10 филма, които трябва да гледате, ако обичате сънливата кухина

Тим Бъртън е един от най-загадъчните режисьори в света. Неговите филми достигат ниво на трансцендентален магнетизъм, където дори смъртта изглежда красива. Още от режисьорския си дебют Бъртън завладява въображението на публиката със своето абсурдно и странно произведение на изкуството. Било то готическа приказка за брутален психотичен убиец или доблестен супергерой, той е донесъл вълна на нелепост с графичен гений.

‘Sleepy Hollow’ (1999), адаптиран по разказа на американския автор Вашингтон Ървинг ‘The Legend of Sleepy Hollow’, е друг готически ужас сред гамата на филмите на Бъртън. В главната роля е американски актьор Джони Деп като полицейски полицай Икабод Крейн, филмът проследява опита му да разследва поредица от убийства в титулярното село Сънливата кухина от мистериозен Безглав Конник. Въпреки че е дълбоко опорочен, особено в разхвърляното формулирано трето действие, „Sleepy Hollow“ все още резонира с класическите архетипове на Burton, от които човек никога не може да се умори. С типичното готическо усещане, съчетано с ексцентрично изпълнение на Деп, ‘Sleepy Hollow’ е доста забавен часовник.

Ако търсите филми, които са стилистично и тематично подобни на този филм на Бъртън, тогава сте на правилното място. Ето списъка с най-добрите филми, подобни на „Sleepy Hollow“, които са нашите препоръки. Можете да гледате няколко от тези филми като „Sleepy Hollow“ на Netflix, Hulu или Amazon Prime.

10. Crimson Peak (2015)

Разположен в Англия от викторианска епоха, „Crimson Peak“ е готически романтичен филм за амбициозна авторка Едит Кушинг, която пътува до отдалечено готическо имение в английските хълмове със своя годеник и сестра му. Там семейството се сблъсква с мигновени свръхестествени трусове и сега тя трябва да дешифрира мистерията зад призрачните видения, които преследват новия й дом. Режисиран от майстора на чудовището Гилермо дел Торо , ‘Crimson Peak’ намира вдъхновение от класически филми на ужасите като ‘The Haunting’ (1963) и The Innocents ’(1961). След излизането си филмът беше изключително оценен от ветераните на ужасите Стивън Кинг и Сам Рейми, които коментираха брилянтното му използване на готическите елементи. Към въображаемата визия на Дел Торо добавят визуално преследващата кинематография на датския оператор Дан Лаустсен и резонансната партитура на испанския композитор Фернандо Веласкес. Въпреки че филмът не получи никакво признание от церемониите по награждаване с най-висок клас, със сигурност трябва да се гледа за свръхестествените фенове на готическия хорър романс.

9. Сиропиталището (2007)

„Сиропиталището“ получи овации на филмовия фестивал в Кан, който продължи близо 10 минути. Режисиран от дебютанта J. A. Bayona, испански режисьор, филмът проследява Лора, очертана от Белен Руеда, жена, която връща семейството си в дома на детството си, който преди е бил сиропиталище за деца с увреждания. Изглежда, че всичко се получава добре, докато нещата започват да се превръщат в проблематични, когато синът й Симон, описан от Роджър Принсеп, започва да общува с невидим нов приятел. Написан от испанския сценарист Серджо Г. Санчес, филмът на ужасите не се придържа към прототипите на плашещите скокове, както много от съвременниците му. Филмът също така внушава усещането за испанското кино от 70-те, като по този начин му дава постмодерно предимство. Получател на седем награди „Гоя“, филмът също е посочен като един от най-добрите филми на ужасите през 2007 г., като по този начин се споменава в този списък.

8. Климакс (2018)

Режисиран от аржентино-френския режисьор Гаспар Ное, „Климакс“ (2018) е психоделичен музикален филм на ужасите, който проследява група френски танцьори, които след репетиция на танцовата си рутина в отдалечена празна училищна сграда се отдават на тържества. Празничността им обаче се превръща в чист халюцинационен и ужасяващ кошмар, когато един от танцьорите завързва сангрията с LSD. Филмът, както всяко творение на Гаспер Ное, е необикновен, но провокативен. ‘Climax’ е стилистично потомство на ‘Suspiria’ (1977) на Дарио Ардженто, тъй като е изпълнено с бурни разцветни цветове. Написано от самия Ное, „Climax“ е структурирано в повествованието за музика и танци. Халюцинаторният монтаж и дългите филми придават на филма психоделичен ефект. Прожектиран в секцията „Режисьори на режисьорите“ на филмовия фестивал в Кан през 2018 г., „ Климакс Получи огромна оценка и спечели наградата Art Cinema.

7. Вещицата (2015)

Филмът на свръхестествените ужаси „Вещицата“ или „The VVitch: A New England Folktale“ проследява сепаратистко семейство, което е разкъсано от злите свръхестествени сили на магьосничеството, черната магия и притежанието. Разположен в Нова Англия през 1630-те, филмът е премиерата на филмовия фестивал в Сънданс през 2015 г., събрал положителни отзиви. Режисиран от американския режисьор Робърт Егърс, „Вещицата“ принадлежи към семейството на класическите ужаси, които включват „Екзорсистът“ (1973) и „The Omen“ (1976). Филмът развива и допълнително изследва религиозни образи, за да формулира отличителната структура на ужасите. Поради отвратителното си качество, „Вещицата“ получи много критики от много християнски религиозни групи. Като оставим настрана обаче противоречията си, филмът е задължителен за гледане за всички фенове на свръхестествения ужас.

6. Другите (2001)

Написан, режисиран и реализиран от испано-чилийския режисьор Алехандро Аменабар, „Другите“ (2001) е филм на ужасите, който следва историята на Грейс Стюарт, есеизиран от Никол Кидман , жена с две фоточувствителни деца, която е убедена, че домът й е обитаван от изроди, които разтърсват потъмнелата стара семейна къща. Получател на осем престижни награди Goya, „Другите“ е воден от трогателното представяне на Кидман и вълнуващо натрапчивите атмосфери, приписвани на проницателната операторска работа от Хавиер Агиресаробе.

Елементите на ужаса виждат сравнения с обезпокояващите приказки на ужасите на „Обръщането на винта“ (1898), написани от един от предците на литературата на ужасите Хенри Джеймс. Проницателният сценарий също донесе на Amenábar номинация за награда BAFTA за най-добър оригинален сценарий, рядко явление в жанра на ужасите. В допълнение към похвалите си, „Останалите“ получиха специална оценка за атмосферата от филмовия критик Роджър Еберт , който пише: „Алехандро Аменабар има търпението да създаде вяла, мечтателна атмосфера и Никол Кидман успява да ни убеди, че тя е нормален човек в тревожна ситуация, а не просто истеричен филм на ужасите със стандартен брой.“

5. Пусни правилния (2008)

Адаптиран от романа на шведския автор Джон Айвид Линдквист „Пусни правилния“, публикуван през 2004 г., историята е в началото на 80-те години и се фокусира върху Оскар, тормозено и кротко 12-годишно момче, което се сприятелява с дете вампир в Блекеберг . Режисиран от шведския режисьор Томас Алфредсън, „Let the Right One In“ показва вдъхновена кинематография от холандско-шведския оператор Хойте ван Хойтема, който създава баланс и тихо качество на присъщия по същество мрачен филм. Ловката артикулация от творческия екип спечели на филма много отличия и оттогава се смята за един от най-добрите филми на ужасите на 21-ви век, като филмовото списание Empire го включи в списъка си със „100-те най-добри филма на световното кино“ и американски уебсайт за жанр на ужасите Bloody Disgusting, който го класира на първо място в списъка си „Топ 20 филми на ужасите на десетилетието“.

4. Дракула (1958)

Насочен към класическия ужас от фантастичния спектакъл на английския актьор Кристофър Лий, ‘Дракула’ (1931) представи концепцията за кръвосмучещите зверове на големия екран. Режисиран от британския режисьор Теренс Фишър, „Дракула“ или „Ужасът на Дракула“, проследява историята на арковите врагове граф Дракула и доктор Ван Хелсинг. Адаптиран от класическия готически роман на ужасите „Дракула“, написан от ирландския автор Брам Стокър, филмът води до раждането на жанра на вампирската фантазия и ужас, който обхваща голяма част от класическото създаване на филми на ужасите през 60-те. Вътрешното и живописно изобразяване на емблематичния вампир доведе до това филмът да получи огромна похвала и да получи легендарен статут, като много съвременни режисьори на ужасите като самия Бъртън го обявиха за един от най-добрите жанрове на хорър филмите на всички времена.

3. Суспирия (1977)

„Суспирия“ е първият филм на трилогията „Трите майки“ на италианския режисьор Дарио Ардженто (1977, 1980 и 2007). Следва американската актриса Джесика Харпър като Сузи Банион, американска студентка по балет, която е преместена в престижна танцова академия в Германия. След поредица от мистериозни убийства обаче Банион разбира, че академията е параван за свръхестествен заговор. Търсейки вдъхновение от есето на английския есеист Томас Де Куинси „Suspiria de Profundis“ (1845), филмът е стилистично изработен с живи цветове и е оценен с прогресив рок музика, композирана от италианската рок група Goblin. Признат за внасянето на нова визуална естетика в жанра на ужасите, „Суспирия“ сега се счита за култова класика. Високата положителна репутация породи и римейк със същото име през 2018 г., режисиран от италианския режисьор Лука Гуаданино .

2. Носферату (1922)

Немски експресионистичен филм на ужасите „Носферату“ е историята на вампир граф Орлок, който изразява интереса си към нова резиденция и съпругата на агента за недвижими имоти Хътър. С основната предпоставка, адаптирана от класическия готически роман на ужасите „Дракула“ на Брам Стокър, публикуван през 1897 г., „Носферату“ е един от пионерските филми в жанра на ужасите и готиката. Режисиран от немския режисьор Ф. У. Мурнау и по сценарий на австрийския сценарист Хенрик Галийн, филмът не заема изцяло всички повествователни елементи от романа; вместо това той избра да се отклони, за да създаде свое интересно и обитаващо парче. Въпреки че филмът получи критики поради тежката цензура, днес той често е високо ценен от критиците и кинефилите. Филмовият критик Роджър Еберт отбелязва филма в книгата си „Големите филми“ (1997).

1. Pan’s Labyrinth (2006)

Един от най-добрите филми за 2006 г., Лабиринтът на Пан ’Е поразителен и изискан фентъзи драматичен филм. Режисиран от Гилермо дел Торо, филмът се развива във Фалангистката Испания от 1944 г., където академичната млада доведена дъщеря на садистичен офицер от армията избира да избяга в зловещ, но завладяващ фантастичен свят. ‘Pan’s Labyrinth’ е архетипен филм на дел Торо с въображаем локал, уникални чудовища и визуално увлекателна кинематография. Разказът на филма е дълбоко вкоренен във очарованието на дел Торо от басни и вълшебни приказки. Филмът спечели гигантски критичен и търговски успех и често се разглежда като модерна класика.