25 най-добри филма на PG-13 за всички времена

Добре, ето списък, който беше почти невъзможно да се излезе, предвид многобройните филми, които има в тази категория. Нещо, което беше представено в началото на 80-те години в Холивуд за непосветените, PG-13 или Parental Guidance -13, е рейтинг на MPAA (Американска асоциация на филмовите филми), който предупреждава родителите да определят дали техните деца под 13-годишна възраст трябва или не трябва да гледате определен филм с рейтинг PG-13. От петте основни категории филмови рейтинги, които MPAA има в момента, PG-13 може да бъде наречен само като „умерен“ метод на регулиране.

Не е чудно, че близо 50% от всички приходи от филми в САЩ са от филми с рейтинг PG-13, като по този начин представляват може би най-успешните търговски филми сред всички филми с рейтинг на MPAA. За по-лесно представяне сме събрали всички вноски за PG-13 на куп филмови франчайзи под единични заглавия. Ето списъка с най-добрите PG-13 филми, правени някога. Можете да гледате много от тези най-добри PG-13 филми в Netflix, Hulu или Amazon Prime.

25. Титаник (1997)

Този е тук единствено въз основа на заслугите. Въпреки че беше критикуван от много критици епизодично, Джеймс Камерън заслужава справедливата си похвала за този „магнум опус“. Включвайки корабокрушен кораб със страстно разказана любовна история, натрупана върху него, „Титаник“ може би заслужава своята част от списъка не само заради извадените си визуални изображения, които, на когото се шегуваме, са подпис на Камерън, но и заради неговите изпълнения сред изключително трагичен обрат на събитията, водещ до корабокрушение на това, което се смяташе за най-безопасното за времето си. Джак и Роуз може да са били разделени от айсберг, но любовта им остава заедно завинаги, запечатана в нашите спомени.

24. Аватар (2009)

‘Аватар’ и много други анимационни филми за времето си имат много тънка граница на разграничение между тях. Въпреки че причините за оценките му за PG-13 са изброени като „чувственост, сцени с пушене и война“, ако беше анимационен филм, нищо от това нямаше да има значение. Смятан за надценен от мнозина, но за необикновен крайъгълен камък от много други, „Аватар“ често е въпрос на състезание и дебат, тъй като е бил въпрос на похвала или подигравка. Независимо от това, с почти последователно направената си сюжетна линия, „необикновената“ VFX, кинематографията и до известна степен изпълненията бяха достатъчни, за да вдигнат нейната летва като един от най-печелившите и гледани филми през цялото време. Вероятно най-добрите усилия на Джеймс Камерън досега, „Аватар“ беше смятан за „потапящ“ и „визуален зашеметяващ“ от много западни критици, но въпреки това, той беше подложен на пропаганда и за несъответствия с източния спиритизъм. Филм, който трябва да се гледа само с очи, а не с мозък, предполагам.

23. Wonder Woman (2017)

„Wonder Woman“ ни напомня, че колкото и некадърни филми да измисли DCEU, сюжетната линия, съгласуваността и кастингът имат значение в крайна сметка. „Wonder Woman“ е блестящ скъпоценен камък в иначе мрачната, мрачна и тъмна вселена, която не е имала много взимащи след привързаността на Кристофър Нолан да носят режисьорската си шапка и така наречения „феномен“, който беше „Батман срещу Супермен: Зората на справедливостта“. Историята за произхода на амазонска принцеса и нейната сага за търсене на истината, заедно с примерните последователности на битките са удоволствие за очите. Нещо повече, някои скриптове на екрана между Гал Гадот и Крис Пайн също не бяха лоши. Може би единственият досега заслужаващ женски филм супергерой на нашето време.

22. Сериалът Борн (2002-2016)

Докато светът се развихряше след последиците от Джеймс Бонд и неговата женска дружба, Джейсън Борн се издигна от пепелта и ни спечели. Тази поредица от шпионски трилъри, базирана на новелата на Робърт Лъдлъм, се върти около офицера от ЦРУ Джейсън Борн, който скъсва връзките си с организацията и е в бягство, последван от обичайните преследвания, убийства, юмручни битки и Мат Деймън. Въпреки че поредицата беше голяма част от звездната и тясно свързана афера, „Ултиматумът на Борн“ и „Превъзходството на Борн“ блестяха по-ярко от останалите във франчайза, докато „Джейсън Борн (2016)“ се оказа очевидно разочарование за много. Лично аз смятам, че е крайно време да го определим като ден за сериала и създателите на филми трябва по-скоро да се съсредоточат върху антология или възможни отделяния, отколкото да доят същата стара крава още по-дълго.

21. Казино Роял (2006)

Въпреки че получи отбор за ролята на Даниел Крейг в титулярната роля, ‘Casino Royale’ постигна критичен и комерсиален успех, като критиците похвалиха Крейг за неговото най-добро, но не клиширано изпълнение. Филмът проследява служител на MI6, на когото е възложено да проследи производителя на бомби, който го кара да проследи Льо Шифър, финансиращ тероризма, и в крайна сметка бие последния в покер игра в Casino Royale, сред някои кървави последователности и „Името е Бонд, Джеймс Бонд “монолог, който би накарал всеки да настръхне и обикновено е точката на топене в сюжета на филма. Ако не беше „Skyfall“, „Casino Royale“ можеше лесно да бъде най-касовият филм за Бонд, правен някога и със сигурност е на най-добрият филм за Бонд до момента.

20. Бебе на милиони долари (2004)

И изпитанието на ниска сервитьорка, превърнала се в асо аматьорски боксьор, не е нищо повече от чудо. Предвид образа си на „никой“ в доста доминирания от мъже спорт, Маги Фицджералд си поема да тренира под ръководството на Франки Дън, неумолим, стар треньор по бокс, който първоначално отрича да е тренирал момиче, но след това се съгласява сам. Пътуването на Маги да стане шампион, последвано от нейната собствена врага поради контузиите, които получава от спортен спорт, е сърцераздирателно. Нейните „последни“ дни в болнично легло във вегетативно състояние, последвани от доброволната евтаназия, са не по-малко от разкъсване, което го превръща в един от най-емоционалните филми със спортна тематика. „Бебе от милион долари“ получи Хилари Суонк, втората й награда „Оскар“ за най-добра актриса, вечен скъпоценен камък в нейната корона на много слави.

19. Индиана Джоунс и последният кръстоносен поход (1989)

Много преди „Кодът на Да Винчи“ думата Свещен Граал означава съвсем различно нещо. Когато двама от най-великите режисьори на своето време - Джордж Лукас и Стивън Спилбърг се обединяват с Харисън Форд и Шон Конъри начело, филмът рядко се проваля. В тази трета част от прочутия франчайз на Индиана Джоунс, Индиана Джоунс се оказва в преследване на Свещения Граал, докато търси баща си Хенри Джоунс, който е изчезнал. Със слоеста сюжетна линия и една тайна, водеща до друга във всеки друг кадър, „Индиана Джоунс и последният кръстоносен поход“ е кръстоносен поход като никой друг.

18. Хвани ме, ако можеш (2002)

Друго начинание на Спилбърг в списъка, „Хвани ме, ако можеш“, е просто перушина на вече „пернатата“ му капачка. И какво по-хубаво от всички тичания, преследвания и премеждявания между DiCaprio и Hanks? Въртейки се около истинския измамник Франк Абаняле, който в тийнейджърските си години измами различни организации и правителството на стойност милиони долари, като играеше на самозван само за да служи като консултант във ФБР по-късно, „Хвани ме, ако можеш“ изглежда невероятно от самото начало, но е вярно до същината. В това, което може да се нарече пряко отклонение от филмовия стил на Спилбърг, „Хвани ме, ако можеш“ беше освежаващо, цветно, весело и странно начинание с много хумор и някои мощни изпълнения, включително и особено това на Ди Каприо .

17. Франчайз за X-Men (2000-2016)

Филми PG-13: X-Men (2000), X-Men 2 (2003), X-Men: The Last Stand (2006), X-Men Origins: Wolverine (2009), X-Men: First Class (2011), The Wolverine (2013) ), X-Men: Days of Future Past (2014), X-Men: Apocalypse (2016)

С изключение на „Deadpool (2016)“ и „Logan (2017)“, които са оценени с „R“, всички филми от аплодирания франчайз са оценени като PG-13, по очевидни причини (като Wolverine?) . Започвайки с масовия поток от мутанти, професор X и Magneto, които формират свои собствени фракции и водят влекач за Жан и т.н. в първите няколко филма, за да се сдвоят срещу всемогъщите убийци-мутанти в „Дни на Future Past 'до апокалипсиса, който също включваше „първия мутант“ като антагонист, франчайзът видя своите добри и лоши дни. Въпреки че може да бъде категорично заявено, че този е изключително успешен франчайз (с подобни на „Deadpool 2“, „Dark Phoenix“ и др.), Критично е, че първоначалният лот е панорамен, разбира се, поради техните клиширани изображения и техните неочаквани отклонения от сюжетната линия. Също така, „Х-мен: Апокалипсис“ може да бъде определено като голямо разочарование след удара, който беше „Дни на бъдещето от миналото“. Както се казва, твърде много готвачи често развалят бульона.

16. Франчайз „Карибски пирати“ (2003-2017)

Филми PG-13: Карибски пирати: Проклятието на черната перла (2003), Карибски пирати: Ракът на мъртвеца (2006), Карибски пирати: На края на света (2007),
Карибски пирати: По непознати вълни (2011), Карибски пирати: Отмъщението на Салазар (2017)

Емблематичната тематична музика на филмовия франчайз звъни в ушите ни по-често, благодарение на ‘Проклятието на черната перла’ и Гор Вербински и Ханс Цимер. Може би това е единственият пример за франчайз, който с напредването си е имал все по-ниски и безсмислени филми и сюжетни линии. Докато „Проклятието на черната перла“ беше несъмнен скъпоценен камък, „Отмъщението на Салазар“ беше критикувано, че е „полупечено“, „повтарящо се“ и „скучно“. Независимо от това, което е било или е било, „Карибските пирати“ ни даде много уникална, пиратски стилизирана тема като никоя друга и ние сме вечно благодарни за сензацията „Проклятието на черната перла“ и на някои степен - „Ракла на мъртвеца“. Ако не, филмовият франчайз много добре заслужава да бъде постоянно в нашия списък с най-добрите филми на PG-13.

15. Престижът (2006)

„Вълшебният“ опит на Кристофър Нолан започна не с „Memento“, а с „The Prestige“ и е дългогодишно доказателство, че Нолан има изящното умение да вплита слоеве в сюжетната линия, без зрителите да знаят или дори да мислят за това то. Единственият магически трик - разсейвайте зрителите си достатъчно дълго, така че да пренебрегнат основния сюжет. „Престижът“ се върти предимно около двама съперници магьосници в началото на 19 век в Лондон. С референции като Никола Тесла и др., „Престижът“ ви отвежда дълбоко в лабиринта на света на магията, откъдето няма връщане. А главният герой Кристиан Бейл и антагонистът Хю Джакман са го приковали със своя чар и магия.

14. Вината в нашите звезди (2014)

Ето трагичната и сърцераздирателна приказка за двама болни тийнейджъри, които със своята „загриженост“ да стигнат до дъното на една книга и какво се случва след това с нейните герои, са пометени в любов един към друг - всичко, което се превръща в скръбна и мрачна афера след това. Представленията и сюжетната линия в TFIOS са първокласни и са единствените акценти във филма. Романтиката и амбицията на Хейзъл и Гас сериозно ни дават някои основни цели в живота и отношенията, а адаптираният сценарий на Джон Грийн се движи в основата си. Най-добрата част от филма е неговият хумор и също толкова трагично, шокиращо заключение, което го прави разтърсващ и емоционален. Парченцата от такава незабравима романтика са увлекателни, защото никога не сме я виждали на екрана - история, свързана с неизлечими заболявания, цялата подигравка около нея, смаяна в любовта - всичко в един единствен филм.

13. Междузвезден (2014)

Междузвезден филм-преглед-топ-10

Способността да се правят филми в космоса или космическите пътувания обърква много създатели на филми, камо ли самият Нолан. Подобно на многослойна концепция, използвана в „Начало“ (различни нива в съня, в съня, с причудливи резултати), „Интерстелар“ използва дилемата време-пространство, за да изведе загадките, които са Черни дупки, а също така изследва пътища около междузвездно пътуване, подвиг, който изглежда привидно правдоподобен след гледане на филма. Толкова много, че много изследователи и учени бяха част от филма и много научни трудове бяха публикувани след това.

Филмът се върти около група астронавти, които предприемат междузвездно пътуване, за да изследват нови светове, докато преминават през червеева дупка, с красива връзка между баща и дъщеря на фона и Матю Макконъхи и Джесика Частейн, заковани в техните роли. Колкото и да е сълзлив, филмът също така поражда челюстта и вдъхновява страхопочитание, с невиждани визуални изображения, нещо, което също носи на кинотворците Оскар за най-добри визуални ефекти. Не само един от най-добрите филми с рейтинг на PG-13, но и един от най-добрите филми за десетилетие

12. Пристигане (2016)

Това, което винаги е било рекламирано като един от най-интелигентните филми, правени върху извънземни, „Пристигане“ е получило далеч по-малко внимание, отколкото заслужава. Научно-фантастична загадка в началото „Пристигане“ следва историята на лингвистката на американската армия Луиз Банкс, която има за задача да открие причините за пристигането на странни хептаподи, докато тя превежда тяхното послание, което се възприема по различен начин от различните нации, които имат станаха свидетели на „пристигането“, като по този начин изтласкаха света на ръба на войната. Дори да оставим сценария настрана, изпълненията са звездни, а съгласуваността и мистерията на историята очарователни. Абсолютен филм, който оспорва нашите предварително схващани представи и извежда възприятията ни за извънземните и привидно предстоящото им „пристигане“ на друго ниво.

11. Дюнкерк (2017)

Въпреки че „Дюнкерк“ е исторически филм, базиран на събитията, случили се в Дюнкерк по време на Втората световна война, и въпреки че филмът има опростена сюжетна линия, разказването на истории ни печели. Отново визуализациите, темата и камерата винаги са били печелившата серия на филма на Нолан, който продължава с „Дюнкерк“. Независимо дали става въпрос за производствения дизайн, огромните декори или историческите артефакти, нито един камък не е останал на камък. Историята се върти около много съюзнически войници, които са заседнали на плажа в Дюнкерк, в очакване на евакуация. Сред атентатите и недостига на транспортни кораби войниците постепенно се евакуират, за да видят бял свят, но не без жертви. Не виждаме много новаторски изпълнения поради многопластовия подход, последван от Нолан още веднъж, при което очевидно гледането и слушането е вяра. „Дюнкерк“ е буквален спектакъл, който трябва да бъде свидетел, отколкото просто да се гледа, той е ослепително чудо за разказване на истории.

10. Форест Гъмп (1994)

А сега към един от най-приветстваните филми за всички времена, в който има Том Ханкс, ‘Форест Гъмп’ получи шест награди „Оскар“, включително тази за най-добър актьор в главна роля. И много други номинации и победи. Историята се върти около Форест Гъмп - мъдър, но блуден и атлетично здрав човек, който, въпреки че се сблъсква с всички тормози и прогонвания в ранните си години от живота си, се превръща в прославен герой от войната и асо за пинг-понг. Историята на „ставането“, „Форест Гъмп“ е победител на много фронтове и може би е вдъхновила много хора. Само ако човек премахне Том Ханкс от уравнението, филмът се превръща в монолитна, нетрайна бъркотия без глава или опашка. Независимо от това, Том Ханкс е единственият човек, на когото се приписва филмът до зенита, където и да е днес. До безкрайност и отвъд.

9. Начало (2010)

‘Inception’ е безсмъртно доказателство за гениалността на Кристофър Нолан и вероятно е първият филм, който ни идва на ум, когато се говори за всички по-умни филми, които някога са правени. С балансирана доза изпълнения, визуални изображения, тематична музика и цялостна сюжетна линия и с превъзходна насока „Inception“ е един от филмите, който никога не бива да се преработва. Историята се върти около куп герои, чиито инициали на имената правят съкращението „D.R.E.A.M.S.“. По принцип те са група крадци, които крадат „всичко“ от подсъзнанието на човека, като имплантират идея първо в главата на целта си, което обосновава това, което те искат да бъде. Поразителен филм, със зашеметяващи визуални ефекти и някои умопомрачителни, новаторски, „мечтателни“ последователности, които никога няма да бъдат видяни или чути извън филмовите рамки, „Inception е лесно едно от най-добрите деца на Нолан.

8. La La Land (2016)

По-скоро като филм от Боливуд, направен в Холивуд, който събра милиони и спечели награди и отличия, включително наградите на Оскар за най-добра актриса, режисьор, оператор, оригинална партитура, оригинален дизайн на песен и продукция, „La La Land“ беше приветстван като „чудотворен“ и „блажено забавляващи“ както от критиците, така и от публиката. Жалко, че Академията няма категория за най-добра хореография или най-добрите изпълнители на възпроизвеждане (Ами сега, почти ми липсваше фактът, че концепцията за възпроизвеждане на пеене беше „пионерска“ в Боливуд). Филмът проследява влюбването, последвано от последвалите различия на бореща се актриса и пианистка, с подобен на Боливуд край, както се очаква. Въпреки че в „La La Land“ няма нищо особено, което да не сме виждали в други филми, но това, което го прави специално, е екзекуцията. Това е най-добрият филм в Боливуд, който не е правен в Боливуд.

7. Гравитация (2013)

По-често „Гравитацията“ се смята за най-амбициозния, дързък и невероятно правдоподобен „космически“ филм за всички времена. И защо не, предвид присъствието на Сандра Бълок и Джордж Клуни и изключително устойчива сюжетна линия, включваща космическа буря, причинена от космически отломки, която има опустошителни резултати. Медицинският инженер д-р Райън Стоун трябва да се справи сам с всички шансове в огромната самота на космоса, сред постоянния страх да не успее никога да стигне жив до дома. Филм, който постоянно повтаря факта, че трябва да уважаваме онова, което имаме в ръка, нещо известно като „Гравитация“. Алфонсо Куарон може би е създал шедьовър, който не може да бъде пресъздаден никога повече.

6. Франчайз на Хари Потър (2005-2011)

Филми PG-13: Хари Потър и Огненият бокал (2005), Хари Потър и Орденът на Феникса (2007), Хари Потър и полукръвният принц (2009), Хари Потър и Даровете на смъртта: Част 1 (2010), Хари Потър и Даровете на смъртта: Част 2 (2011)

За Potterheads това е въпрос на радост и защо не би трябвало? Подобно на франчайза „Карибски пирати“, Хари Потър беше нишов сегмент, с много ексклузивна сюжетна линия и адаптиран сценарий на романите на Дж. К. Роулинг, които бяха признати за безупречни в световен мащаб, като по този начин добавиха към плам. С поредната поредица от франчайзинг на „Фантастични животни“ начело, магията на Хари Потър далеч не е приключила. И като се имат предвид всички издайнически и насочени към тийнейджърите фокуси, ние ще продължим да ценим да бъдем Потърхедс за дълго време напред.

Що се отнася до историята, всичко е свързано с блудния магьосник и двамата му приятели, на които е съдено да станат най-великите магьосници на своето време и да бъдат арх Немезида на лорд Волдемор, зловещ, мощен магьосник, който е бил и убиецът на Родителите на Хари. Не знам колко пъти съм се чудил да съм на мястото на г-н Потър и свидетел на Хогуортс от първа ръка. И да станете Аврор, може би. Фантазията е зло в чистия си вид, трябва да призная.

5. Франчайз за Джурасик Парк (1993-2015)

Мисля, че където и да са фантастични, научно-фантастични филми, „Джурасик парк“ трябва да бъде едно от най-добрите произведения на Стивън Спилбърг. С четири филма в неговото коте и още един, който идва през тази година, историята на „Джурасик парк“ е разположена в Исла Нублар, където е създаден нов тематичен парк и става дума за размножаване на живи динозаври след милиони години чрез кръстосани размножаване и клониране на вкаменена ДНК. Нещата се разминават, както и динозаврите, особено T-Rex и Velociraptors. Първите три филма от франчайза имат своите герои на и извън острова, който сега е обезумял и изоставен след неуспешните опити на Джон Хамънд, който „не пощади разходи“ за създаването му.

Последната вноска върви напред и включва Юрски свят, който е построен върху останките на Isla Nublar и има нова порода динозаври, която е неукротима. Що се отнася до боксофиса, дори без прякото участие на Стивън Спилбърг в последващите два филма, всички филми са се справили изключително добре. „Jurassic World: Fallen Kingdom“ има много надежди, по-малко Irrfan Khan и Indominus Rex, и би било интересно да наблюдаваме отново Брайс Далас Хауърд и Крис Прат, които повторяват ролите си на екрана.

4. Франчайз „Междузвездни войни“ (2005-2017)

Филми PG-13: Междузвездни войни: Епизод III - Отмъщението на ситите (2005), Междузвездни войни: Силата се пробужда (2015), Междузвездни войни: Последните джедаи (2017)

Рейтингът MPAA на PG-13 е въведен едва през 1984 г., точно когато е била сключена оригиналната трилогия на Междузвездни войни. Следващата трилогия на предисторията имаше само един от филмите с рейтинг PG-13, който беше „Отмъщението на ситите“ и въпреки че не беше пълен срив в боксофиса, нито беше отгоре. Възкресението на франчайза беше с гръм и трясък, като „The Force Awakens“ постигна един от най-високите приходи в Box Office за цялото време и с изключително симпатична сюжетна линия, заедно с въвеждането на много антологични филми, анимационни филми и т.н. които успешно пренесоха наследството на Междузвездни войни и продължават да го правят.

Не само като филмов франчайз, „Междузвездни войни“ носи много носталгия с „отварящото обхождане“, което предизвиква голям интерес към филма, който предстои да гледаме, светлинните саби и любимите ни герои като Принцесата Leia, Han Solo, Master Yoda, Darth Vader, Luke Skywalker, Chewbacca, C-3PO, R2-D2, BB-8, Jar Jar Binks и др., За да назовем само няколко. Въпреки че всички ние можем недвусмислено да се съгласим, че никой не може да върне зловещата тръпка, когато Дарт Вейдър е на екрана, и Кайло Рен не е лош. Нека стискаме палци за следващия режисьор на J.J. Abrams, „Епизод IX“.

3. Marvel Cinematic Universe (Фаза от първа до трета фаза - 2008-2018)

От Iron Man (2008), до най-новата, която беше Black Panther (2018), всички осемнадесет филма на MCU са оценени от PG-13 от MPAA. Не говорим само за филмов франчайз, говорим за все по-добри филми („Черната пантера“ е изключение), които биха оставили толкова блестящо наследство, подвиг, който е почти непостижим от всяка друга продуцентска къща за някои време да дойде. От подмятането на Тони Старк до моралната изправеност на капитан Америка, достойнството на Тор и с „разбиването“ на Брус Банър, заедно с добавянето на други супергеройски герои като Доктор Стрейндж, Спайдърмен, Черната пантера и т.н., изглежда, че ние се готвим за предстоящия феномен, който е „Infinity War“, който е зад ъгъла. Въпреки че трейлърът изглежда повече от обещаващ и той има ансамбъл с участието на очевидно нашия г-н Старк, който също доминира в трейлъра, не би било погрешно да го наречем предстоящ блокбъстър и потенциално на филм с най-много печалби за цялото време. Разчитам на това.

2. „Властелинът на пръстените“ и трилогиите „Хобит“ (2001-2014)

Всичко започна с пътуването на Фродо Багинс и неговото общение с пръстена и завърши с тяхното събиране през Средната земя до Огъня на планината Гибел, за да унищожи пръстена, докато воините станаха мъченици, а приятелите станаха врагове. След огромния успех на „Властелинът на пръстените“, режисьорът на асо Питър Джаксън се насочи към предисториите, състоящи се от трилогията „Хобит“, състояща се от приключенията на Билбо Бегинс и неговите тринадесет джуджета, „Самотна планина“ и плашещ, свиреп дракон. (благодарение на гласа на Бенедикт Къмбърбач) на име Смауг.

Въпреки че „Хобитът“ не можеше да направи много за удовлетворението на критиците, в сравнение с „Властелинът на пръстените“, комерсиално трилогията „Хобитът“ се представи далеч по-добре от продължението си и все още се смята за един от най-касовите филми серия през цялото време. Въпреки че посоката на Гилермо дел Торо (тъй като уж беше първоначалната уговорка) би била глътка свеж въздух за поредицата „Хобит“, съмнявам се, че святостта на франчайза „Властелинът на пръстените“ щеше да бъде запазена по-добре от някой друг, освен от г-н Джаксън.

1. Трилогията на тъмния рицар (2005-2012)

„Тъмният рицар“ често недвусмислено се смята за най-добрия филм за супергерои, правен някога. И може да се каже, че „Тъмният рицар се издига“ е преоценен от много критици и зрители, въпреки че има оценка над 8 на IMDB от повече от един милион рейтинга. Въпреки всички плюсове и минуси на този амбициозен франчайз на Нолан, обичахме да го гледаме и това е всичко, което има значение. Нолан е надхвърлил обхвата на задължението си да възроди интереса ни към носния кръстоносец, толкова много, че дори години след приключването на франчайза и започването на „Батман срещу Супермен: Зората на справедливостта“ като част от DCEU, не сме загубили вярата и интереса си към рицаря на Готъм.

Успехът на „Трилогията на тъмния рицар“, в много по-голяма степен, се дължи и на злодейските персонажи и техните изпълнения в трилогията като Ra's al Ghul, The Scarecrow, The Joker, Two-Face, Bane, Miranda Tate да назовем няколко. Наследството, оставено от Хийт Леджър като Жокера, е известно на всички (с посмъртно спечелване на наградата „Оскар“) и все още можехме да видим борбата на Джаред Лето, който се опитва да запълни обувките си. Независимо от всички филми за супергероите, които са били, ‘The Dark Knight (2008)’ е несъмненото бижу и ще бъде дълго, дълго време.

Copyright © Всички Права Запазени | cm-ob.pt