Обичайните заподозрени е може би един от най-великите ноар филми, правени някога. От своя лъскав и неумолим визуален стил до зловещата си музика и ненадминато ненадеждния си разказвач, „Обичайните заподозрени“ е филм, който се придържа към нас дълго след като приключим с гледането му. Крайният обрат, сега известен като един от най-големите обрати в историята на киното, е гений на писане. Ето списък с десет филма, подобни на Обичайните заподозрени, които нашите препоръки и по един или друг начин са пресъздали същата атмосфера на напрежение и напрежение. Можете да гледате няколко от тези филми като Обичайните заподозрени в Netflix, Hulu или Amazon Prime.
Режисиран от самия легендарен режисьор Франсис Форд Копола и с участието на Джийн Хакман, „Разговорът“ е един от най-напрегнатите и невротични филми за това десетилетие. В него участва Джийн Хакман в ролята на Хенри Каул, експерт по параноично наблюдение, който изпитва криза на вярата, след като подозира, че двойката, която е шпионирал, може да бъде убита. Филмът ви кара да почувствате безпокойството и параноята на мъж със сериозни проблеми с доверието. Самотата и безпокойството му са блестящо демонстрирани във филма чрез бавната и зловеща атмосфера, която бавно се разплита, за да разкрие сенчестата истина. Това е брилянтно проучване на героите, което подчертава проблемното състояние на ума на главния герой и крайната сцена ще ви преследва дълго след приключване на филма.
Този трилър, режисиран от Роман Полански, проследява Джейк Гитес, изобразен от Джак Никълсън, докато той се увлича в мрежа от конспирации и корупция, когато поема привидно проста работа. Филмът създава много черти на жанра на филм ноар. Изпълнението на сюжета се обработва майсторски, докато публиката сглобява частите от пъзела заедно с главния герой. Историята предоставя много обрати, за да задържи зрителите погълнати, а със страхотно изпълнение на Никълсън, филмът е задължителен за гледане от всеки почитател на жанра ноар.
Списъкът не би бил пълен без запис от Брайън Де Палма. С участието на Джон Траволта като техник за звукови ефекти, който случайно записва аудио доказателства за покушение, филмът вече е придобил култов статус. Героите, първоначално наивни, тръгват по тъмен път, което прави публиката все по-неспокойна, но някак си още по-интересна. Като филм на Брайън Де Палма, можете да откриете цялото му психологическо напрежение и параноя, дълбоко вкоренени във филма. Често пренебрегван, този филм определено си струва да се гледа.
Дебютният филм на режисьора на мозъка Куентин Тарантино, филмът проследява група банкови обирджии, които се прегрупират в приют след обир, който се обърка ужасно. Самият Куентин Тарантино определи филма като изследване на параноята. Филмът улавя брилянтно всички запазени марки на Тарантино, включително тъмния му хумор, насилието му и всички препоръки за поп културата. Филмът е уникален, тъй като следва силно нелинейна структура на историята, но стига до сплотено заключение. Подобно на обичайните заподозрени, филмът се отличава и с променяща се привързаност и няколко обрата.
Режисиран от Дейвид Финчър и с участието на Морган Фрийман и Брад Пит като двама убийци в преследване на сериен убиец, който изглежда избира целите си въз основа на Седемте смъртни греха; филмът започва като друга процедура, но всъщност е значително по-различен. Основните точки на този филм са изпълненията на Фрийман и Пит. И двамата имат ярко контрастиращи личности. Фрийман е здрав, уморен, видял е всичко ченге, което е на ръба на пенсията, когато този случай е хвърлен в скута му. Пит е горещият млад детектив със светла кариера пред себе си, който отчаяно се стреми да спечели уважение и признание. Хвърлете в брилянтната посока на Дейвид Финчър и ние имаме изрично мрачен и завладяващ шедьовър. Финалният акт на филма е мястото, където той наистина се откроява от всеки друг детективски филм. Неочаквана и брутална при изпълнението си, сцената трябва да бъде преживяна сама.
Базиран на едноименния роман на Джеймс Елрой, във филма участват Кевин Спейси, Ръсел Кроу, Гай Пиърс, Ким Бейсинджър и Дани ДеВито. След мистериозно клане в закусвалня, скандално като „Славейките убийства“, трима детективи през 1950-те години в Лос Анджелис с много различни персони трябва да оставят настрана различията си, за да разберат какво наистина се е случило. Открояващият се филм е неговото сурово изобразяване на живота на ченгетата през 50-те години - насилието, блясъка и разбира се сенчестите неща. Няколко книги за филмови адаптации, които може да са толкова добри, ако не и по-добри от самата книга. Филмът върши брилянтна работа за изграждане на напрежение и напрежение, за да поддържа зрителите погълнати до края.
Режисьорският дебют на Кристофър Нолан беше всичко, което очаквахме от режисьора. В главната роля е Гай Пиърс като Леонард Шелби като мъж, страдащ от антероградна амнезия, който е на лов за мъжа, отговорен за смъртта на съпругата му и състоянието му с амнезия. Филмът е забележителен в жанра „ненадежден разказвач“, тъй като следва изключително нетрадиционен и уникален подход, за да подчертае объркването и разочарованието в съзнанието на главния герой. Филмът има два сегмента - цветните сегменти, които се движат в обратен ред, и цветните сегменти, които протичат хронологично. Двата сегмента най-накрая се срещат в края, където се разкрива целият обрат. Уникално гледане, малко филми ни карат да мислим толкова, колкото и Memento.
Режисиран от Кристофър Нолан и с участието на Хю Джакман и Кристиан Бейл като двама магьосници през 19 век, които развиха смъртоносно съперничество. Обсебени от създаването на най-добрата илюзия на сцената, двамата опитват различни методи, за да надхитрят и унижат другия, докато резултатите станат незабравимо трагични. Самият блясък на филма е в неговата структурна история и изпълнение, което непрекъснато оставя публиката озадачена и в търсене на отговори. Заглавието се отнася до последния акт в фокус на фокусници. Филмът прекрасно улавя чувствата на омраза, вина, ревност, параноя и в крайна сметка е проучване на характера колко далеч могат да стигнат хората, за да нарушат превъзходството. Въпреки че филмът обхваща много черти, открити в жанра нуар, той не е типичен ноар филм. По-скоро е нещо напълно уникално.
Един от най-новите записи в този списък, във филма участват Леонардо Ди Каприо и Марк Ръфало като двама американски маршали, които пътуват до уединено психиатрично убежище, за да разследват мистериозното изчезване на пациент. Режисиран от легендарния режисьор Мартин Скорсезе, филмът има красиво изработена атмосфера на напрежение и страх. Голямата част на Shutter Island е, че той работи и като ноар, и като ужас, като по този начин създава прекрасен и визуално поразителен тон. Shutter Island е любовно писмо до всеки, който обича класическите ноар истории, както и всеки, който се радва на напрегнати и смразяващи истории.
‘В Брюж’ е модерен шедьовър и нещо, което ще бъде почитано като класика след десетилетия. Стилът на Макдона да използва типични ирландци на фона на мрачна типична европейска обстановка, за да илюстрира теми за смъртта, чистилището, жертвата и любовта, създава една много зряла фарсова история, която много добре може да бъде разгледана сред най-великите сценарии на този век, благодарение на история като драматург.
Триото на Фарел, Глийсън и Файнс е начело, а тяхната некриминална общност добавя възхитителен щрих към конфронтациите и е издигната от диалози, които могат да бъдат по-добри от Монти Пайтън по отношение на квота. Кинематографията е безупречна и показва Брюж като сянка, надвиснала зад героите, неясно олицетворение на смъртта, което много напомня на Седмия печат на Бергман. Неяснотата, в която ви оставя, е от много сложен характер, като ви моли да се замислите над нейната метафорична реалност. Звучи подобно на двусмислена реалност в „Обичайните заподозрени“?
Може би един филм, който повечето може да са гледали; да не се включи в този списък, все пак ще бъде срам. Може би най-добрият ноар филм в последно време, Gone Girl представя Дейвид Финчър в разгара на своите сили. В този филм са включени всички аспекти, от неговата стоманена студена цветна палета до неговата зловеща и технотранс музика. В главната роля Бен Афлек като Ник Дън като мъж, който става главният заподозрян, след като съпругата му Ейми Дън (Розамунд Пайк) мистериозно изчезва. Филмът проследява последващото разследване и как медиите могат да повлияят на общото възприятие на обществеността. Охлаждащо костите и зловещо напрегнато, Gone Girl е завладяващо преживяване, което не трябва да се пропуска.
Първото нещо, което проблясва в повечето умове, когато чуят името Кристиан Бейл, е „Тъмният рицар“. Наистина обаче нищо не се доближава до достойното изпълнение на Бейл за „Оскар“ в „Американски психо“. „Американски психо“ е много неразбран филм и дори непрекъснато обвиняван, че е странен филм. Това е истерична бърлога на беззаконието, честно казано, но това не бива да се отклонява от факта, че това е едно от най-великите проучвания на героите, пускани някога на големия екран. Това е ужасен сатиричен поглед върху Манхатън през 70-те с доминиращ акцент върху начина на живот на кученцето.
Целият филм се провежда чрез първо лице p.o.v, с постоянни отекващи гласови кадри, блестящо означаващи огромното пространство между истинския Бейтман и неговия образ. Всичко, от заглавието до най-напрегнатите моменти, замирисва на комична кастика за Патрик Бейтман, фантастична ирония за неговото опорочено търсене на катарзис. Широката гама от емоции на Бейл перфектно отразява крехкото състояние на Бейтман и неговите вътрешни борби, които се показват пълноценно по време на два забележителни монолога в рамките на 10 минути. Единственият шедьовър на „Мери Харън“, „Американски психо“, е толкова объркващ, колкото „Обичайните заподозрени“