Проблемите, които продължават толкова злобно в щата Мексико, са проклети. Точно от засегнатото от бедността мнозинство, до замаяното и опиянено население, изглежда се влошава. Сред това пълно заличаване на нормалността и дистопичната обстановка визионерските автори от страната са открили неразрушими крепостни стени на красотата. Трите амиго, а именно, Алехандро Инариту , Гилермо Дел Торо , и Алфонсо Куарон , допринесоха за извеждането на мексиканското кино на световно ниво. Безпрецедентната им операторска работа и необузданият стремеж към съвършенство ги е видял да се приземят на върха на играта, отчасти дори в САЩ. Стилът на киното, особено, ви предизвиква и по някакъв начин ви принуждава да се вслушате в самоанализа и да постигнете ситост в живота.
Мексиканските филми като цяло се справят с грубите грешки, които ограничават обществото им, което често се превръща в някои от красивите парчета на киното, правени някога. Приветствайки тази нормативна традиция, решихме да съставим списък с някои от най-добрите испаноязычни филми, правени някога. Някои от тях са мексикански гангстерски филми, докато други са мексикански филми за картели. Можете също да гледате повечето от тези добри мексикански филми в Netflix или Amazon Prime или Hulu.
За много от вас, които не знаят, това се превежда в: „Любов по време на истерия“. По-тържествено беше, че това беше Алфонсо Куарон, брилянтният режисьор на „ Земно притегляне ‘, Първи пълнометражен филм. Секс-комедията е дълбоко задоволително усилие, което основно се върти около наглия и очарователен Томас и неговите весели опити да задоволи „нуждите“ на хубавите жени. Нещата се усложняват, когато двама от бившите му любовници (Да!) Се вслушват един в друг, а друга жена (да !!), инициирайки съперничество, за да привлече вниманието му. Със сигурност малко отклонен от нормалния тон на типично мексиканско лакомство, „Solo Con Tu Pareja“ предоставя цялостно и пълноценно изживяване на зрителя. Умно написан и експертно заснет, филмът е продължен от талантлив ансамбъл.
Ако не вече, Хавиер Бардем бързо се превръща в актьор, на когото другите ревностници ревнуват. Широкият му набор от емоции, които обхващат от изиграване на умрял психопатичен убиец, до изиграване на обезпокоен и уязвим мъж, отчаян за стимулиране в живота му, винаги са склонни да изненадват. Ролята му в изчезващото „Biutiful“ на Александро Инариту попада във втората категория. Красиво измислената и изпълнена история хроникира последните дни на трафикант Уксбал, който установява, че страда от неизлечима болест. Не успявайки да осигури потомството на децата си и се примирява с вината за собствената си професия, Уксбал решава да направи нещо. Филмът получи широко признание на критиката и универсална подкрепа от публиката. Вдъхновен от блестящо изпълнение на Бардем и управляван от блудния гений на Александро Инариту, ‘Biutiful’ е този, който издържа завинаги, за да се насладите завинаги.
Или ако искате да научите повече за този смразяващ акаунт за случилото се на 2 октомври 1968 г. в Мексико Сити, вижте „Rojo Amanecer“. Ужасът, който се формира през този ден под формата на едно от най-жестоките кланета, които човечеството някога е виждало, буквално ще ви накара да настръхнете, докато напредвате във филма. Оригиналните събития са в основата на филма и използват облеклото на семейство от средната класа, за да разкажат общия обхват на семействата в секцията Tlatelolco. Той също така съдържа свидетелства и автентични разкази на свидетелите и оцелелите от зловещия епизод, който все още се разглежда като черен петно в историята на Мексико. Хорхе Фонс, режисьорът на филма, го снима с изключително нисък бюджет, като по-голямата част се проведе във влажен склад. Въпреки това спечели общо 11 награди на функцията Silver Ariel и получи всеобщо признание.
Филмът в Мексико е известен ‘Escuela De Vagabundos’. То е толкова рядко и необосновано в природата, че не успях да получа изображение, което да представя сцена. Но наистина, най-безценните бижута са завинаги скрити на най-често срещаните места. Както и да е, този класически шедьовър е весела комедия, която включва известния композитор Алберто и последвалото му пребиваване с хора от Валвердес, най-приветливите и признателни хора, които някога сте виждали, които имат склонност да приютяват скитници скитници. Следват поразяващи сърцето поредица от събития, които в крайна сметка установяват добрия характер на Алберто за веселото семейство. Залагайки силно на комичния момент на звездите си, филмът успешно се регистрира в нашите добри книги с добре балансирана смесица от комедия и душевна драма.
Резултатът от филма е толкова добър, колкото се получава. С Ханс Цимер -ексцензивно внимание към детайлите и засищащо чувство за овластяване и принадлежност, музиката ви държи, увлича и изпраща в лудост. Музиката обаче е само част от това защо този филм е всичко, за което някога сте мечтали. Пенсиониран цигулар отново посещава родовото си село, което сега се вари с военнослужещи, за да извлече скрити боеприпаси. Тъй като врагът прихваща дросела, неговият живот и животът на любимия му дом са заложени. Аз лично открих, че камерата е сурова, нюансирана и безстрашна в своите амбиции. Филмът използва редица фигуративни инструменти, за да покаже подходящо тревожната атмосфера и мрачното щастие на възрастния мъж при завръщането му. Красива драма, която ще ви накара да се свиете силно за тъкани.
Буйна усмивка, владееща и очарователен джентълмен на горната снимка е Cantinflas. Влиянието му върху регионалното кино и киното като цяло е далеч отвъд измерването в цифри. Поредната комедия, поредният ужасен сюжет, поредната триумфална победа. Моделът по-скоро става неясно редовен, нали? Събитията и финалът на филма може да не сочат към това да е комедия, но фината нотка на ирония в писането и физическата комедия на актьорския състав дават достатъчно доказателства, за да докажат противното. Споменаването на Боби през целия филм е от съществено значение за това, което се случва в крайна сметка, нещо, което много филми предполагат в съвремието.
Типичният филм от последното десетилетие. ‘Cell 211’ се отличава от всеки друг филм със своите странни, но интригуващи предпоставки. Бунт, който е безмилостен и основаващ се на мафията, заплашва да унищожи всичко, което стои на пътя му. Охранител решава да бъде умен и да се представя за затворник, за да оцелее във въстанието. Брилянтно изигран и експертно режисиран, филмът се противопоставя на шансовете и излиза на върха триумфално. Страдащият край е съвсем различен въпрос, за който да говорим. Аз го обичах толкова много, колкото се вписваше в цялата история. Предателството и безпомощността от страна на пазача със сигурност не могат да бъдат пропуснати, което е нещо, за което трябва да направите деликат.
Алехандро Йодоровски ‘Авангарден шедьовър разказва историята на облечен в черно стрелец, който тръгва на пътешествие из западния пейзаж и попада на няколко причудливи, завладяващи персонажи. Филмът се развива по класическия начин на Джодоровски със сюрреалистични събития и абсурдни събития, случващи се през целия разказ. Както всички негови филми, това е по-скоро преживяване, отколкото история. Това е диво провокативно и някои може дори да твърдят, че е изключително самодоволно на определени места, но това е Jodorowsky за вас. Може да обичате или мразите филма, но никога не можете да го забравите, след като го видите.
Насилственият тон може да отблъсне някои зрители първоначално, но ако успеете да преминете през това, вероятно в крайна сметка може да го обичате. Във филма има няколко сцени, в които наистина не можах да разбера какво точно се случва, но бях поразен от суровите емоции, които се изляха от несравнимата киновизия на Джодоровски. Това определено не е филм за всички, но е такъв, който трябва да се гледа със своята смелост и философски амбиции.
Може би най-добрият филм за 2018 г., Рим „Е дълбоко трогателен портрет на живота на прислужница на семейство от средната класа в разгара на политическите сътресения, в които беше Мексико през 70-те години. „Рома“ е поразително различен, стилистично и тематично, от другите произведения на Куарон. Има мрачен тон, напоен със сурови емоции, което прави дълбоко съзерцателно, потапящо кинематографично преживяване. Някои смятат, че филмът е просто стилистично упражнение, което е тъжно, защото това е, без съмнение, най-личната работа на Куарон и не мисля, че той може да оглави този по отношение на интимност.
Както всички велики произведения на изкуството, филмът ви дава представа за ума на Куарон, детството му и вида на живота му в Мексико. Той разбира тези герои и ги наблюдава от разстояние, почти като обективно разглежда различни епизоди от собствения си живот. Историята е напоена с мелодрама, но финият стил на Куарон гарантира, че филмът не се насочва към сантименталност. Въпреки че аз лично все още чувствам, че „Y Tu Mama Tambien“ е най-смелата му работа, това е може би най-доброто му артистично постижение по отношение на стил и техника.
Макарио, обеднял местен дървар, е посетен от три божества или свръхестествени сили, ако искате. Междувременно съпругата му приготвя любимата му птица от пуйка за него. Отблъсквайки Бог и Дявола от това да се докоснат до неговата сочна птица, той предлага значителна част на третия посетител, смъртта, за да живее. Смъртта има свои планове за бедния човек. Идеята, изпълнението. Представленията. Какво друго да кажа?
Това ослепително и ожесточено произведение е дебютът на Алехандро Гонсалес Иняриту. Дори след пет минути във филма ще разберете защо Иняриту е толкова отвратителен. Кърпави и солидно ангажиращи, сцените във филма са построени толкова реалистично - особено битките на кучетата - че когато за първи път го гледах, трябваше да потвърдя, че гледам художествена литература, а не документален филм. С много оригинален стил на заснемане на филма в първия му филм, Иняриту гарантира, че светът ще седне и ще забележи. И го направи.
Това несъмнено е един от любимите ми филми на Гилермо Дел Торо. Известен със своята склонност и сръчност в непреодолимата публика чрез създаването на хипнотизиращи истории. Дел Торо прави почти същото, но все пак го отличава от останалите, чрез плътно и разкошно наслоен филм, който може да предложи толкова много. Внимава Офелия, невинно дете, което вярва в приказките. Офелия се мести с майка си в къщата на своя втори баща. През нощта фея я води до фавн, който й съобщава, че е принцеса и трябва да участва в три задачи, за да установи своето кралско наследство. Филмът се смята за един от най-добрите фантастични филми някога правена, с нейния тъмен хумор и тържествен тон също са обекти на безсрамна оценка и признание.
Списък на най-добрите Мексикански филми не може да бъде завършен само с един филм на Jodorowsky. „Светата планина“ е може би най-великата му творба. ‘El Topo’ не е далеч от него, но това е филмът, който изцяло капсулира кинематографичната му визия. Разположен е в плашещо корумпиран, зловещ свят, където алхимикът води фигура, подобна на Христос, заедно с няколко други ученици, на дълбоко, духовно пътешествие, за да постигне просветление. Известен с диво сюрреалистичния си тон и абсурдизъм, филмът продължава да поляризира кинефилите със своята причудлива символика и абсурдни сцени. За да разберем филма, трябва да добием представа за философията на живота на Джодоровски и неговия стил на правене на филми. Може да не е най-добрата отправна точка, ако искате да изследвате неговата филмография, но ако ви е твърде трудно да устоите, тогава може би прочетете творбите на Джодоровски, преди да започнете да гледате филма. Отново, както казах преди, това не е филм за всички; но заслужава да бъде видян заради своята неконвенционалност и многобройните философски въпроси, които повдига.
Аз лично вярвам, че е най-доброто филм за пътешествие правен някога. Високо пътешествие с бушуващи хормони, запалена страст и дълбока и пламенна любов към приключенията. Алфонсо Куарон доставя и подчертано представя филм, който ще остане в нашите водосбори до края на живота ни. то е секси и забавен, хип и стилен, но преди всичко е въздействащ и меланхоличен. В крайна сметка ще бъдете изненадани от това как един филм би могъл да предизвика толкова много емоции. Но крайният шок ще дойде, когато осъзнаете как може човекът, който е режисирал това, да продължи да режисира един от най-добрите космически филми правен някога.
Ако търсите неясни фантастично-драматични филми, този е за вас. Въображаемият и безспорен шедьовър на Бунюел се смята за един от най-великите филми, правени някога. Самото внимание към детайлите ще окаже Стенли Кубрик зачервяване, макар че няма да можете да видите, тъй като скелетът му може да няма кожа. Абсолютно непредсказуемият разказ се движи с осакатяващо бавно темпо, почти ни кара да умрем от очакване. Тя се върти около луксозния и пищен вечерен сеатор Едмундо Нобиле, който очаква обилни тълпи както обикновено. Странното е, че когато гостите задвижат нещата, слугите започват да изчезват, което предизвиква паника и ги изпраща в състояние на пълна и дълбока истерия, тъй като те попадат в плен. Ще се съберат ли и ще намерят изход? Всяка дума за това би било грубо неуважение към неизразимия талант и гений на Бунюел.