12 филма, които трябва да гледате, ако обичате ‘Дони Дарко’

Луда смесица от научна фантастика, тийнейджърска драма и психологически трилър, „Дони Дарко“ е един от онези изумителни филми, със заплашителен, мечтателен и вълнуващ сюжет, който създава атмосфера на зловещо. В главната роля на Джейк Гиленхал в неговата пробивна роля, ‘Дони Дарко’ успя да остави зрителите си изненадани и шокирани, като ги удари с объркана и отворена кулминация. През годините след излизането му студията излязоха с много такива филми, които се занимаваха и играеха с човешката психология, като същевременно добавяха научни елементи към нея. От задълбочени изследвания до някои луди визуални ефекти, бяхме забавлявани от величието на тези филми.

Ето списъка с филми, подобни на „Дони Дарко“, които са нашите препоръки. Тези филми се ровят с психологически и трилър елементи по начин, подобен на „Дони Дарко“. Можете да гледате тези филми като Дони Дарко на Netflix или Hulu или Amazon Prime.

12. Зодия (2007)

В края на 60-те / началото на 70-те години карикатурист от Сан Франциско започва самостоятелно да разследва и да хване мистериозния Зодиакален убиец, който тероризира цялата държава с безмилостното си убийство. Въз основа на истински събития и книга от 80-те години, която ги покрива, „Зодиак“ е един от най-добрите детективски трилъри, които Холивуд е създавал. Интригуващ мистериозен трилър „Зодиак“ е смесица от щателно изготвен сценарий и подчертаващ кинематографията, всичко направено под режисьорската визия на Дейвид Финчър; и това казва всичко.

Филмът е свободен от всяко клише, гледано в детективските филми, и ефективно се фокусира върху излагането на действителните факти, с максимална обективност и икономичност. Нещо повече, много специфична визуализация от ерата на 70-те години, започвайки от отношението на персонажа към костюмите, е това, което прави този филм едно съвършенство. Във филма участват Джейк Гиленхол като карикатурист Робърт Грейсмит, който е погълнат от дълбочината на истината; Джейк е необикновен в ролята си, подходящо за централна роля. Марк Ръфало играе главната роля на детектив Дейвид Тоши. Характерът на Ръфало, макар и показан на битове, напредва интелигентно във филма, докато събитията се редуват.

Характерът на Ръфало е леко представяне на „Мръсният Хари“ на Клинт Истууд, който от своя страна е базиран на Тоши. Освен това във филма участва Робърт Дауни-младши като репортер на San Francisco Chronicle, Пол Ейвъри, който се занимаваше с писмата, убиецът изпращаше до вестника и се замесваше в случая с Грейсмит. Страхотен филм за информационната епоха, „Зодиак“ ви примамва дълбоко в мистериозен водовъртеж и ви върти главата по много необичаен начин. Един от най-добрите на Финчър, струва си всяка секунда.

11. Обичайните заподозрени (1995)

Сюжетът проследява разпит между дребен мошеник Роджър „Вербал” Кинт и Сайв Дейв Куджан относно клането в пристанището на Лос Анджелис, което Кинт оцеля. Използвайки ретроспекции, историята на Кинт проследява събитията, водещи до клането. Носител на две награди 'Оскар' (Най-добър сценарий и най-добър оригинален сценарий), 'Обичайните заподозрени' не е някакъв епичен блокбъстър, нито пък е предвиден. Това е нискобюджетна продукция, режисирана от новодошлия тогава Брайън Сингър (който по-късно режисира „X-Men“). Филмът има необичаен звезден актьорски състав, който няма да видите във филм с много звезди. И определено НЕ най-добрият мистериозен трилър, правен някога. Но има добре изготвен сценарий, заедно с перфектен дебют в режисурата и една от най-добрите кулминации в историята на киното. Това са някои от ярките качества на „Обичайните заподозрени“, което го прави достоен за всички аплодисменти, които може да получи, и че е обичан от всеки, който го гледа, въпреки някакъв недостатък.

Както беше казано за необичайния кастинг, всеки актьор е в състояние по някакъв начин да се побере в сценария. Габриел Бърн е на първо ниво като бившия мошеник, принуден да бъде принуден да бъде вкаран в стария си живот. Стивън Болдуин се вписва точно в неговата пробивна роля; за Болдуин това беше релаксираща роля, тъй като той и, цитирам, „беше уморен да прави независими филми“. Бенисио Дел Торо играе в най-ексцентричната си роля на неинтелигентния мошеник, превръщайки персонажа, който няма нищо в сценария, в едно от най-добрите си сценични кражби. Също така, Кевин Полак се завръща към драматична роля след „Няколко добри мъже“, като се отклонява от комедията. И ето, има Кевин Спейси, какво още има да се каже.

10. Предестинация (2014)

Режисиран от The Spierig Brothers, ‘Predestination’ е един от най-добрите научно-фантастични трилъри в последно време. Въз основа на концепцията за случайния цикъл, „Predestination“ допълва отделните сюжетни линии на два централни героя, използвайки тази концепция; и ви представя вълнуващо кино изживяване, за което винаги можете да гарантирате. Монтажът, кинематографията, сценарият; всичко е толкова задълбочено и опитно, че не можете да пропуснете нито една последователност. Нещо повече, заедно с научната фантастика, историята приема емоционален обрат в по-добрата част на филма, когато се впуснем в живота на Джейн. До какво води всичко, е абсолютно невероятно и оставя устата ви отворена.

Итън Хоук винаги е в най-добрия си вид, както тайнственият Barkeep. Той има специфична харизма в себе си и способността му да изпълнява роля по толкова ясен и прост начин прави перфектния му избор за ролята. Изненадващото изпълнение на Сара Снук е това, за което трябва да гарантираме. Ролята й на жена, преминаваща през тежка операция за смяна на пола, е едновременно ожесточена и сантиментална. Съчетанието от научна фантастика, пътуване във времето и драма, „Predestination“ е филм, създаден за вековете.

9. Престижът (2006)

Базиран на едноименния роман на Кристофър Прист, „Престижът“ следва двама съперници магьосници. Разположена през 19-ти век, историята се върти около състраданието и желанието на тези съперници да стане най-великият шоумен някога. Петото режисьорско начинание на Нолан „Престижът“ е история за похотта да стане най-добрият, който понякога влудява човека. Нолан представя тази история, изпълнена с объркваща магия и илюзии, по много лесен и разбираем начин. Описан от критиците като един от най-иновативните арт филми за десетилетието, истинският магьосник на The Prestige е режисьорът Нолан, който притежава както харизмата, така и таланта да бъде най-добрият шоумен.

В „Престижът“ участват Крисчън Бейл като Алфред Боудън и Хю Джакман като Робърт Анджиер. Техните изпълнения като съперници доминират в целия филм. И двамата актьори изпълняват своите роли с пълно съвършенство, изпълнявайки всички изисквания на техните герои. Обсебеността и тайната на техните роли са много подчертаващи за сценария и тяхната смъртоносна надпревара до величие е донякъде завладяващо изживяване за гледане. Актьорският състав включва Майкъл Кейн, Ребека Хол и Скарлет Йохансон в поддържащи роли, като всички те осигуряват жизненоважна и незаменима величина на филма. Един от трите филма, излезли през същата година, който се занимаваше с идеята за магия и илюзия, „Плътният, тъмен и изтънчен сценарий на The Prestige го прави по-загадъчен и интересен. Препоръка 100%.

8. Машинистът (2004)

Тревър, безсънен и изнемощял струг-оператор (Машинист), който не е спал от месеци, започва да преживява необичайни случки в работата и вкъщи, което продължава да го влудява. Тъмният психологически трилър на Брад Андерсън „Машинистът“ е феноменален филм, изобразяващ историята на обезпокоен работник по необичаен и ефективен начин. Работейки от зашеметяващ сценарий, Андерсън го представя с голяма ефективност. Блус и сивите DOP е много авторитетен в предаването на отчаянието на главния герой.

Пълен със съспенс и мистерия, „Машинистът“ никога не пропуска да убие вашите предположения за сюжета и ви вкарва по-дълбоко в живота на Тревор. Използването на „игра на палач“ се оказва много задълбочен начин за разгръщане на събитията от филма и за предоставяне на смислена дефиниция на заключението на филма. Кристиан Бейл е звездата на „Машинистът“. Бейл играе централния герой Тревор Резник. Бейл изненадва със своята отдаденост и всеотдайност към ролята, за която загуби 63 килограма (28,6 кг) за броени месеци. В края на снимките той тежал само 55 кг и претърпял много стрес, за да прослушва следващия ‘Batman Begins’ на Нолан, което изисквало от него атлетична физика. Силно аплодиран и аплодиран, „Машинистът“ е интригуваща работа и трябва да гледа опит за всеки любител на филма. Ако не се интересувате от психологически трилъри, гледайте го за развитието на характера му и страхотната актьорска игра на Бейл.

7. Реквием за мечта (2000)

‘Requiem For A Dream’ се върти около четири индивида, отдадени на четири различни форми на пристрастяване, което води до постоянното им пленване в света на заблудите; и представлява етапите на тяхната „смърт”. Аронофски създава усещане за изолация с всеки герой от филма, който разделя историята помежду им поотделно и позволява на зрителите да ги опознаят по-добре. Той редува сцените между героите, които представляват техния личен стрес и зависимост, дори в споделените последователности.

Това, което действа като огромен актив за „Requiem For A Dream“, е пламенната музикална партитура на Клинт Мансел. Откриващата монологична песен е толкова индуцираща, че сте отблъснати в реалността на филма от самото начало. Що се отнася до актьорския състав; Джаред Лето играе Хари Голдфарб, момче в младостта си, което се опитва да си изкарва прехраната с продажба на наркотици. Хари изглежда емоционално момче, което крие чувствата си чрез наркотици и след това бива привлечено в злото му. Той живее далеч от дома си, но любовта и грижите му се разпознават в определена последователност между него и майка му Сара Голдфарб, изиграна от Елън Бърстин. Номинирана за награда 'Оскар', Елън представя страхотно изпълнение като самотната и изолирана вдовица, чиято единствена цел е да бъде обичана от околните.

Срещу Лето е Мериън на Дженифър Конъли, приятелката на Хари. Подкрепя гаджето му, тя е амбициозен моден дизайнер, който е завлечен в собствената си тъмна същност, тъй като пристрастяването й нараства извън границите. Към тях се присъединява Марлон Уейънс в най-добрата му драматична роля до момента, почивка от обичайните му комедийни начинания. Марлон играе Тайрън, приятел и партньор на Хари. Rolling Stone идеално обобщи значението на този филм „никой, който се интересува от силата и магията на филмите, не бива да го пропуска“.

6. Островът на затвора (2010)

През 1954 г. американските маршали Едуард Даниелс и Чък Оул разследват далечен остров, дом на психиатрично заведение за криминално невменяеми, когато пациент изчезва. Това, което следва, е набор от събития, които разгръщат всеки ужас от живота на Даниел, докато той се бори да се справи със свърталището на миналото си. ‘Shutter Island’ е умно и силно стилизиран, умопомрачителен филм, чийто остър и ожесточен сюжет и визуализация ще ви накарат да си блъскате главите и да се чудите какво ви е ударило. Направен под безупречното режисьорско командване на носителя на Оскар, Мартин Скорсезе, „Островът на затвора“ излиза като великолепен психологически трилър, създаден в ерата след Втората световна война, който великолепно се присъединява към всички герои и събития като цяло и след това го свързва с централната знаци.

Една от най-добрите творби на г-н Скорсезе, четвъртата му колаборация с Леонардо Ди Каприо, „Островът на затвора“ включва Ди Каприо като Едуард Даниелс, който е интересен, едновременно ожесточен и страховит. Подкрепено от наистина елегантен спектакъл на Марк Ръфало като новобранец Чък Оул и Бен Кингсли като дръзкия и хитър д-р Джон Каули, а също и Макс Фон Сидоу като динамичен д-р Наеринг, ‘Shutter Island’ е пълен филмов пакет. Трябва да се гледа, „Островът на затвора“ е странна, интелектуална и емоционално ангажираща функция.

5. Илюзионистът (2006)

‘Илюзионистът’ е историята на млад магьосник Айзенхайм, който се завръща в родното си място и отново се обединява с детската си любов, жена от висока социална класа, далеч над себе си. „Илюзионистът“ е първият престой на режисьора Нийл Бъргър в комерсиалното холивудско кино и той прави голяма справедливост с него. Бъргър обръща внимание на дребни детайли по много възхитителен начин и като зрител търпението му през целия филм най-накрая се отплаща във взривоопасен финал.

Едуард Нортън играе главната роля на Айзенхайм, герой, чрез който той представя най-високото качество на своите умели актьорски умения. Той го превъзхожда повече във втората половина на филма, където има по-малко диалози, и върши работата, използвайки прекрасните си изражения и жестове с ръце (магически изпълнения). Джесика Бийл играе ролята на неговия любовен интерес, Софи. Кастингът на Biel първоначално беше посрещнат с обратна реакция, но в крайна сметка получи аплодисменти и похвали след излизането на филма.

Също така Руфъс Сюел върши чудесна работа като тираничния и жесток престолонаследник Леополд; най-добрият от всички беше главният секретар на Paul Giamatti’s. Уолтър Ъл. Той представя необикновено изпълнение чрез обикновен персонаж. Той е прекрасен като конфликтния служител на закона, разделен между магьосника и принца и несигурен с кого трябва да се съюзи. Изтънчен и изразителен, „Илюзионистът“ е завладяващ и красив филм, който ще привлече зрителя в своята очарователна история.

4. Враг (2013)

Адам Бел е самотен професор по история в колежа, който очаква бебе със съпругата си и също е замесен в извънбрачна връзка. Животът му се спъва, когато попада на Антъни Клер, неговия двойник. Филми като „Буквар“, „Начало“ и „Затворници“ са известни с отворени окончания и объркани сюжети; но този филм превъзхожда всички тях, когато става дума - „до каква степен умът ви беше прецакан, докато гледате този филм?“ Базиран на романа на Хосе Сарамаго от 2002 г., „Врагът“ е онзи психологически трилър, който всъщност никога не разкрива истинския си сюжет и основа.

Въпреки че филмът се занимава с концепцията за Doppelganger, филмът ви обърква докрай и ви оставя да се чудите, дали двамата мъже са само две персони на един и същ човек, или всъщност има необичайно събитие да се изправите срещу вашия двойник? Събитията от филма продължават по примамлив начин и завършват с това, което бих описал като най-страшния край. Но, без значение как някой може да прецени „Враг“, той има много добре изграден сценарий, който е много експертно поставен на екрана. С участието на фини изпълнения на Jake Gyllenhaal, Mélanie Laurent и Sarah Gadon, ‘Enemy’ си заслужава да се опита.

3. Спомен (2002)

Мъж, страдащ от антероградна амнезия, търси мъжа, който е нападнал и убил жена си, използвайки снимки и татуировки на Polaroid, за да проследи информация, която не може да си спомни. Друг сложен поглед на Кристофър Нолан, второто му режисьорско начинание, „Memento“, е изключително интелигентен, силно привлекателен и завладяващ мозък, който ви оставя напълно объркани. Заснет в уникална структура с двойна хронология, като едната е хронологична, а другата в обратен ред, ‘Memento’ е като труден пъзел. Филмът непрекъснато свързва историята с душевното състояние на зрителя и ги кара да отгатнат от самото начало до самия край.

Наречен като един от най-добрите филми от 2000-те, „Memento“, освен визията на Нолан, е и резултат от методично, твърдо и завладяващо изпълнение на Гай Пиърс. Той се вписва безупречно в ролята и доставя един от най-добрите актьорски спектакли в кариерата си. Въз основа на разказа на Джонатан Нолан, „Memento“ е номиниран за два Оскара, най-добър адаптиран сценарий (споделен от братя Нолан) и най-добър монтаж. „Запомнящ се“ филм „Memento“ ще ви накара да се чудите колко ви е харесал.

2. Начало (2010)

Интензивен, въображаем и иновативен „Начало“, е историята на Доминик „Дом“ Коб и екстрактор, който краде информация, прониквайки в подсъзнанието. Обвинен в убийство, той решава да ръководи екип, който да изпълни привидно невъзможна задача, в замяна на това, че криминалните му записи са изтрити. Пълно с парадокси и сложни подзаговори, „Inception“ е интелектуален и висцерален успех и великолепна комбинация от научна фантастика и хитър трилър. Описан като смесица от научнофантастичен, ограбващ филм и филмов ноар от самия Нолан, „Начало“ е написано като чернови на 80 страници, за история, базирана на Lucid Dreaming. Тогава обаче нов за Холивуд, Нолан осъзна, че за да създаде и се справи със сценарий, пълен с толкова много сложности, изисква много опит и реши да откаже идеята за бъдещето и продължи с „Батман започва“ (2005).

Носител на 4 награди 'Оскар', 'Inception' е оживен от страхотни изпълнения на Леонардо Ди Каприо и Марион Котияр, и двамата бяха силно похвалени за тъмната и преследваща химия; подкрепени от мощно изпълнение на съответните им роли от Джоузеф Гордън-Левит и Елън Пейдж. Във филма участва и Кен Уатанабе като богатия работодател Сайто в първата му съвременна роля, подкрепена от дипломата на Том Харди и лагера Иймс и интересно умния Юсуф на Дилип Рао.

1. Шестото чувство (1995)

„Виждам мъртви хора & hellip;“, известната ужасяваща реплика, изнесена от разтревоженото психическо хлапе Коул Сиър във филма, все още е най-запомнящите се цитати за всички времена. ‘Шестото чувство’ е историята на проблемно хлапе Коул, което е в състояние да вижда и да се свързва с мъртвите, и също толкова обезпокоен детски психолог Малкълм Кроу, който се опитва да му помогне. Психологическият ужас на М. Найт Шиямалан „Шестото чувство“ е един от филмите, който никога няма да бъде забравен през следващите години. Филмът започва с опит за убийство и след това преминава към главния герой, хлапето и неговите проблеми с призраците, които може да види. И тогава, филмът продължава да си играе с въображението ви; докато продължавате да се чудите за възможностите. Въпреки един много прост и ясен разказ, той ще ви накара да мислите за това отново и отново, отново и отново. Невероятно великолепен филм, изпълнен с емоции и в същото време със страх и тръпка.

Номиниран за 6 награди 'Оскар', включително за най-добър филм, 'Шестото чувство' играе Брус Уилис в едно от най-добрите му изпълнения в кариерата му като д-р Малкълм Кроу и забележителния Хейли Джоел Осмент като Коул Сиър, в роля, която го спечели в световен мащаб. аплодисменти и аплодиращи фенове. Също така удивителната роля на Лин Сиър, изиграна от Тони Колет, която спечели първата си номинация за Оскар. Звезден филм за всеки брой „Шестото чувство“ е чудесно пътуване от два часа. Смес от драма, трилър и ужас, не можете да получите повече от него.