12 филма, които трябва да гледате, ако обичате „Коко“

Какъв Филм Да Се Види?
 

12-годишният Мигел Ривера има мечта за цял живот да стане световно известен музикант, докато расте в оживения град Санта Чечилия, Мексико. Откакто се помни, неговият идол е световноизвестният изпълнител Ернесто де ла Крус, по чиито стъпки той отчаяно желае да последва. Той обаче е роден в семейство на обущари, които са със силно усърдие срещу музиката поради трагично изоставяне преди няколко поколения. Напук на всички шансове, Мигел извършва погрешно престъпление, което го пренася в земята на мъртвите и така, започва приключение за проследяване на нечия страст пред несгодите, отстояване на истината и най-важното, не забравяйки да обича.

Следвайки дългогодишната традиция на анимационното съвършенство на Pixar, „Коко“, режисиран от Лий Унрих и съвместно режисиран от Адриан Молина, представлява Мексико в цялата му музикална и пъстра слава и е подкрепена от звездни изпълнения на ветераните Гаел Гарсия Бернал, Алана Убах, Ана Офелия Мургия и Бенджамин Брат със забележително нюансиран Антъни Гонсалес начело. С песни, написани от наградения с Оскар дует на Кристен Андерсън-Лопес и Робърт Лопес, „Коко“ изследва безброй теми за семейството, любовта, мечтите и паметта. Ето списъка с филми, подобни на Коко, които са нашите препоръки. Можете да гледате някои от тези филми като Коко в Netflix или Hulu или Amazon Prime.

12. Децата на небето (1997)

Този странен малък шедьовър от иранския велик Маджид Маджиди изобразява здравословна връзка между Али и по-малката му сестра Захра. Разположена на фона на богато разнообразен, но икономически борещ се Техеран, наивността на младите протагонисти проблясва през мрака и раздора на ежедневието. Филмът се съсредоточава около Али, опитвайки се да вземе чифт обувки за Zahra, и тази проста предпоставка подчертава невинността и изненадващата проницателност на двамата преждевременни водещи.

11. Паа (2009)

Амитаб Баччан представя умело представление в тази боливудска драма, режисирана от Р. Балки като 12-годишно дете, засегнато от прогерия, рядко генетично заболяване. Фокусът се съсредоточава главно върху търсенето на баща му и неговите сърдечни опити да събере отчужденото му семейство, докато се справя с тежкото си състояние възможно най-гениално. От друга страна, сценарият е малко предсказуем и поддържащият състав е слабо използван, но усилията и искреността на уникалната роля на филма правят това препоръка.

10. WALL-E (2008)

Pixar направи нещо като глобална репутация за себе си, занимавайки се със странни теми, които отстъпват на удивителното значение. С WALL-E той се занимава с толкова разнообразни теми като екологично влошаване, глобално изчезване, космическа колонизация, масово бездействие и летаргия, заедно с изкуствения интелект и способността му да има човешки емоции като враждебност и любов. В центъра на всичко това са две много различни машини, показващи засилено приемане на заобикалящата ги среда, а след време и една към друга. Резултатът е наистина провокиращо мисълта кино, предефиниращо нашите предубеждения за любов и памет.

9. Anomalisa (2015)

Написана и режисирана от Чарли Кауфман, който ще се появи по-късно в този списък, Anomalisa използва превъзходно движение, за да изобрази интимно идиосинкразиите на колебливия Майкъл, изигран от Дейвид Теулис, който все повече се отчуждава от света около него вижда всички като един и същ човек, изигран от Том Нунан. Това се променя, когато той среща Лиза, различна от всички останали, и следователно аномалия. Оттук и името Anomalisa. Филмът е трагичен коментар за все по-изолирания свят, в който израстваме всеки ден, представен чрез забележително техническо майсторство.

8. Валс с Башир (2008)

Паметта играе главната роля в мощния квазидокументалист на израелския режисьор Ари Фолман, докато се бори с травматичните спомени, които е потиснал за клането в Сабра и Шатила в Бейрут от дните му като войник на израелските отбранителни сили. Използвайки техники за анимация на ротоскоп с голям ефект, добавен слой автентичност се придава на интервютата на колегите от армията на Фолман и други личности, свързани с инцидента. Филмът е брилянтна представа за естеството на травмите и вината, за това как се поддържа по различен начин паметта, за несъздадените нации и убитите хора, както и за естеството на публичната вина и частното невежество.

7. Вечно слънце на безупречния ум (2004)

с разбито сърце

Режисирана от Мишел Гондри и по сценарий на споменатия по-горе Чарли Кауфман, тази научно-фантастична ром-ком драма представя спираща дъха история, която е едновременно напълно проста и същевременно опустошително сложна. Размишлявайки върху безсмислието на живота и непостоянството на привидно красивите взаимоотношения, „Вечното слънце на безупречния ум“ твърди многостранната природа на паметта, важността на запомнянето и как всички дискретни нишки на спомени безпроблемно се комбинират помежду си. С Джим Кери и Кейт Уинслет в главните роли, този филм е кинематографична сръчност във върха си и пълна радост за гледане.

6. Като вода за шоколад (1992)

Режисиран от Алфонсо Арау и базиран на дебютната творба на Лора Ескивел със същото име, „Комо Пара Агуа Шоколад“ („Като вода за шоколад“) е испанска класика, много под формата на магически реализъм, така синоним на Мексико, както и Централна и Южна Америка. Филмът се развива на фона на социални различия и революция в Мексико, като Тита, най-малката от трите дъщери, е главният герой, който се бори за любовта си срещу нейното забраняващо семейство, а фокусът върху великолепната кухня в региона е способността за любовта както показа Тита към любовника си Педро, въпреки многобройните препятствия.

5. Място (2017)

Тази бенгалска драма от 2017 г., режисирана от спечелилия награди дует Нандита Рой и Шибопросад Мукерджи, се фокусира върху сърдечната връзка, споделена между едноименния Посто, изиграна възхитително от Аргия Басу Рой и бабите и дядовците му Динен и Гури Лахири, изиграни от непоколебимите Сумитра Чатърджи и Лили Чакраборти съответно. Тази връзка формира същността на филма, тъй като тя е силно изпитана от желанията на родителите на Посто да го заведат със себе си в Лондон, което завършва със съдебно дело. Филмът поставя под съмнение типичните представи за родителската любов и е подкрепен от сърдечни изпълнения въпреки леко мелодраматичния сценарий.

4. ПараНорман (2012)

Комбинирайки както 3D, така и стоп-анимационни техники, ‘ParaNorman’ следва 11-годишния Норман, озвучен от Kodi Smit McPhee, който може да общува с духове и духове. Неверен и изоставен от повечето, Норман намира убежище в приятеля си Нийл Даун и в духа на баба си и чичо си Прендъргаст. По време на диво и вълнуващо пътешествие филмът подчертава състраданието, тревогата и важността да се поправят грешките, за да могат мъртвите да продължат спокойно.

3. Произведено в Мексико (2012)

Този красиво заснет документален филм, режисиран от Дънкан Бриджман, показва страна на Мексико, която едва се виждаше досега - тази на богатото му музикално наследство. С интервюта на светила като Диего Луна и Лила Даунс и прожекторите на легендарни групи като Los Tucanes de Tijuana и Café Tacuba, „Hecho en México“ („Произведено в Мексико“) е зашеметяващ опит за проследяване на многопластовата мелодична история на страната чрез изкуството и душата.

2. Книгата на живота (2014)

Режисиран от Хорхе Р. Гутиерес, базиран на собствената му сюжетна идея, „Книгата на живота“ е съсредоточена около тореадор Маноло Санчес в мексиканския град Сан Анхел. Неговата доброта е илюстрирана чрез любовта му към Мария Посада, въпреки че е в типично агресивно призвание. Чрез надхвърлянето на живота и смъртта, този красиво анимационен филм показва теми за ефирна любов, лоялност и храброст пред привидно непреодолимите шансове и е трогателен образ на Мексико.

1. Одухотворен (2001)

Добросъвестният шедьовър на Хаяо Миядзаки се поддава без усилие на много теми, но най-поразителното във филма в този контекст е пътуването, което Чихиро, младият герой на филма, предприема към духовния свят, докато се опитва да спаси родителите си от проклятието на злата вещица Юбаба. Нейната трансформация е прекрасно поставена, тъй като тя оставя детството си зад гърба си и приема преждевременност в средата на цялата меланхолия, която изпитва. Усъвършенстваното използване на благодатта и елегантността на Миядзаки, докато силата блести чрез неговото изобразяване на добро и зло и наистина надхвърля тях.

Copyright © Всички Права Запазени | cm-ob.pt