10 филма като „Намирането на Немо“, които трябва да гледате

„Търсенето на Немо“ не е просто приключенски филм. Това, което го ръководи, повече от красивата анимация, която подробно описва пътуването на нейните герои, е причината зад нея и по-дълбоките нюанси, които засилват мотивите на героите в още по-голяма степен. Филмът е за връзките, необходимостта от тяхното запазване и болката от загубата, като всичко това се улавя и се съобщава с достатъчно дози напрежение, драматизъм и веселие, докато следваме герои, които са риба с човешки мисли и чувства, направени в опит да направят своята история и послание универсални по своята същност.

„Намирането на Немо“ е повече от детски филм, защото неговите ценности навлизат дълбоко в зрели теми. Същността, която движи решимостта на водещата риба-клоун да намери сина си, е нещо, което може да повлияе повече на възрастната аудитория, отколкото на умовете на по-младите зрители. Намирането на филми, подобни на „Търсенето на Немо“, не е лесно, тъй като макар да има много филми, които се занимават с темата за изгубеното дете и последващото търсене, за да ги намерят, малцина извършват това с приятността, че комедията на Дисни-Пиксар -драма прави. Тук ще се съсредоточа върху онези филми, подобни на „Търсенето на Немо“, що се отнася до техния сюжет, стил, местоположение и заключителни послания. Можете да гледате няколко от тези филми като Finding Nemo в Netflix, Hulu или Amazon Prime.

10. Приказка за акули (2004)

Вероятно съм виждал този филм, който сега се превърна в нещо като мем в няколко филмови кръга, повече пъти, отколкото имам „Намирането на Немо“, и нямам много какво да кажа в своя защита. Това не е много добре направена картина и осъзнавам, че сега, макар че по-младата версия на мен несъмнено се побърка от момента, в който излезе от първото си гледане в театъра. Това е чудесен филм за деца, с приглушени дъги на героите, малко приятна история за по-големите риби, които всъщност не са толкова заплашителни, колкото изглеждат, и има семейна динамика, с която можете да се свържете, макар и да не оценявате напълно поради липсата на добро писане.

9. Преследването на щастието (2006)

Знаете това чувство за пълно повдигане, когато героят, с когото сте се свързали на толкова много нива, най-накрая получава това, което иска, и е в състояние на радост след дълъг период на тъга, по такъв начин, че в крайна сметка не знае как да изрази своята наслада? (идват ми на ум филми като „Това е прекрасен живот“ (1946)) „Преследването на щастието“ завършва по този начин и бих излъгал, ако ви кажа, че не съм проливал сълзи. Филмът разказва реалната история на Крис Гарднър и търсенето му на щастие сред мизерното оправдание, което той смята за своя живот. Заедно със сина си Кристофър, Гарднър преминава през етапи на безнадеждност и отчаяние, моменти, които го оставят объркан относно това какво да прави по-нататък, макар че не е точно готов да се откаже. Сладък, емоционален филм, който може да повдигне всеки, който го види, основната причина, поради която обожавам тази картина, е поради нейното естествено, неподправено изображение на отношенията баща-син.

8. Взето (2008)

Гледах филмите от франчайза Taken в обратен ред, така че когато казвам, че първата част е най-добрата от партидата, знаете, че нямам пристрастия към никоя от снимките. Сюжетът за „Taken“ е доста добре известен, за издирването, проведено от мъж (който е бивш агент на ЦРУ), за да разбере къде се намира отвлечената му дъщеря. Въпреки че е много по-мрачен от „Намирането на Немо“ и няма голяма стойност в категориите, свързани с чар, сладост и очарователност, той все още разбира болката, която никне от загубата, въпреки че повечето от емоциите му са маскирани под последователността на действията и запомнящи се диалози.

7. Отвратително аз (2010)

В „Намиране на Немо“ има сцена, където малкият син риба-клоун първо се информира, че баща му е там в големия син океан в търсене на него. Неговата реакция подчертава една от основните теми на този филм, която е важността на любовта, стърчаща една за друга, и разбирането на отговорността, която човек има към децата си. „Despicable Me“ е лекомислена интерпретация на същите теми, като главният герой, криминалният мозък Гру, трябва да се свърже с трите момичета-сираци, които е приел за изпълнение на зъл план. Техните лудории и топлина най-накрая го печелят след първоначалната неприязън, който той изпитва към тях, което укрепва основата на емоционалната сила на картината.

6. Каажча (2004)

‘Kaazhcha’ (гледка) е прекрасен малаяламски филм, който засяга значението на семейството и сплотеността. Когато младо момче от гуджарати намира пътя си в Керала след опустошителното земетресение, което е засегнало родината му, то е прието от малко невинно семейство, първоначално със силно чувство на недоверие от тяхна страна, въпреки че това бавно прераства в привързаност с преминаването на време. Напреженията в картината са изцяло от личен характер, излизат от момента, в който правителството издава заповед момчето да бъде върнато при семейството си в Гуджарат, нещо, което семейството трудно понася, въпреки че тяхната морална дилема се задава, когато мислят за родителите на бедното дете.

5. Нагоре (2009)

‘Up’ е анимационен филм от Disney-Pixar и може би просто е любимият ми от всичките им произведения, може би след „Finding Nemo“. Голяма част от продукциите на Pixar се занимават с приключения и връзки и тези два фактора тук също не изчезват. ‘Up’ разказва историята на Карл Фредриксен, старши вдовец, който не се случва нищо вълнуващо в живота си, освен спомените, които държи близо до сърцето си, за напусналата си съпруга и прекрасните приключения, които се надяваха да имат. Една хубава сутрин Карл завързва цял куп балони за покрива на къщата си и той буквално се вдига от земята, плавайки във въздуха с кормилно управление, което държи старецът. Заедно с него по време на пътуването му до Paradise Falls е и Ръсел, млад бой скаут, който случайно става част от пътуването. Техните разговори, прилики и разлики са това, което прави филма и създава усещане за интрига на всичко, с което се сблъскват по време на пътуването.

4. Пинокио ​​(1940)

Мисля, че това беше първият филм на Дисни, който някога съм гледал. Гледах го вече няколко пъти и все още съхранява магията, която му беше необходима от ранното гледане. Един ден Гепетто, кукловод, изрязва дървено момче, което кръщава Пинокио, което по-късно същата нощ магически оживява с помощта на Джимини Крикет, неговата предполагаема „съвест“. Ако някой е прочел известната приказка, той знае, че историята скоро се променя драстично, тъй като Пинокио ​​по пътя си към училище (да, много неща се случват между тях) се разсейва и води себе си по много опасен път, в крайна сметка се отклонява далеч от дома без собственото му знание. Любовта на Гепето към неговото творение, което той в крайна сметка третира като свой собствен син, най-накрая е разбрана от марионетката в майсторския последен акт на характеристиката, където двамата герои са погълнати от гигантски син кит.

3. Железният гигант (1999)

‘Железният гигант’ на Брад Бърд е над всичко останало, ясен и прост. Говорейки за връзката между младо момче и извънземна форма на живот, която прилича на гигантски железен робот, той основава посланието си върху красотата на живота, тъй като гигантът научава за същото от новооткрития си спътник. Когато държавен агент се опитва да унищожи потенциалната заплаха (като извънземното, което познаваме като наивно, безобидно същество към този момент), момчето трябва да действа бързо, за да спаси живота на приятелския бегемот. Винаги съм уважавал начина, по който героите зависят един от друг в страхотни анимационни филми като този, защото всъщност това не е нещо, което можете да изобразите в киното на живо, поне с това ниво на сладост, предназначено да привлече детето във всички нас.

2. Намирането на Дори (2016)

Няма да кажа, че това е един от любимите ми филми на Pixar, защото не е така. Филмът има цял куп проблеми, основният от които е пълното му сходство с оригинала „Намирането на Немо“. Докато казвам това, също мисля, че феновете на класиката от 2003 г. ще се насладят на очарователността, свързана с героите, които са обичали в това ново приключение, където Дори е в търсене на родителите си, след като светкавици от нейното минало се подхранват от желание да научи повече за себе си. Придружени от Марлин и сина му Немо, трите риби покриват голяма част от великия океан, който е изобразен доста добре, макар че героите не са наполовина толкова интересни, колкото ги помним.

1. Американска опашка (1986)

„Американска опашка“ е „Търсене на Немо“, но с мишки и по-силно усещане за реалност (главно защото неговите събития се развиват над морското равнище). Млада руска мишка е отделена от родителите си, докато имигрира в Съединените щати, а филмът документира опитите му да се присъедини с тях. Киното на Дон Блут винаги си е струвало да се възхищаваме, защото той всъщност никога не следва структура, докато разказва историите си, правейки ги непредсказуеми, вълнуващи и интригуващи. Неговите герои са чуруликащи, добре написани и имат ясно определени проблеми и мотиви. ‘Американска опашка’ е особено емоционален филм, тъй като макар да е комедия като цяло, той съобщава усещане за загуба с изключителна точност.