Провокацията е изкуство; този, който изисква силна единична визия и дързост, за да се противопостави на конвенциите и да предизвика най-яростно силните емоции от зрителите. Много провокатори като Ларс Фон Триер, Гаспар Ное, Йоргос Лантимос и великият Майкъл Ханеке са усъвършенствали това изкуство и техните яростни авторитетни, уникални визии са ги поставили на ниво над повечето съвременни автори.
През годините киното е свидетел на множество извратени филми, които шокират публиката по начини, които я оставят да се задъхват. Въпреки че на много от тях липсва силна емоционална, тематична дълбочина, въздействието, въпреки това, е достатъчно мощно, за да разбие съня ви. Така че, нека да разгледаме списъка на най-перверзните филми някога. Можете да гледате някои от тези извратени филми в Netflix, Hulu или Amazon Prime.
Каменна студена класика, вбесяващо провокативният, плашещо весел трилър на Майкъл Ханеке е филм, който приканва, ангажира аудиторията си, преди да ги измъчва по начини на толкова разочароващо манипулативно и абсурдно шокиращо, че започвате да поставяте под въпрос значението на всички онези „трилъри“, които сте виждали целия си живот. ‘Funny Games’ сатирира концепциите за трилър и ужас и Haneke го използва, за да направи изявление относно изобразяването на насилието в медиите и масовите холивудски филми. Самият Ханеке заяви, че филмът е перверзен и провокативен. Въпреки че той се опита да подсили изявлението с римейка си 10 години по-късно в Холивуд, оригиналът остава далеч по-въздействащ поради изпълненията и онова фино усещане за австрийска психопатия, което е в съответствие с визията на Ханеке.
Е, дори не е нужно да посочвам причините за това, нали? Емблематичната еротична драма на Бернардо Бертолучи е може би най-противоречивият филм за всички времена и може би един от най-перверзните филми, правени някога. С участието на великия Марлон Брандо и млада, разкошна Мария Шнайдер, филмът изобразява силно страстна, сексуална връзка между овдовела американка и млада парижанка. Двамата се съгласяват да останат отдалечени един от друг, емоционално и дори не си разкриват имената. Във филма има много обезпокоителни сцени, като най-забележителната е противоречивата сцена на изнасилване, при която персонажът на Брандо използва масло като смазка за извършване на анален секс. Филмът породи значителни противоречия поради изричното му изобразяване на секса и продължава да се разглежда от мнозина като един от най-перверзните филми, правени някога.
Абсурдно провокативен и плашещо реалистичен, ‘Yorgos Lanthimos’ ‘Dogtooth’ е филм, който плюе върху човешката цивилизация. Филмът е колкото комичен, толкова и плашещ в много отношения, а начинът, по който Lanthimos успява да направи най-насилствените, перверзни човешки действия, изглеждащи толкова абсурдно естествени, е невероятен, невъзможно. Сюжетът се върти около семейство, в което децата от години са затворени в семейното съединение и са изолирани от външния свят от своя строг баща. ‘Dogtooth’ е филм, който няма шокова стойност и макар че може да ви остави замръзнали при първото гледане, той просто ви забива с времето.
Шокиращият режисьорски дебют на аржентинския провокатор Гаспар Ное е за мъж, който след като е освободен от затвора, се опитва да се свърже с отчуждената си дъщеря. Той обаче се бори да се желира с обществото и разкъсван от отхвърляне и изолация, прибягва до крайни, нечовешки действия. „Стоя сам“ липсва прецизността и фокусът на „Необратимо“, но все пак е невероятно мощно парче, което поразява опустошително бездната на цивилизацията. Тъмно е, болезнено, насилствено и толкова абсурдно перверзно.
Един от най-противоречивите филми за десетилетието, „Нимфоманка“ е Ларс Фон Триер в неговия най-абсурдно перверзен и снизходителен. Филмът наистина определя най-странните мании на Ларс Фон Триер, които винаги са били присъщи елементи на неговото кино. С „Nymphomaniac“ той вдига нещата на следващото ниво; болезненото му очарование от сексуалното насилие е безсрамно показано тук с необуздана страст. Шарлот Гейнсбърг е зашеметяваща в главната роля и представя, може би, едно от най-добрите изпълнения в последно време.
В главната роля на великата Изабел Юпер, „Ma Mere“ изобразява обезпокоителни отношения между майка и нейния син, които стават все по-близки една до друга и в крайна сметка се отдават на перверзни актове на секс и насилие. Това е филм, който няма точна визия и се чувства като филм, създаден само за да шокира публиката си без истинска емоционална сила или тематична дълбочина. Филмът е вбесяващ за гледане и въпреки че Хупърт се опитва да спаси филма, той в крайна сметка излиза като болезнено посредствено упражнение и перверзия. „Ma Mere“ продължава да се разглежда от критиците, кинефилите и публиката като един от най-перверзните филми, правени някога.
Изрязан направо от същата кървава кърпа като „Сало“ на Пиер Паоло Пазолини, „Сръбски филм“ предлага още по-перверзен, циничен поглед върху абсурда на властта. Изследването на насилието във филма тук е смело и лично, а начинът, по който се справя с проблемите му, е изключително смел и безспорно предизвикателен. Измамният сюжет на филма проследява застаряваща порно звезда, която от отчаяние се съгласява да работи по филмов проект, който се оказва нещо невъобразимо зловещо и може да завърши със собствената му смърт. Има много слоеве в сюжета на филма и неговите неясноти продължават да очароват кинефилите и критиците по целия свят.
Великолепният перверзен филм на Ларс Фон Триер е почти мастурбационно упражнение за провокация и перверзия. Той разказва историята на двойка, която тръгва на пътешествие в гората, за да лекува съпругата, тъй като тя е ужасно депресирана, след като синът й изскача от прозореца и умира, докато прави секс със съпруга си. Началният кадър на филма е гениален щрих; това е абсурдно красива, диво поглъщаща сцена, хипнотична в своята емоционална сила и визуална ексцентричност, която отразява дълбоко обезпокоително най-мрачните човешки фантазии, заровени под маската на цивилизацията. Филмът включва много сцени с насилие, които са изключително шокиращи и въпреки че човек не може да отрече суровата истина за всичко това, със сигурност не е филм, който бихте искали да прегледате.
Шедьовърът на Нагиса Ошима е може би един от най-противоречивите филми, правени някога. „В царството на сетивата“ изобразява ужасна сексуална връзка между прислужница в хотела и нейния работодател; те се отдават на множество насилствени сексуални актове, включително еротична задушаване и в крайна сметка води до смъртта на един от тях. Филмът е силно обезпокоителен в своето сурово изобразяване на насилието и сексуалността, но създава невероятно предизвикателно, мощно кинематографично изживяване, което ви кара да мислите за филма дълго след излизането на кредитите.
Отвратително би било подценяване, за да се опише този зверски експлоатационен филм на ужасите, който разказва историята на извратен метач, който донася у дома разлагащ се труп за него и съпругата му, за да задоволи сексуалните им желания. Това е напълно перверзен филм, който е направен с единственото намерение да предизвика реакция от публиката си и въпреки че филмът е изключително страховит, въздействието изчезва с времето и не му се предоставя истинска емоционална или солидна тематична основа.
Вероятно най-скандалното упражнение за перверзия на екрана, „Канибал Холокост“ е филм, който нарушава и унищожава ограниченията на средата по начини, толкова абсурдно шокиращи, че оставате вбесени от нейната дързост. Филмът проследява професор, който открива останките от снимачен екип в Амазонка и носи кадри от камерите им в Америка. Филмът включва многобройни сцени на насилие, включително реални изображения на убийства и клане на животни, които предизвикаха огромен спор по това време. Въпреки това, въпреки че е смятан за един от най-перверзните филми, правени някога, „Канибал Холокост“ продължава да бъде оценяван от много критици и кинофили като един от най-големите филми на ужасите на всички времена.
Може би един от най-великите филми, правени някога, магнумният опус на Пиер Паоло Пазолини е лесно най-перверзният филм, правен някога. Филмът е за четирима богати фашисти, които отвличат и подлагат група тийнейджъри на най-перверзните, нечовешки актове на насилие. Непоколебимото изследване на насилието на филма породи значителни противоречия по това време и все още продължава да шокира и провокира зрителите със своята сурова емоционална сила. Въпреки че графичната стойност на филма може да не се преведе достатъчно добре на съвременна публика, универсалността на неговите теми и чистата истина му продължават да удрят дори и днес и все още са плашещо актуален филм. ‘Salo’ повлия на творбите на много велики автори, включително Майкъл Ханеке и Гаспар Ное, и продължава да се счита за един от най-перверзните филми, правени някога.