10 филма, които ще ви накарат да оцените това, което имате в живота

Разочароващата истина за краткия живот може да постави онези, които мислят за него, в лошо настроение. Има толкова много да се направи и е невъзможно да се направи всичко. В крайна сметка трябва да се научим да приемаме и да намираме радост във всяко нещо, което сме успели да постигнем, колкото и малко да е постижение. За да го направи, човек трябва да може да оцени стойността на това, което има. Това може да включва хората, с които се сблъскват ежедневно, храната, която ядат всеки ден, и разбира се, филмите, които гледат и в които намират удоволствие.

Киното е много мощна среда, защото когато се направи добре, то е в състояние да забавлява, вълнува, движи, както и да ни учи. Има много филми, които гледат на живота през различни перспективи и някои от тях оценяват много това, което той може да предложи. Всеки от филмите в този списък ми оказа дълбоко въздействие, защото представеният стил или идеи за живия живот ме накараха да оценя своя собствен.

Съвсем естествено е, че ставаме недоволни от това, което имаме. Може да почувстваме, че сме го имали по-добре, когато сме били млади, или че други го имат по-добре от нас. Може да не сме достатъчно уверени, за да се изправим пред света с нашите таланти, или просто да копнеем за още, без дори да разберем какво имаме. Такива емоции не са много приятни и може да са трудни за преодоляване. За щастие, светът на филмите ни украси с някои великолепни функции, които могат да помогнат за това. Десетте тук са тези, които аз лично смятам, че ще ви зарадват с това, което имате. В крайна сметка, не е ли това най-великото нещо в живота?

10. 10 (1979)

Един от най-леките филми в този списък, „10“ на Блейк Едуардс е сладка романтична комедия за 42-годишен женен мъж (Дъдли Мур), който се влюбва в млада бъдеща булка (Бо Дерек), след като улови бърз поглед върху нея в движеща се кола. Той го проследява, докато той опитва всеки отчаян трик в книгата, за да се доближи до нея, дори стига до купуване на самолетен билет, за да пътува до нейното място за меден месец в Мексико!

Гледането на този филм ме накара да се замисля за времената, в които бях сляпо зад неща, които толкова силно исках, без дори първо да се замисля. Колкото и да е весел, „10“ има някои много провокиращи мисли мисли, които ще останат в съзнанието ви дълго след края на филма. Персонажът на Мур бавно осъзнава, че обектът му на привличане не е точно това, което той е мислил, че ще бъде, и това води до това, че той намира положителните страни на всичко, което той е игнорирал, за да тръгне след нея. В края на краищата един поглед може да разкаже толкова много.

Внезапният изблик на реализация е показан прекрасно във филма и е доста ефективен. Вярвам, че простата фраза „погледни преди да скочиш“ е последното послание на този филм. Да не се задоволяваш с това, което имаш, и да преследваш тези стремежи, които в крайна сметка носят нещастие, ще помогне много малко. „10“ е прекрасна американска комедия и определено си заслужава да бъде разгледана.

9. Залавянето на Фридмани (2003)

Този документален филм на Андрю Яреки е един от най-обезпокоителните филми, които съм виждал. Става въпрос за случай от реалния живот от 80-те, съсредоточен около семейство, чийто баща е обвинен в извършване на актове на содомия заедно с най-малкия си син. Филмът продължава да показва последващото разпадане на това семейство с действително записани кадри на 5-те членове (заловени от най-големия син) и прекъсва това с по-щастливите времена, които са имали преди да се е случило някое от тревожните събития, което го прави много трудно да седне.

‘Улавянето на Фридманите’ е добре изработено произведение на изкуството и ефектът, който има върху зрителя, е такъв, който може да бъде описан само като ‘болезнен’. След като приключих с гледането му за първи път, цених факта, че никога не ми се е налагало да преживявам това, което са направили. Това кара човек да разпознае пълната стойност на израстването в сравнително нормални условия, каквито имат повечето хора, и да разбере стойността на щастливото семейство.

8. Limelight (1952)

Днес Чарли Чаплин е най-известен със своите брилянтни комедии от 30-те и 40-те години, но много малко си спомнят великолепните драми, които той прави в по-късните години от кариерата си. ‘Limelight’ е едно от най-личните произведения на Чаплин. Той се занимава с измит клоун (Чаплин) и връзката му с млада танцьорка (Клер Блум), която той спасява от самоубийство. Характерът на Чаплин осигурява увереност и повишава самочувствието на танцьора, като през цялото време косвено прави същото за себе си. Това е красива приказка за приятелството и намирането на себе си.

‘Limelight’ е красиво написан филм, а героите са много реалистични. Гледането на този филм е длъжно да накара всеки да признае важността на талантите, които притежава, и да го вдъхнови да използва тези умения. Това е един от най-великите филми, който излиза в началото на 50-те, и определено е важен часовник за всеки фен на Чаплин.

7. Нагоре (2009)

Този филм на Disney-Pixar е един от най-популярните филми тук. Това е комедийна драма за старец (озвучен от Ед Аснер) и желанието му да изпълни обещание, което някога е дал на покойната си съпруга. По пътя той среща много диви и колоритни герои, които му пречат да стигне до целта си, за негово раздразнение. Филмът изпраща мощно послание за важността на отказването от минали оплаквания и намирането на щастие в това, което имаме, за да можем да продължим да живеем живот със съдържание в сърцето си.

‘Up’ е едно от най-големите усилия на Pixar и един от най-големите анимационни филми за всички времена. То е толкова весело, колкото и сърдечно, и е чудесен пример за детски филми, които могат да се гледат и да се радват дори на възрастни. Посланието е много лесно за разбиране и е добре изпълнено, поради това колко героите стават относими към зрителя по времето, когато филмът свършва. Добавете към това отличните способности на Пийт Доктър да разказвате истории и имаме фантастичен филм.

6. Патър Панчали (1955)

Шедьовърът на Сатяджит Рей от 1955 г. е за мечтите, борбите, стремежите и мизерията, които сполетяват индийско семейство, попаднало в мрежата на бедността. Бащата (Кану Банерджи) работи усилено, за да издържа жена си и 2 деца и през повечето време отсъства в търсене на каквато и да е работа. Майката (Каруна Банерджи) поддържа онова, което е останало от изтъркания им дом, докато е обект на подигравки към съседите и роднините си. Филмът прекарва повече време с децата, Апу и Дурга (съответно Субир Банерджи и Ума Дасгупта), които се опитват да намерят удоволствие сред всичките си проблеми. Рей подхожда с голямо внимание към предмета си, за да стане доста поетично и искрено преживяване.

‘Pather Panchali’ е много тъжен филм и ще остави голяма част от публиката си в сълзи. Такива сурови условия преобладават в много индийски бедняшки квартали и днес и това е много тревожна мисъл. Гледането на този филм ме накара да преценя стойността на това, което оценявам какъв късмет съм, че не съм се родил с подобен произход. Този филм и двата други филма от трилогията Apu са едни от най-ценните скъпоценни камъни на индийското кино и ще бъдат запомнени за дълго време напред.

5. Ден на сурка (1993)

„Денят на сурка“ е филм, посветен на поемането на лоша ситуация и преобръщането й, за да се възползвате не само вие, но и всички тези хора около вас. Фил Конърс (Бил Мъри) е синоптик, който се оказва в странна ситуация: преживява същия ден отново и отново! Филмът описва живота му от началото на това отвъдно случване до когато той го упражнява, за да получи това, което иска. Изпраща прекрасно послание за това как, ако сме уверени и решени, можем да победим почти всеки проблем, който ни попадне.

Този филм за Харолд Рамис красиво смесва комедия и драма, за да създаде ново преживяване, което е различно от всеки друг филм там. Това е както забавно, така и движещо се. Начинът, по който характерът на Фил се променя от груб и снобски към състрадателен и приятелски настроен, наистина е вдъхновяващ, главно поради начина, по който той се научава да приема проблемите, които му се случват, като се възползва от него, вместо да се оплаква от състоянието, в което го е оставил. Филмът ще остави зрителите си както щастливи, така и замислени.

4. Преследването на щастието (2006)

Гледането на „Преследването на щастието“ е доста емоционално преживяване. Крис Гарднър (Уил Смит) е човек, разбит и разбит от събитията около него. Филмът показва как той и синът му (Джейдън Смит) продължават живота си по време на тези груби петна, използвайки всичко, което имат. Въз основа на истинските събития, този филм уверява зрителя, че ако използват мъдростта и таланта си, независимо колко малко имат от тях, в крайна сметка ще успеят.

Уил Смит прави едно от най-великите представления в кариерата си тук, като играе човек, който покрива тъгата си с фасада, за да не позволи на сина си да разбере през какво преминават. Той със сигурност знае, че се справя добре с хората и числата, а също така е усвоил и Кубчето на Рубик. Попадаме на Гарднър, докато гледаме филма, защото той се опитва максимално да издържа финансово себе си и детето си, използвайки само тези три гореспоменати умения и поради това ние ставаме по-щастливи от него, когато виждаме усмивка на лицето му. ‘Преследването на щастието’ е много ободряващ филм и поражда чувството за надежда и признателност в съзнанието на публиката.

3. Боговете трябва да са луди (1980)

Не всеки ден попадаш на филм, в който персонажът на злодея е стъклена бутилка. Такъв е случаят в тази южноафриканска комедия за племе в пустинята Калахари, което живее живота си изолирано от останалия свят, докато бутилка кока-кола, хвърлена от самолет, не се приземи върху пясъците им. Членовете на племето, хора, които иначе се задоволяват с това, което имат, намират нови приложения за този странен подарък от „Боговете“, но започват да се карат, тъй като с тях има само един и не могат всички да го използват едновременно . Те започват да разглеждат проклетото нещо като Божия начин да провери целостта и близостта на племето и следователно решават да се разпореждат с него. Филмът проследява член на племето на име Xi (N! Xau), на когото е възложена задачата да се отърве от бутилката, като я изхвърли от края на света.

Едно от уникалните неща в този филм, което го отличава от останалите, е племето и тяхното щастие. Те нямат много, но са много доволни от това, което имат. Понякога житейски уроци могат да бъдат намерени дори в най-веселите филми и в най-простите хора. От племето могат да се научат много неща - тяхната задружност, тяхното задоволство и особено любовта и привързаността им са само няколко. Всъщност, когато разбират, че външен обект внася омраза в техния начин на живот, те правят това, което смятат за правилно, и го премахват от своя свят, за да не вдлъбват отношенията си помежду си. Филмът е много честен в представянето на племенни хора и показва разликата между техния свят и нашия. Нашата е по-напреднала, механизирана, бърза, материалистична и целенасочена, докато тяхната е по-щастлива.

2. Пеги Сю се омъжи (1986)

Ами ако имате шанс да преживеете отново спомените си? Бихте ли искали да се върнете към настоящия си живот или по-скоро бихте останали в този блажен период на радост и щастие? ‘Пеги Сю се омъжи’ е един от най-личните филми на Франсис Форд Копола. Когато Пеги Сю (Катлийн Търнър), жена на средна възраст, която се развежда от любимата си гимназия, присъства на събиране с всичките си стари съученици, тя изведнъж припада. Когато идва, тя попада в гимназията, а годината е 1960.

Представете си, че сте имали възможност да говорите за пореден път с бабите и дядовците си, които са заминали. Как би се почувствал? Какво ще кажете за всички онези носталгични спомени от вашето детство, които са останали в съзнанието ви дори след всички тези години? Би било толкова чудесно да пътувате назад във времето, нали? Филмът показва Пеги Сю, която се разхожда из спомените си, чудейки се как е попаднала там. Тя го обича толкова много, че не иска да си тръгне. В миналото й няма разводи. Без данъци, без финансови проблеми, просто радост и веселие.

За всеки, който е недоволен от настоящите си условия на живот и припомня с умиление спомените от миналото си, „Пеги Сю се омъжи“ е идеалният филм за гледане, защото казва, че настоящето ни може да бъде също толкова ярко, колкото „добрите стари времена“. Ние изграждаме спомените си като младежи в главите си до степен, в която забравяме неприятностите и тъгата, които може да са се случили по онова време. Пеги Сю бавно започва да осъзнава това. Тя също така разбира значението на нейната роля в днешния ден. Тя е майка, приятел е на мнозина и там наистина принадлежи. В крайна сметка животът в спомените ни, без да се фокусираме върху живота си днес, не ни помага да ни носим задоволство и удовлетворение. ‘Peggy Sue Got Married’ е грубо недооценена творба на майстора, който ни донесе класики като „The Godfather (1972)“ и „Apocalypse Now (1979)“, и заслужава да бъде видяна от повече хора.

1. Това е прекрасен живот (1946)

Често считан за един от най-великите филми с коледни теми, правен някога, ‘Това е прекрасен живот’ е филм, който празнува всеки човек на планетата, защото посланието, което изпраща, е универсално. Джордж Бейли (Джими Стюарт) е човек, който се отказва от всички мечти, които е имал за себе си, за да помогне на останалите в живота си, и това му носи огромна болка и тъга. Той става самоубийствен поради липсата на важност, която смята, че има животът му. Докато стига до близкия мост, тъжен и пиян, той е посетен от ангел-пазител на име Кларънс, който му показва как би бил светът, ако никога не е съществувал.

Филмът може да изглежда много прост, но има причина защо той докосна сърцата на мнозина. „Това е прекрасен живот“ ни показва, че просто казано, всички ние сме важни. Без значение колко големи или малки са промените, които внасяте в този свят, промяната е промяна и в крайна сметка има значение. Всеки човек си струва нещо и е необходимо да осъзнаем това и да го оценим, защото само тогава наистина ще бъдем щастливи. Какъв красив урок да научите от филм!