че сюжетът на пътуване с напълно противоположни герои е много подобен на „Самолети, влакове и автомобили“, което е много по-високо в списъка, ако просто искате да се посмеете добре при необичайно сдвояване, това е не е лош начин да прекарате два часа.
„Тед“ вероятно има най-простата и най-линейна история сред всички филми в тази партида, дори невдъхновена на определени места, и това говори много в списък, съставен само от комедийни филми. Всичко това обаче има значение рядко по време на цялото му време на работа, докато виждате говорещо плюшено мече да се кълне, да пуши тенджера, да прави секс и да бъде непочтително и какофонично за всеки ден. Сюжетът е прост: желанието на детето да оживее неговото мече е изпълнено и проблемите възникват, когато всички пораснат. Сега той трябва да избере между това да бъде обикновен възрастен с отговорности и зряла връзка и да се разхожда с приятеля си от детството. Краят също е измислен, но Сет Макфарлейн Невероятни гласови актьорски заложби, предоставени на Тед, и Марк Уолбърг в крайна сметка работим в полза на филма, който се издига малко над посредствения, благодарение на присъствието на тези двама, няколко забавни, но остри лайнера и тон от 80-те референции.
Джеймс Франко , Йона Хил, Сет Роген , Джей Баручъл, Крейг Робинсън и Дани Макбрайд сред множество други актьори, всички играещи себе си, са заседнали в къщата на Франко и апокалипсисът е над тях. Потенциалът с този филм беше огромен и въпреки че в началото признавам, че най-вече съм отблъснат от хумора на Роген-Апатов, този филм успя да ме разсмее в немалко случаи. Това обаче е най-малкото, което може да се очаква от филм с участието на почти всички, които някога са стъпвали в американския комедиен бизнес. В много пъти е изключително нелепо и излишно грубо. Наред с всичко това, скандалната идея и почти безпогрешното събрание поддържат филма.
„Шпионинът“ бе третото поредно сътрудничество между Мелиса Маккарти и Пол Фейг следват ‘Шаферки’ и „Горещината“. Наскоро имаше вълна от филми, които подвеждат шпионски жанр и Филми за облигации от преди, достигайки върха си с „Kingsman: The Secret Service“. ‘Шпионинът’ не е толкова велик, но е смешно забавен в късчетата, където се старае достатъчно, за да бъде. Освен това Маккарти като агент на бюрото, хвърлен на полева работа, е достатъчно зряла предпоставка, както е, и то само заради Маккарти. Признавам също, че филмът щеше да бъде наполовина толкова забавен, колкото и без Джейсън Стейтъм , който е в отлична форма, подигравайки се на практика на всеки екшън герой, включително и на него самия. Независимо от случаите на мазен срам и женоненавист, това е забавна тарифа с невероятно забавен и най-добър физически хумор.
‘We’re the Millers’ е онази развълнувана R-Rated комедия, която хващате през един скучен уикенд и тя просто оживява нещата малко. Всички знаем предпоставката зад филма: търговец на гърнета, събиращ фалшиво семейство, за да премести пратка с наркотици от Мексико в САЩ. Естествено, най-смешните битове във филма са, когато Милърс са изправени пред средностатистическите ви семейни проблеми и как несъответстващият квартет на стриптийз танцьор, дилър на гърне, бездомно момиче и безвреден човек се събират, за да намерят изход от него . Като се има предвид това, няма да го запомните нито след седмица, или след гледане. Именно този вид незабавно забравящ се, но забавен в момента киното изглежда е слоганът на всеки половин достоен съвременен блокбъстър.
„Сватбени катастрофи“ не е точно материал за Оскар; нито е необходимо, и то знае. Всъщност единствените моменти, в които филмът всъщност се сблъсква от време на време, е когато започне да се фокусира върху историята. Освен това, когато потенциалните клиенти са обичайните им същества и шегите ви настъпват с мълниеносна скорост, филмът е много лек, най-вече дори ако приблизително половината от шегите ви карат да се смеете на мястото си. Историята се фокусира върху двама адвокати с цинично отношение към брака и обвързването като цяло, които продължават да сриват сватби, за да се възползват от пламенността във въздуха и да спят с жени за една нощ. Това се променя, когато и двамата в крайна сметка разбиват сватба с висок профил и се влюбват. Добре е тогава, че техните любовни интереси се играят от Рейчъл МакАдамс и Исла Фишър , които пречат на техните герои да бъдат възприемани като напълно едноизмерни. Филмът обаче принадлежи към химията между очарователните си водещи позиции Винс Вон и Оуен Уилсън , чието дуо е рядка находка и работи асо в полза на филма.
Следващата в списъка ми е „Шаферките“ на Paul Feig. Сюжетът е съсредоточен върху Ани (Уиг), която претърпява редица нещастия, след като е помолена да служи като фрейлина на най-добрата си приятелка Лилиан, изиграна от Мая Рудолф. Поддържащият мехур актьорски състав включва имена като Роуз Бърн , Мелиса Маккарти, Ели Кемпер , Крис О’Дауд и Бунтар Уилсън . Филмът е номиниран за награди 'Оскар', доказвайки своята трансцендентност от просто комедиен филм до цялостна и добре планирана игра. Маккарти получи значителни похвали за изпълнението си и също така имаше номинация за академия. Това я доведе в светлината на прожекторите и химията й с Кристен Уиг беше много похвалена.
Предлагам ви да се избягвате 'Диктаторът' ако лесно се обиждате или не сте по-„либерален“ в шегата, защото „Диктаторът“ ще положи всички усилия, за да ви обиди. На практика няма политически възгледи, религия, общност, раса, сексуалност или дори цели държави, които да не са били подигравани, подправяни или сатиризирани от Сача Барон-Коен и „Диктаторът“, следващи стъпките на Борат и Бруно същото. Наистина съм виновен, както и половината земно кълбо, за това, че се смея на глас на много шеги там. По това време Саша Барон-Коен вече е усвоил ролята на наивния неамериканец, който се оказва далеч от дома си във възможно най-‘американските’ ситуации. Тук той прави повечето от това, което прави от чиста дързост, а не от наивност, въпреки че правителствата го мразят, и за това, според мен, комикът в него има моето уважение.
Този филм е любим сред тийнейджъри и мъже от всички възрасти. Това е един от най-лесно признатите филми за всички времена, а също така е видял четири успешни продължения. Филмът проследява куп студенти и опитите им да получат перфектната връзка. Филмът е придобил култов статус и редовно е цитиран в съвременната култура. Единственият герой, за когото днес непрекъснато се говори във филмите и телевизията, е Stifler и майка му. Актьорите постигнаха световна слава благодарение на сериала и кредитираха филма за тласъка в кариерата си. Неуспешните секс сцени (въздишка) и използването на термини за възрастни го вижда R-Rated.
Подобно на повечето комедии за грешки, и тази започва с нашите герои, желаещи нещо вродено просто, нещо, което не би трябвало да бъде твърде трудно да се придобие при нормални обстоятелства. Тъй като филмът е такъв, какъвто е, той хвърля всяка извита топка по пътя на двама приятели-стоунъри от получаването на бургер в бургера на Белия замък в сериозен случай на хапването. Джон Чо и Кал Пен са възможно най-ексцентричното сдвояване и химията между потенциалните клиенти, плюс изключително различните реакции, които двамата имат, когато нещо се обърка (и много от тях) е абсолютно комедийно злато. Естествено, нито едно от двете продължения, които превърнаха Харолд и Кумар в законен франчайз, не беше толкова забавно, макар и незначително забавно и забавно. Тук всичко започна.
Един от малкото актьори, на които в момента се обръщам, за да открадна светлината на прожекторите от нахален холивудски сърцат, въпреки че са точно обратното, е Йона Хил и всичко това се дължи на чистата веселост и погрешното самочувствие в характера им. Чанинг Тейтъм не изостава твърде много от неинтелигентния джок и заедно дуетът има естествено възнаграждаваща химия, която кара филмите на приятелите-ченгета да са толкова яростни, каквито са. Сюжетът е прост, две непостигащи ченгета, изпълняващи длъжностни лица в парка, са изпратени под прикритие в гимназия, за да свалят евентуален наркопакет и операциите му. Усилията им да се слеят с противоположната категория деца, другарството на водещите и как зрелищно се провалят често въпреки това са части, които най-много се смеят. Особено забавна е сцената, при която дуото неволно поглъща синтетичния наркотик и започва да се препъва. Бях ме на пода.
Нека си признаем: всеки, който някога е работил в дори малко експлоататорска работна среда в офис, в даден момент би мечтал да убие своя шеф или началник, а ако е друго, просто се шегувате. Няма значение, че шефът ви всъщност може да е сладур и да не е толкова експлоататорски, колкото показаните в този филм, а само отношенията между служител и работодател са такива. Въпреки че повечето от нас го отхвърлиха като нелепо, предпоставката на този филм се фокусира върху трима приятели, които не го направиха и всъщност планираха убийствата на своите шефове. Няма точки за предположение, че не става както е планирано.
Филмът е една от най-забавните комедии с рейтинг в последно време, по времето, когато категорично се бях отказал от надеждите, че може да има прилично „написана“, а не прилично изпълнена, и този филм е и двете. ‘Horrible Bosses’ работи и заради страхотния си ансамбъл. Джейсън Бейтман , Чарли Ден и Джейсън Судейкис тъй като недоволните служители имат страхотни партньори заедно, и Дженифър Анистън , Кевин Спейси и неузнаваем Колин Фарел са възмутително забавни като шефове, които са изправени нагоре. Разбира се, би било престъпно да се забрави Джейми Фокс като motherf * cker Jones. Подобно име трябва само да накара филма да гледа за вас. Това е грубо, непочтително и най-вече смешно като ад.
„Tropic Thunder“ трябва да бъде приветстван като постижение само по себе си за привличане Бен Стилър , Джак Блек , Робърт Дауни Джуниър., Матю Макконъхи , Том Круз , Джейсън Бейтман, Ник Нолт и Бил Хадър в един и същ прозорец за кредити, дори ако те може да не споделят един и същ кадър във филма. Филмът сатирира всичко, включително Холивуд, всеки военен филм, направен като претендент за академия, всеки методолог и функционирането на индустрията като цяло. Изпълненията на Том Круз (който е шумно забавен в разширена камея) и особено тази на Дауни като холивудски актьор, който приема работата си твърде сериозно с надеждата да спечели златната дама, са акценти във филма. Не бях обиден лично от удара на Черния Дауни, предназначен да го представя като афроамериканец, тъй като повечето от това, което той каза направо изправен пред това афро, ме накара да избухвам в миг. Останалата част от актьорския състав, включително Джей Баручъл, Дани Макбрайд, Брандън Джаксън и Стив Куган наред с други вземете парче от тортата и собствените си линии, за да блестят в тежък ансамбъл от A-listers.
Непогрешимото трио от Едгар Райт , Саймън Пег и Ник Фрост, отговорен за най-забавната британска трилогия от години, The Cornetto Trilogy, стартира през 2004 г. с „Шон от мъртвите“, очевиден поглед към зомбита „Зората на мъртвите“. Като зрител на филми, аз съм по-привързан към индийския или американския стил на комедийните филми, които, макар и да се различават значително, намират повече съгласуваност в присъщата им природа. Гледането на трилогията, особено на „Шон от мъртвите“, беше забележително отклонение от гледна точка на комедийния стил за мен. Смешното обаче е смешно на всеки диалект или регион, а генийът на Едгар Райт не е загадка, което се показва добре в този филм. По-голямата част от острия хумор идва от Pegg, също съсценарист, докато с повече бита, ако могат да се нарекат така, се занимава Nick Frost, и двамата отлични, както обикновено. По-фин е, съгласен, но опитайте, ако не сте и няма да съжалявате.
Вторият филм от трилогията Cornetto, издаден през 2007 г., е на практика всичко, което „Шон от мъртвите“ беше, но само малко по-добър. ‘Шон от мъртвите’ се радва на огромна популярност и почит сред британската зрителска аудитория, а на всичкото отгоре това беше мамутска задача. ‘Hot Fuzz’ е не само достойно продължение на комедията на ужасите, но и по-смешно според мен. Триото стачкува отново, този път в ролите на полицаи, и към тях се присъединяват Мартин Фрийман и Бил Найхи да добавим към лудите производства. Филмът работи най-добре, когато показва дуото в действие и веселие, или докато се подиграва на стандартния американски екшън филм, и хората, обсебени от тях, блестящо въплътени от веселия Ник Фрост.
Филмът се концентрира върху Камерън Диас Герой, Мери, която се превръща във фокус на привличане и обект на обич за трима отчаяни мъже. Опитите им да измамят червата и винаги липсват правят филма една от най-добрите комедии, правени някога. Филмът днес има култов статус и се разглежда като един от най-добрите филми на 2000-те. Филмът беше хит за спане, спечелвайки 368 милиона долара по целия свят срещу нисък бюджет от 23 милиона долара. Беше получател на непосилна любов и похвали от бранша. Все още остава една от най-добрите R-Rated комедии, правени някога.
Триумвиратът на Джъд Апатоу , Сет Роген и Джона Хил продуцираха едни от най-добрите комични кина в последно време. Това беше едно от най-ранните им сътрудничества. Във филма участват Йона Хил и Майкъл Сера като двама ученици, които предстои да завършат гимназия, които възнамеряват да направят веднъж в живота парти и да загубят девствеността си, преди да завършат. Но тъй като съдбата го прави, плановете се разпадат и потенциалните клиенти остават в блатото на весели и неудобни ситуации. Филмът е отворен за положителни отзиви, тъй като химията на двете водещи е получила значителни похвали. Той почти надхвърля осем пъти бюджета си, което го прави един от най-успешните и печеливши търговски филми с R-рейтинг някога.
Този филм е обединение на комедията и зомби жанр . Това уникално сливане го направи отличително постижение в съвременното филмопроизводство. Сюжетът се върти около четирите си водещи, оцелели от зомби апокалипсис. Филмът проследява отвратително хлапе от колежа, което си проправя път през зомби апокалипсиса, среща три непознати по пътя и заедно предприемат продължително пътешествие из САЩ в опит да намерят светилище, свободно от зомбита, Впечатляващият главен състав с участието на имена като Уди Харелсън , Джеси Айзенберг , Ема Стоун и Абигейл Бреслин, издига филма в убежище, което трябва да се гледа. Филмът има критичен и комерсиален успех и е оценен с R-рейтинг поради кървавото насилие и канибализъм.
Стив Карел е един от любимите ми комици. Дори доброкачественото изражение на лицето може да предизвика бял бял смях. 2006 г. беше промяна на играта за него. Това го хвърли в световна слава, с неговата асоциация със седалището 'Офиса' и независимия филм „Little Miss Sunshine“. Третото колело в зъбчатото колело беше „The 40-Year-Old-Virgin“, което го видя да играе Анди, невинно застаряващ мъж, който е девствен. Той проследява пътуването му до окончателно счупване на печата (въздишка), което е весело и го попада в различни социално неловки ситуации. Филмът отново имаше огромен търговски успех, като същевременно основава знамена на критиците. R-Rated комедията спечели много сърца и днес има култов статус.
Саша Барон-Коен е неразкрит комичен гений. Големият му опит в театъра, филмите и телевизията го превръщат в типичния актьор, с когото да работи. Коен играе главния герой на Борат Сагдиев, измислен казахстански журналист, пътуващ през САЩ, записващ реални взаимодействия с американци. Филмът вижда съвпадение на документалния и комичния жанр, което допълнително влияе положително върху неговото влияние. Филмът вероятно остава най-аплодираните комедийни филми за всички времена, като Коен получава и номинация за Академия за своя сценарий. Той спечели и Златен глобус за изпълнението си като Борат. Филмът е задължителен за гледане! Извадете време и го вижте.
Отделно от 'Американски пай' , „Махмурлукът“ е един от най-международно признатите и успешни филмови франчайзи в жанра. Сюжетът проследява четирима приятели, които предприемат пътуване до Лас Вегас, за да отпразнуват отстъпващата ергенска качулка на един от тях. Впоследствие те кацат в развалина след една нощ на пиянство и лудост и губят местонахождението на приятеля си. Филмът е специален с изключително талантливия си звезден главен състав, включително Ед Хелмс , Брадли Купър и Зак Галифианакис. Филмът беше най-касовият филм с рейтинг за всички времена, когато излезе.
Ако 'Замаян и объркан' беше квинтесенцията 90-те филм за децата от 70-те, „Ridgemont High“ е тийнейджърът на знамето на 80-те . Въпреки че повечето хора все още могат да си спомнят филма за билярдната сцена, който дори тогава е създавал вълни, несъмнено има много повече. В разцвета си би било Шон Пен Представлението на вечно камънирания сърфист, който е еднакво непокорен и мил. Не е тайна, че Камерън Кроу, сценаристът на филма, е попаднал под прикритие в гимназия и сценарият на филма разказва за действителния й опит там. В този смисъл филмът се счита за практически „без сюжет“, тъй като не се разказва истинска „история“, с изключение на една година от живота на няколко гимназисти. Въпреки това „Fast Times at Ridgemont High“ е изключително гледана през цялото времетраене, тъй като разглежда и детайлизира гимназиалния живот по начин, който се чувства личен. Днес това се счита за тийнейджърска класика днес с много носталгия, особено за децата от 80-те години.
„Самолети, влакове и автомобили“ могат да бъдат силно застъпени за случай на почти перфектно кастинг, с Стив Мартин и Джон Кенди играят комични версии на себе си в сдвояване, което не е нищо повече от експлозивно, но сюжетът на филма и по-важното е, че лечението му е също толкова силно. Що се отнася до историите за злополуки с несъответстващи хора, този филм е основата. Може да не го е започнало, собствен поджанр, който все още намира голям резонанс сред зрителите на филма, но със сигурност може да бъде признат за популяризирането му. Филмографията е мъдра, макар че това е забележително отклонение Джон Хюз чийто репертоар дотогава се състоеше най-вече от филми, насочени към тийнейджъри и младежи, този филм все още се оказва акцент във вече илюстративна кариера, често често цитиран като най-добрата му творба. Сърдечно, мило и безобразно забавно на части, с неестествени гравитации за всички комедийни филми, като сцената в хана, които карат филма да надхвърли определенията на един жанр. Лесно един от най-добрите комедийни филми от 80-те години и досега от съществено значение за празничния сезон.
Типичният тийнейджърски филм от 90-те, показващ време от живота на гимназистите през 70-те. Освен като носталгично превозно средство и креда с детайлите, филмът се проявява почти като документална драма, която има страхотни линии и обединява ансамбъл от актьори, преди да са били огромни звезди. Съгласен съм, че много от тях може да изглеждат извън контекста, когато се гледат в момента, тъй като това би означавало да извършите ретроспекция два пъти до епохи, за които вероятно дори не сте били наясно, но „Зашеметени и объркани“ все още е смешно като ад, докато управлявате да бъде само наполовина суров като R-Rated движенията днес. Това е малко вероятно допълнение към Ричард Линклейтър Филмографията на режисьора, но е и един от най-добрите филми за по-млад режисьор, който все още експериментира със своя занаят. Има малко друго, което не е казано за филма, включително фактът, че Макконъхи е страхотен, тъй като по-възрастният пич се мотае около гимназията си, което той просто не може да пусне. Това е филмът, на който можете да признаете неговите моменти „добре, добре, добре“ и „бъдете много по-готини, ако сте го направили“ и той не става по-легендарен от този.
Според мен най-богатият на съдържание филм в списъка, но ако се замислите, същият сюжет, който току-що похвалих, е донякъде напълно нелеп. Заслуга на филма и на сценаристите е, че много нелепостта се руши в повечето смехове, както и маниаците на The Dude, и изблиците на гняв на Дони в напълно неподходящи ситуации. Хуморът тук е по-ситуативен и разчита по-малко на удари и гегове. Например, най-забавните парчета на филма, когато се озовах, че се смеех силно, бяха актьорите, които просто имаха въздишки или изправени лица. A култова класика сега, ‘Големият Лебовски’ е една от най-добрите комедии за грешки там и „Пичът“ спазва това.