12 най-добри боливудски филма от 2007 г.

Вероятно няма да бъде преувеличено, когато кажа, че зрителите на боливудски филми са може би единствената група „потребители на филми“ в света, на които се предлага такъв избор и разнообразие, когато става въпрос за решение кой филм да се хване в кината. Това е нашият основен продукт, съгласен. Но много зрители остават неудовлетворени на много фронтове, което е ирония, ако питате мен, предвид обема и разнообразието от филми, които излъчваме всяка седмица. Боя се, че повечето от тях се отнасят до качеството на киното, с което се храним. Ето това е нещото. За всеки „Нютон“, който получим, винаги ще има „Judwaa 2“, който дебне точно зад ъгъла, търсейки голямо празнично издание, спечелвайки повече пари в самия откриващ уикенд, отколкото това, което би направил бившият за цял живот. Това е не само дихотомия в основата си, но и излага тъжно състояние на нещата, което не мога да напиша достатъчно, за да подчертая.

По този начин ние от The Cinemaholic решихме да пуснем поредица от списъци, насочени към най-добрите издания на Боливуд от определени години, за да позволим на нашите читатели да се задълбочат колко добре се е справял Боливуд през годините. Въпреки че наистина добрите и добре направени боливудски филми са малко и много между тях, ние се опитваме да го стесним за вас, годишно. Те включват търговски успехи, които може би сте хванали в кината през тази година, и подценявани заглавия, които може да са ви обърнали вниманието. Така или иначе, това са филми, които трябва да бъдат в списъка ви за гледане, единственият маяк на надеждата в индустрията, иначе омразена от баналности и история на мелницата. Така че, без повече шум, тук е списъкът на най-добрите филми в Боливуд от 2007 г.

12. Изстрел при Локхандвала

Никога не съм смятал Апоорва Лахия за доста добър режисьор поради доста впечатляващата му филмография. Ако обаче има един филм, с който може да се гордее, това е вълнуващата криминална драма от 2007 г. „Shootout at Lokhandwala“, която се основава на едноименния инцидент в реалния живот, който стана доста скандален. Филмът би могъл да бъде по-суров, по-груб и по-мрачен, като изхвърли типичен танцувален номер или два в Боливуд (този филм има много от тях) и се смекчи при тежката размяна на организирани диалози, за да даде „истинско“ усещане за процеса . Крайният продукт е донякъде бляскава версия на гангстерска драма, но тази, която е изкупена от доста впечатляващия си звезден състав, завладяващи изпълнения и някои от „dialogbaazi“, който наистина нанася удар. Филмът успява да задържи вниманието ви през цялото време на изпълнение, показвайки възхода на гангстерите на власт и преследване на котка и мишка с полицията в Мумбай, завършило с доста експлозивен финал. Преди всичко филмът завършва с много интересна бележка, с някаква неяснота, подлагаща на съмнение „нечовешките“ срещи на гангстерите от страна на полицията, което според мен беше отлично за филм от подобно естество.

11. Cheeni Kum

Приветлив и странно забавен в еднаква степен, „Cheeni Kum“ не е средният ви боливудски романс, както ясно се подсказва от сюжета му, включващ егоистичен 64-годишен готвач, който пада на жена, трийсет години по-млада от него. Както и при другите излети в Боливуд на Р.Балки, филмът има идея с огромен потенциал, че МОЖЕ да го направи наистина изключителен, но някак не успява да бъде преведен на екрана. Въпреки това, това, което е, „Cheeni Kum“ е напълно гледаем филм, въпреки недостатъците и несъответствията си. Обменът между възможните клиенти е топъл, изненадващо зряло обработен и още повече остроумен и саркастичен. Ако всичко останало не успее да привлече вниманието ви, гледайте го за вечно славия Амитаб Бакчан, който убива дори на 64 във филма.

10. Бхеджа Фрай

Съвсем лесно, един от най-забавните филми, излезли от Боливуд за дълго време. Съобщава се, че е „вдъхновен“ от френския филм „Играта на вечерята“, който ме раздразни малко, тъй като не бях виждал оригинала, аз се настаних за „Bheja Fry“ един мързелив следобед и се измъчих като идиот за около 90 минути време на изпълнение. Има много моменти на глас със смях, много удари и много фин хумор вътре. Винай Патак, когото така или иначе смятам за отличен актьор, ме изуми с весело досадната си тактика като Бхарат Бхушан. Rajat Kapoor, друг фаворит, доказва перфектното фолио. Един от рецензиите на IMDb казва, че ако не сте гледали този филм, през тази година сте се смели малко по-малко. Съгласен съм.

9. Ек Чалис Ки Последно местно

Опитах се да балансирам списъка с имена, които бяха относително нечувани или затъмнени от по-блестящите издания през тази година, със заглавия, които също блестяха в боксофиса. За съжаление, този се оформя като страничен с първия. Комедия от грешки, ако можете, този филм е един от няколкото нестандартни филмови решения (заедно с още един в този списък), който Абхай Деол ще направи, което установи неговата заслуга като сериозен актьор. Филмът разказва за двама непознати, които пропускат последния местен, насрочен за 1:40 ч. Сутринта, както заглавието ясно би подсказвало, а това, което следва, е лудо пътуване, което също е равномерно забавно, вълнуващо и тъмно. Сниман и режисиран ловко, за да придаде на филма възможно най-истинско усещане, този трябва да бъде във вашия списък за наблюдение, ако обичате тъмни комедии или просто като цяло добре направени филми, които се различават от обичайния боливудски фураж. Имах резерви, преди да се впусна в това. Един час във филма и всичко това беше през прозореца. Накрая се насладих напълно на това пътуване.

8. Живот в метрото

За да бъда съвсем честен, това е един от по-добрите филми на Анураг Басу. „Животът в метрото“ беше доста завладяващ часовник за мен, когато излезе, но нарастваше още по-лесно и разбираемо с напредването на годините. Почти има част от живота, като избира да се рови единствено върху изпитанията и изпитанията на девет души в оживения и непрекъснато нарастващ столичен град Мумбай. Докато процедурите във филма варират от светското до драматичното, филмът се възползва изключително много от перфектното си заснемане на Мумбай и неговата тълпа, които в крайна сметка формират съществена част от разказа. Изпълненията от значителния размер на известни имена, хвалещи се с талантлив ансамбъл, особено Konkona, Irrfan и Kay Kay Menon, оживяват сцената. Изключително смиреният музикален резултат от Pritam е категоричен плюс.

7. Манорама: Шест фута под

Бих признал, че гледах този завладяващ трилър години по-късно, а по-скоро го посетих след ужасяващия „NH10“ от 2015 г., също режисиран от Navdeep Singh. ‘Manorama: Six Feet Under’ несъмнено е по-добър филм, макар и не толкова контекстуално ужасяващ като първия. Докато вдъхновенията на филма и кимват към класическия „Чайнатаун“ са доста очевидни, „Манорама“ успява да се открои независимо от своята безкомпромисна обстановка в безводния хинтерланд на Раджастан, която веднага се чувства автентична и сложният сюжет просто добавя към производство. Заглавието на филма казва: „В пустинята нищо не е така, както изглежда“. Филмът се придържа към това и успява да предаде осезаема тръпка и напрежение, благодарение на автентични изпълнения и писане, опънато като струна на хвърчило. Подобно на два други трилъра в списъка, и този в крайна сметка е игнориран от масите, когато излезе, и остава криминално подценен към днешна дата.

6. Джаб, който се срещнахме

Видях трейлърите и сбърках достатъчно, за да го отхвърля като поредната посредствена романтична комедия, която Боливуд прави на стотици всяка година. Честно казано, нито името на Имтиаз Али, прикрепено към проекта, ме развълнува както сега, тъй като Али все още беше открит. Изненадващо, когато филмът кацна, той направи вълни и бях привлечен от кината, за да разбера какъв е шумът. За мое облекчение беше глътка свеж въздух. Голяма част от него може да се дължи на мощната химия между електродите; електрическата Kareena Kapoor като Geet и Shahid Kapoor в много ограничено изпълнение като Aditya бяха моментален хит. Писането е просто, но лечението е високоефективно и енергията, която Карина носи през целия филм, е почти заразна. Това е един от онези филми, които все още няма да пропуснете, когато бъде хвърлен в тръбата, сигурен съм в това.

5. Синият чадър

Няма съмнение, че Vishal Bhardwaj е един от най-добрите режисьори в Боливуд, работещи в момента. Той е създал някои непреодолими криминални драми и аз съм напълно страхопочитан от неговите шекспирови адаптации. „Синият чадър“ обаче, една от ранните му творби, е подценявана дори сред собствения пантеон на режисьора от забележителни филми. „Синият чадър“ е завършен през 2005 г. и е прожектиран на Международния филмов фестивал в Бусан с голямо признание. Филмът обаче се бори да намери дистрибутори в индийската филмова верига и в крайна сметка излезе на бял свят две години по-късно, през 2007 г. Филмът не е толкова магнетично драматичен като „Omkara“ или „Maqbool“, нито шумен или насилствен като „Kaminey“ , но успява да се запази по достойнството на своята простота, която в голяма степен се възползва от ловкостта и вниманието към детайла, за които често се забелязва Вишал Бхардвай. Той създава любовна приказка, която е приятелска за публиката от всички възрасти (доста за разлика от другите му филми), красиво улавяйки живота в село в хълмовете, така влюбена от синия чадър на малко момиченце. Панкадж Капур е в страхотна форма тук, представяйки изключително изящно изпълнение.

4. Джони Гадаар

Sriram Raghavan е най-близкият до Боливуд превод на нео-ноар на екрана след великия Виджай Ананд. „Джони Гадар“, недооценен скъпоценен камък на филм е доказателство за това. Филмът се възползва от опънато писане и доста добри изпълнения. Една от причините, поради които този филм работи като отличен трилър, освен че има настроение и тон на един и е пълен с обрати, е, че разказът е мощен. Мощен и завладяващ. За разлика от много други трилъри, които излизат от котето на Боливуд, този е по-фокусиран и не задълбава в ненужни разсейвания, което още повече му дава възможност да достави своите трепети по много ефективен начин, което е, което вярвам, че трилърът е трябва да направи на първо място. Денят, в който индийската публика всъщност започва да оценява филми като този, и не се задоволява с това, че е просто „хит за спане“, е денят, в който вярвам, че Боливуд най-накрая щеше да навърши пълнолетие.

3. Забранено пушене

Несъмнено един от най-смелите и безстрашни експерименти за хинди кино. И кой друг освен Анураг Кашяп да бъде факелът за споменатия експеримент? Няма друг начин да се каже: „Забранено пушене“ е странно. Странно, но красиво. Има много въпроси без отговор, много точки за свързване, много надраскване на главата и много разочарования. Ако харесвате филмите си директно и към Т, разочарованието може да ви стигне до момента, в който кредитите се превърнат. Ако не, можете да се насладите на объркването и да опитате да дооформите частите от този абстрактен пъзел. Тогава със сигурност не привлече публика, но спечели донякъде силни последователи в култовата верига благодарение на нетрадиционната си тема и боравенето с Кашяп, който тогава беше все още млад режисьор. ‘No Smoking’ изглежда като негов почит към Kafka AND Lynch, което ще рече нещо.

2. Чак Де! Индия

Харесвам ‘Chak De! Индия по много причини. Първо, да, той е добре режисиран и добре изигран със забележително изпълнение на Шах Рук Хан. Момичетата се справят доста добре и в съответните си роли. Съгласен съм, че е сантиментален и малко манипулативен на места, както и при други филми от този жанр, но беше добре монтиран и изненадващо се превърна в бриз дори при 150-минутно изпълнение. Това, което наистина ме впечатли, беше, че имаше търговска привлекателност, като в същото време провери много точки в това, което направи добър, забавен спортен филм. Продължава да доказва и без това коварна хипотеза, че двамата не са непременно несвързани или изключителни по този въпрос. Излишно е да казвам, че спечели и критиците, и публиката, когато се отвори, с много патриоти и феминистки пробуждане след показване на тази спортна драма.

1. Taare Zameen Par

Все още си спомням, че по време на Коледа на 2007 г. изхвърлих много хипнотизирания мултистракър „Добре дошъл“, в полза на TZP, който, въпреки че името на Аамир Хан беше прикрепено към него, беше по своя дух малък филм със сърцето си точно там, където трябваше да бъде . Излишно е да казвам, че се оказа един от най-добрите избори, които направих от дълго време. Плаках с кофа, когато свърши, и почти всички излязоха от киното, подсмърчайки и ридаейки. Те се опитаха да обвинят АС, но всички знаеха какъв удар върху емоционалния сфинктер току-що бяха претърпели.

Голяма част от това не би било възможно без перфектния кастинг на Darsheel Safary като Ishan Awasthi, дете с дислексия, което с малко помощ от наставник се научава на смелостта да следва истинската си страст: рисуване и изправяне пред света, който го отхвърли като непокорно дете. Очите на хлапето със зъби говориха много и удавиха моите в локви. Не ме обвинявайте, обичам добра история за аутсайдери, но и тази повдигна важен въпрос. Той е разбиващ сърцето и еднакво приповдигнат в най-добрите си части, без да е прекалено проповеднически или сантиментален. Никога няма да има време, когато споменът за флипбука на Ишаан няма да накара сърцето ми да потъне в черна дупка.