12 най-добри филма за предателства и предатели

Често се случва някой филмов герой, на когото най-много се доверявате, да се окаже бекстабър. Безброй филми използват техниката на предателство за създаване на драма и тръпка. Такива филми често имат кулминационна схватка между задръстването и намушкването. Но има някои филми, където един от главните герои е backstabber. Това предателство на нашите очаквания прави филма безкрайно по-ангажиращ. С това казано, ето списъкът на най-добрите филми за предателства и предатели.

12. И тогава ги нямаше (1945)

Този филм е брилянтна адаптация на филм-ноар на ръба на мястото на роман на Агата Кристи. Изглежда като кинематографична балада за напрежение и убийство, което е рядка стока. Самият заговор е интригуващ - десет непознати са поканени в изолирано островно имение, където започват да бъдат убивани. На острова няма никой освен тях самите, което означава, че един от тях е убиецът. Това, което прави филма интересен по-нататък, е, че убийствата се случват според детска рима - „Десет малки индийски момчета“.

Когато откровението дойде най-накрая, то е опустошително и най-малко очаквано. Изглежда, че всеки от героите е ясен през цялото време, но въпреки това убийствата се случват. Този филм е отлично изпълнение на пронизващи удари във фантастика. Струва си да наблюдавате начина, по който се разплита сюжетът, и очарованието само на черно-бялото кино. Очаквайте да бъдете шокирани и предадени, но най-вече напълно развлечени от този скъпоценен камък.

11. Газова светлина (1944)

Джордж Кукор сам по себе си е разказвач на истории. И когато се обедини с божествената Ингрид Бергман и феноменалния Чарлз Бойер, човек не очаква нищо друго освен занитване на киното. В „Gaslight“ следваме младоженци, тъй като бракът им се усложнява драстично, като съпругата постепенно става луда. Но нещата не са толкова черно-бели, колкото изглеждат. Това, което следва в крайна сметка, е като кръстоска между Алфред Хичкок и Ото Премингер.

Този завладяващ филм-ноар нараства до предателство от самото начало, но мащабът му все още е шокиращ. Черно-белите изображения и мизансцена правят филма допълнително напрегнат и зловещ. Фактът, че „Gaslight“ спечели два Оскара, още повече доказва колко добър е той. И като се има предвид как повечето зрители на киното биха гледали дори телевизионна реклама с Ингрид Бергман в нея, този филм е особено възнаграждаващо кино изживяване.

10. LA Поверително (1997)

Малко са детективските филми, които са по-слоести, плътни и екшън от ‘L.A. Поверително “. Той разказва солидна история, развива своите герои дълбоко и ви държи пленени до края. Ние проследяваме трима ченгета от Лос Анджелис, докато се опитват да разследват поредица от убийства със собствени методи. Но скоро откриваме, че може да има много повече от това, което изглежда на пръв поглед. И когато ни удари, това е едно от най-внезапните и шокиращи обрати някога.

Филмът е много елегантен и завладяващ, а предателството му е едно от най-незабравимите, тъй като backstabber е толкова непредсказуем. Дори иначе „L.A. Поверително “е изключително забавен детективски филм със своя звезден актьорски състав, който изобщо не разочарова. Потапящата обстановка в Лос Анджелис добавя към чара на филма, без да изглежда клиширана. Филмът оправдава дълготрайността си, което не може да се каже за повечето други филми.

9. Трейнспотинг (1996)

Типичният филм за наркотици, „Trainspotting“, се е наложил дълбоко в съвременната поп-култура. Този истеричен е филм, пълен с хероин, секс, отвращение, черна комедия и разбира се, измама. Може би най-голямата привлекателност на „Trainspotting“ е диво забавната шотландска обстановка, пълна с шотландски жаргон и дебел акцент. Въпреки че ни е трудно да се идентифицираме някога с героите, основният удар на филма от самия главен герой го взима.

Този филм може да е донякъде едноизмерен и да се оттегли в морално отношение, но въпреки това е много забавен. Ситуациите, в които героите му са поставени, са провокативни и обезпокоителни, тоест - те си вършат работата. „Trainspotting“ задава почвата от самото начало и никога не губи пара до края, когато се случи предателството. Това е страхотно изображение на днешната култура на наркотици и прекрасен часовник.

8. Кофи (1973)

‘Coffy’ може да се разглежда като представителния филм за експлоатация с неговото ярко и интензивно действие, яростно съдържание и неговия коефициент на прохлада. В главната роля на свирепата и привличаща вниманието Пам Гриер, докато тя излиза на будно правосъдие, убивайки наркодилъри и мафиотски босове. Тя използва силната си сексуалност, за да получи достъп до тези твърдо сварени престъпници, преди да отвори главите си с пушката си. Филмът е неоспорима класика за тези, които обичат екстремалната експлоатация на трилъри.

„Coffy“ включва предателство, което е особено опустошително за нейната главна героиня, защото има малко хора, на които тя може да се довери. Въпреки това, тя прекрасно плаща обратно с метала. Този филм е завладяващ, излизащ и забавляващ с някои сцени с изключително приятна интензивност. ‘Coffy’ впечатлява със странните си герои и непринудения си диалог и е задължително за любителите на експлоатацията. И очаквайте да бъдете развълнувани точно както в слогана му пише: „Coffy’ll cream ya!“

7. Съкровището на Сиера Мадре (1948)

„Съкровището на Сиера Мадре“ несъмнено е един от най-добрите филми, правени някога. Интензивният сюжет проследява пътуването на трима отчаяни мъже от бедността до търсенето на злато в отдалечени мексикански планини и усложненията след това. Още от самото начало има измама, предателство и предателство. Освен това във филма е вечно забележителният Хъмфри Богарт в ролята на Фред Добс, който е силно подозрителен и параноичен. Поставете много злато сред трима мъже и набиването с нож е почти неизбежно.

След като извлекат големи количества злато, Добс започва да се безпокои неоснователно, че някой ще го убие, за да придобие неговия дял. Това достига такава висока температура, че той започва да губи разсъдъка си. Това, което следва в този плътен филм, си струва да се гледа многократно. „Съкровището на Сиера Мадре“ оттогава се превърна в широко известен и известен образец на Златната ера на Холивуд.

6. Резервоарни кучета (1992)

През 1992 г. Куентин Тарантино нахлу на кино сцената със своя изобретателен гангстерски трилър „Кучета от резервоара“. Той постави летвата изключително високо с прекрасния си дебютен филм и оттогава рядко пада под нея. Този филм е изключително иновативен по своя разказ и метод. ‘Reservoir Dogs’ проследява шестима професионални престъпници, които са поставени на работа с диамантени кражби от техния общ шеф. Те не се познават и когато работата върви фатално, те започват да се подозират, че са полицейски доносници.

Целият филм е изграден около масивно предателство, с което се сблъсква сцена с кръвоизливни престрелки в края. Но публиката вече знае самоличността на backstabber, поради нелинейната хронология на филма. ‘Reservoir Dogs’ е вълнуваща черна комедия, тежка за хитър диалог и богата на стил. Както почти всеки друг филм за Тарантино, той се превърна в незаменима част от съвременната поп култура.

5. Чарли Варик (1973)

Този криминално подценен мафиот с участието на невероятния Уолтър Матау е филм, който ви кара да се чудите защо не сте го виждали преди. Режисиран от Дон Сийгъл, „Чарли Варик“ е толкова вълнуващ филм, че ви кара да се чудите колко бързо е минало времето. Предпоставката изглежда донякъде изчерпана, но филмът е впечатляващ и днес. Човек, Чарли Варик, ограбва банка със съпругата си и приятел, но парите, които крадат, принадлежат на мафията, която на всяка цена ще получи парите и отмъщението им. „Чарли Варик“ е направен незабравим от странните си герои и модерния диалог „лош човек“, който изглежда твърде фантастичен за обикновените хора.

Като се има предвид супата, в която са, Варик и съучастникът му трябва да бъдат предпазливи и осъзнати, което в крайна сметка води до предателства и измами. Филмът се случва много и ни привлича напълно. Някои от сцените са особено блестящи и остават в съзнанието на зрителя. Всичко това води до умен връх, пълен със самолети и мафиоти. „Чарли Варик“ оттогава вдъхновява много филми и режисьори.

4. Кръстникът II (1974)

Филмите за кръстник на Франсис Форд Копола не се нуждаят от въведение. Първите две части от трилогията му по право се броят за най-добрите филми, правени някога. В „Кръстникът II“ юздите на мафиотското семейство Корлеоне са предадени на Майкъл Корлеоне на Ал Пачино. Майкъл държи дори по-мощно и страховито влияние върху синдикатите от баща му, дон Вито Корлеоне. И в този филм силно ожесточената му хватка е разтърсена от предателство от собственото му семейство.

Лоялността е най-важната добродетел в организираната престъпност, поради което повечето мафиоти не работят в семействата си. Но, както показва този филм, тази практика не винаги е надеждна. Загубата на увереност на Майкъл в доверените лица, подхранвана допълнително от това задушаване, формира централното напрежение в „Кръстникът II“. И двата филма „Кръстникът“ са от основно значение за всеки, който иска да се запознае в киното.

3. Goodfellas (1990)

Друг изключителен екземпляр от гангстерския филм е широко аплодираният „Goodfellas“ на Мартин Скорсезе. Скорсезе не е непознат за жанра на мафиотския филм и е направил едни от най-популярните криминални филми. В „Goodfellas“ проследяваме пътешествието на мафиот Хенри Хил от влюбването на мафиозата като дете до самия гангстер. Пътуването му най-накрая завършва с това, че той издава всички свои другари и става свидетел на полицията в замяна на оневиняване.

‘Goodfellas’ е типичният чернокомедиен филм, изпълнен с скандални ситуации и остроумен диалог. Класира се доста високо по отношение на предателствата на филми, поради факта, че backstabber е самият герой. Този филм може да се похвали с превъзходен актьорски състав с Робърт Де Ниро и Джо Пеши. Никоя дума не може да оправдае опита от гледането на „Goodfellas“, през който всеки трябва да премине поне веднъж.

2. Без дъх (1960)

Пробивният филм на Жан-Люк Годар „Без дъх“ не само обяви пристигането му на филмовата сцена, но и френската „Нова вълна“. Дебютният му филм е един от малкото филми, чието пускане бележи преломен момент в кинематографичната история. Неговите иновативни „задъхани“ монтажи, скокове и неспокойната ръчна камера вдъхновяват създателите на филми и до днес. Но колкото и свободно да е, „Breathless“ има и повествователна история. Жан-Пол Белмондо, играейки дребен крадец в бягство, се събира с американската си приятелка Жан Себерг. Те прекарват много време заедно, което завършва със Себерг, който го изтръгва, а Белмондо е прострелян.

Това масивно предателство не изглежда толкова шокиращо, колкото би трябвало, защото героите на Годар едва ли вярват в съответствие. Те казват нещата по различен начин и все още правят нещата. Филмът следва техните стъпки, тъй като избягва едно правило след друго, като резултатът е хармонично съчетание на необикновеното. „Без дъх“ е абсолютно важен часовник за всеки пламенен любител на филма и е отличен филм, за да се запознаете с творбите на Годар.

1. Tinker Tailor Soldier Spy (2011)

Ако гледате само един филм от този списък, направете го този. Един от най-добрите филми и голямо постижение на съвременното кино, „Tinker Tailor Soldier Spy“ заслужава много по-широка известност. Тази шпионска мистерия от ерата на Студената война, базирана на романа на Джон Льо Каре, е изкусен и атмосферен филм, който е изключително рядък случай. Режисиран от Томас Алфредсън, който също е ръководил превъзходния вампирски трилър ‘Let the Right One In’, този филм е по естетически и стилистичен начин превъзхождащ повечето филми, дори най-известните. Умението и занаятът, отразени от този филм, са отличителни и веднага разпознаваеми. Той е направил абсолютна справедливост към своята скрита шпионска тема със студената и тежка атмосфера, която създава.

В „Tinker Tailor Soldier Spy“ следваме висшето командване на британската разузнавателна служба, шест професионални шпиони, тъй като техният началник подозира, че един от тях е руски двоен агент, точно в пика на Студената война. Историята прави умопомрачителни обрати, които са трудни за обработка и разбиране с едно гледане. Във филма участват куп феноменални актьори като Гари Олдман, Колин Фърт, Том Харди, Джон Хърт и Бенедикт Къмбърбач. Този филм определено трябва да се гледа и след като го видите, ще бъдете принудени да го прегледате няколко пъти.